Inmediatamente después de su estreno mundial en el Cineasti del Presente de Locarno y coincidiendo con los próximos festivales en Sevilla y Mar del Plata, la distribuidora de autor Alief ha compartido en exclusiva con Variedad el tráiler y el arte clave del primer largometraje en solitario de Santiago Fillol, “Matadero”.
Una oda a la lucha de clases y al ego inquebrantable, la película ingresa simultáneamente a la competencia internacional en España y Argentina esta semana junto con la animada «Saint Omer» de la directora francesa Alice Diop y «Tres Hermanos», la absorbente continuación del primer largometraje del cineasta Francisco J. Paparella » Zanjas.
Begin Again films maneja la distribución en español de “Matadero” con Alief manejando los derechos de ventas internacionales.
“Es una verdadera alegría ver el cruce del cine de autor, ahora también reconocido como un género de terror elevado. “Matadero” es capaz de expresar una imagen que es a la vez visceral y tierna, que se dirige tanto al público artístico como al de género”, comentó Brett Walker, presidente de Alief.
La película sigue a un elogiado cineasta estadounidense independiente, Jared (Julio Perillán) que invade las pampas de la década de 1970 en Argentina para filmar su proyecto de pasión, “Matadero”, basado en la obra literaria argentina esencial del mismo nombre.
Si bien al principio recibe una admiración inquebrantable de quienes lo rodean, su ego comienza a carcomer la producción, causando discordia entre este antihéroe anónimo y su equipo. Una narrativa dentro de la narrativa comienza a desmoronarse a medida que esta historia de división social pone a prueba la moralidad de cada personaje en la pantalla.
“Matadero” es una versión completamente maníaca de la autosuficiencia y la apropiación, y destaca aún más los sistemas de castas y la propensión de la humanidad a la autosegregación disfrazada de solidaridad. El tráiler muestra el descenso de una producción clandestina mientras comienza con la luz blanca de un proyector de cine proyectada sobre Jared, quien mira a través de la niebla con un delirio pensativo.
La joven asistente Vicenta (Malena Villa) se sienta al lado de la máquina con asombro, su voz actual brinda contexto al arduo proceso de creación de la película que se reproduce ante ellos, que se muestra en fragmentos. Un flashback de las escenas en las que ella encabeza su producción se revela, su dedicación se muestra cuando el equipo la levanta mientras busca la toma perfecta.
A medida que las escenas continúan desentrañando el escenario caótico y peculiar, su voz en off transmite la tensión en una incredulidad agridulce. El rodaje, suspendido en el aire y de un hilo, se ve amenazado por la sed de violencia realista de Jared, y las escenas comienzan a representar los crecientes agravios y los obstáculos desviados.
La narración de Vicenta cambia de afectuosa a frágil a medida que avanza el tráiler. Manos envejecidas se entrelazan en el asiento trasero de un automóvil que atraviesa una multitud que grita «asesino». El título se extiende por la pantalla, rojo sangre, dejando el tono ominoso firmemente en su lugar, un tono apropiado para una película condenada por las payasadas desquiciadas del hombre al frente que no se detuvo ante nada para crear arte más allá de lo convencional.
En el cartel, Vicenta es la protagonista. Agarra la cámara con firmeza, con un ojo cerrado para capturar la toma. Una vez más, “Matadero” se escribe en rojo sobre un fondo neutro y brumoso.
El elenco envuelve por completo sus papeles, íntimamente ligado al guión y sus interpretaciones crudas y compartidas. Mientras Perillán (Frágil) y Villa (“El Ángel”) anclan la historia, Rafeal Federman (“Los sonámbulos), Alilin Salas (“Lulu”), Ernestina Gatti (“Bailarina”), David Szechtman (“Hortensia”) y Lina Gorbeneva («El árbol de la sangre») desempeña papeles tan importantes para la narrativa como los protagonistas.
«Es un espectáculo contemplar la química magnética de los protagonistas Julio Perillán y Malena Villa en este thriller tenso y brillante que mantiene al espectador adivinando cada paso del camino», comentó Miguel Ángel Govea, socio de Alief.
La película es una ambiciosa coproducción entre Fernando Molnar y Sebastián Schindel de la argentina Magoya Films (“El Patrón”) y Antonio Pita de la cordobesa Prisma Ciné (“El Vasco”), junto a Andrea Queralt de la francesa 4à4 Productions (“Fire Will Come”) y José Ángel Alayon y Marina Alberti en la española El Viaje Films (“El Mar Nos Mira De Lejos”) y Tània Balló en la catalana Nina Films.