En el período previo a Locarno, MPM Premium, con sede en París, se abalanzó sobre los derechos de venta mundiales de «On the Go», una muestra del talento actoral de Omar Ayuso, Omar en el megaéxito de Netflix «Élite», interpretando «On the Go” un adicto a Grindr con venganza en su corazón.
Programado para su estreno mundial en el Cineasti del Presente de Locarno, “On the Go” también tiene un primer tráiler, compartido en exclusiva con Variedad.
El tráiler recoge gran parte del espíritu de la road movie desenfadada a través de una Andalucía de música, baile, sexo y sensualidad -aunque nada de la desnudez de la película- de un largometraje, escrito-dirigido por Maria Gisèle Royo y Julia de Castro, que revisita desde una perspectiva femenina un extraordinario largometraje andaluz, “Corridas de Alegría” de 1982.
Desde mediados de los años 70, cuando España consiguió un gobierno democrático tras 40 años de gobierno del arcano ultraconservador Francisco Franco, España salió del convento, desatando una extraordinaria ola de creatividad y sexo reprimidos, plasmados en música y películas. en lo que vino a llamarse La Movida.
“On the Go” Julia de Castro como Milagros
Cortesía de MPM Premium
Si la Movida española se inspiró en el punk británico, reemplazó el agro británico con drogas y sexo. El primer Pedro Almodóvar capta ese espíritu libertino. Lo mismo hicieron los hermanos Gonzalo y Javier García-Pelayo, lanzando Gong, uno de los dos sellos discográficos indie más grandes de España, fusionando el flamenco y el rock con Triana, y en el cine haciendo cuatro películas ambientadas en Andalucía que culminaron en “Corridas de Alegría”. La película fusionaba la conciencia social y las cuestiones del cine de autor con una franqueza sexual casi impactante en dicho cine, la imprevisibilidad de una road movie y unos grandes temas flamencos homenajeando a compositores como Manuel Sánchez Pernía o Benito Moreno.
“On the Go” cita constantemente de “Corridas”: ambas películas comienzan con un protagonista, Jonathan (Ayuso) en “On the Go”, rociando un club nocturno con gasolina y prendiéndole fuego; los autos de las dos películas de carretera tienen indicadores de gasolina defectuosos y son robados; etcétera.
El eco crucial, sin embargo, está enfocado. “Corridas de Alegrías” estuvo informada por temas, la amistad y el fracaso del amor, dijo García-Pelayo.
“Repasamos estos dos temas 40 años después, inmersos en la era de las apps de citas, la eterna juventud y la precariedad económica. El contexto está conformado por un período vital que ambos compartimos: los últimos años de fertilidad en un momento histórico para la mujer autosuficiente”, dijeron Royo y Castro.
Ambas películas también comparten un irrefrenable sentido del humor, visto en el tráiler. Comienza con DJ Milagros (De Castro), decidida a la maternidad pero reacia a utilizar un donante de esperma anónimo, que llega a Sevilla en el Corvair del 67 de su padre para persuadir a su amigo gay Jonathan de que sea su donante de esperma.
chachahuang
Cortesía de MPM Premium
“Quiero que mi hijo herede de su padre la generosidad, la honestidad, la inteligencia y la alegría”, dice con una íntima voz en off. Mientras ella habla, se reproducen escenas que supuestamente ilustran tales cualidades en Jonathan, quien insulta a un hombre: «¿Por qué no me comes el trasero, maricón?» (ese es un ejemplo de honestidad), ofreciendo un cigarrillo (generosidad) y declarando que el Corvair ’67 se quedó sin gasolina (inteligencia).
La profundidad de la alegría de Jonathan también es cuestionable, no por las escenas que se muestran (bailando flamenco, robando un automóvil a punta de pistola mientras habla con el motor sobre desprecios homofóbicos a sus antiguos ocupantes), sino por la trama de la película, capturada al azar en el tráiler, impulsado por una excelente canción de rock andaluz de 2021 «Gitana», de Burrito Kachimba de Derbys Motoreta, aclamada como heredera de la mezcla de flamenco y rock del legendario grupo Triana de los 70.
Habiendo incendiado el club en Sevilla, Jonathan le insiste a Milagros que tienen que salir rápido de la ciudad. Tropezando con una mujer joven (Chacha Hunag), llamada la Reina de Triana, que dice ser una sirena y tiene que llegar al mar, Milagros y Jonathan conducen hasta una playa más allá de Jerez de la Frontera, lo suficientemente lejos de Sevilla.
Alguien, sin embargo, un anciano, Tonic, el dueño del club, les sigue la pista. Jonathan tiene sexo rápido con un contacto de Grindr en un baño; El intento de Milagros de quedar embarazada de un extraño que le gusta no llega a nada, lo que la hace aún más segura de que Jonathan debería ser el padre. Pero Jonathan tiene sus propios traumas de abuso sexual que necesitan cerrarse.
“On the Go” es una road movie en la que el espectador no está muy seguro de lo que va a pasar a continuación, ya sean tomas del corazón cortado de un pez cebra o una escena que captura a los ahora avanzados Gonzalo y Javier García-Pelayo sentados en una mesa que recuerda a los casinos y al sexo oral con té.
“Nuestro cine juega con los límites de las convenciones narrativas al caminar sobre una lógica narrativa entre lo surrealista y lo delirante, donde cualquier cosa puede pasar en cualquier momento sin necesidad de preverlo en la trama. Liberándose de convenciones en todo momento”, dijeron Royo y De Castro.
“Con su mezcla de música flamenca y humor escandaloso, ‘On the Go’ es un viaje salvaje que se hace eco de las primeras películas de los primeros Almodóvar y Greg Araki”, dijo Quentin Worthington, director de ventas y adquisiciones de MPM Premium.
Agregó: “’Nos encanta ‘On the Go’ por la modernidad de sus dos personajes, con la despreocupada feminista Milagros (Julia de Castro) en un viaje para crear su propia definición de maternidad, mientras que el adicto a Grindr Jonathan (Omar Ayuso) viene a términos con deseos sexuales insaciables. Su proyecto de formar una familia, de apariencia disfuncional, nunca se sintió tan conmovedor y contemporáneo. Estamos orgullosos de adquirir y representar bajo nuestro sello New Visions esta audaz comedia de España en la que brillan las estrellas del mañana”.
“On the Go” marca el primer largometraje de ficción de Royo, estudiante ganador del Oscar (“Rediscovering Pape”) y también director de arte en “H”, ganadora de los Film Independent Spirit Awards, y De Castro, cantante y actor fundador de La Puríssima, que recorrió el mundo durante una década, y protagonista del célebre corto de 2015 “Anatomia de una criminal”. También tiene un papel principal en la nueva comedia de Movistar Plus+, “De poquita fe”.
Muy activo
Cortesía de MPM Premium
Variedad Charlé brevemente con De Castro y Royo en la previa de Locarno:
¿Qué impacto tiene “Corridas de Alegría” en tu dirección de “On the Go”?
María Gisèle Royo: Hay decisiones formales. En primer lugar, la relación de aspecto, rodamos en 16 mm respetando el formato académico 1,37:1. Rodar en película fue una decisión difícil porque implicaba restricciones que suponíamos necesarias. La forma es el resultado de una metodología y limitaciones que inciden en el proceso. La falta de recursos nos obligó a trabajar con un metraje limitado. Esto condujo a disparos extremos que en la mayoría de los casos incluyeron solo un intento. Es decir, se ensayaba en plató hasta que el equipo técnico y artístico tenía clara la escena y se rodaba en una sola toma, en la mayoría de los casos.
Lo que abriría la puerta a una mayor espontaneidad, una sensación de capturar el momento….
Royó: Sí, el resultado se convierte en un documento del proceso, por lo que miramos el material recopilado casi como un archivo, un documento único del rodaje en el que las improvisaciones, tanto actorales como cinematográficas, respondían a reacciones espontáneas capturadas de forma irreversible. Rodar en 16 mm a nivel estético hace que la imagen sea orgánica y el proceso mucho más tradicional. Hemos incluido errores de exposición, quemaduras y arañazos en el montaje, algo imprescindible en el cine experimental, al que también nos referimos, como el uso de perforaciones en el negativo, referencia a “El Futuro”, dirigida por Luis López Carrasco y editada por Sergio Jiménez, asesor de edición de “On the Go”.
La música fue fundamental para “Corridas de Alegría” y lo es para “On the Go”. ¿Cuál fue la intención primordial del uso de la música?
Julio de Castro: Queríamos tener una banda sonora que mezclara la época que nos inspiró, los años 70 y 80, grupos como Burning, así como Ricardo Yunque, teniendo en cuenta las letras y la atmósfera que crean. Mezclando esto con bandas, cantantes y bailaores españoles contemporáneos que también aparecen en la película: Miguelito (de Derbys Motoretas Burrito Cachimba), Alvaro Romero, Da Mopa y Paco Soto, el guitarrista flamenco. Para el personaje de habla inglesa, presentamos una canción extranjera, «Fire» de Nina Kraviz.
¿Podrías desglosar qué grupo canta qué canción en algunos momentos clave?
De Castro: Cuando Jonathan incendia el club, la canción de rock que suena es de “Like a Shot (como un estallido)” de Burning, que el sello Gong de los García-Pelayo lanzó en 1975. Álvaro Romero, quien interpreta al compañero de Grindr de Jonathan en la película. Él la canta, como yo lo hago como Milagros. Está basado en un poema del poeta sevillano Braulio Ortíz. Una lenta persecución en automóvil presenta parte de «Gitana». El jefe de Derbys, Dandy Piranha, interpreta al conductor del auto robado. La canción que canta tiene letra del poeta sufí del siglo XIX Omar Khayyam. El bailaor del bautizo es Leo Leal, un bailaor flamenco contemporáneo muy importante. “Porque la vida es así”, cantada por Ricardo Yunque y estrenada en 1980, cierra tanto “Corridas de Alegría” como “On the Go”.
Las escenas de la película varían enormemente en tono y también en estética…
Royó: El enfoque cinematográfico no busca la uniformidad, cada escena tiene su propio enfoque. Buscamos un lenguaje visual fresco y comprometido que nos defina. Mezclamos las posibilidades de lo analógico y lo digital, buscando sorprender en cada escena, y bebemos de referencias muy eclécticas que convergen en la esencia que buscamos: una película llena de energía, vitalidad, sensualidad y fuerza.