Cailee Spaeny en priscila.
Foto de : Sabrina Lantos
Sofia Coppola hace películas sobre mujeres blancas ricas y tristes de la misma manera que Martin Scorsese hace películas sobre gánsteres; a veces, pero no con la consistencia de la versión del cineasta que existe en la imaginación del público. Las hermanas Lisboa de su debut en el largometraje, Las vírgenes suicidas, Eran, claramente, las hijas de un profesor de matemáticas de Grosse Pointe y su esposa, chicas normales y corrientes de los suburbios elevadas a la categoría de míticas en la memoria de los chicos que las idolatraban desde lejos. Los adolescentes sin angustia en El anillo brillante Viven en un universo paralelo al de las celebridades cuyas existencias codician, hasta que descubren que pueden abrirse paso irrumpiendo y ayudándose de las trampas de toda esa riqueza de Hollywood. Los maestros y estudiantes de El engañado se aferran a su estatus de clase sólo a través de un acto de voluntad, realizando gentilezas como un ritual para protegerse de la guerra que se libra fuera de las puertas de la desmoronada casa de la plantación en la que apenas se las arreglan. Aún así, ella es Sofia Coppola, musa de Marc Jacobs y homónima de una línea de vino espumoso enlatado, que hizo su debut actoral cuando era niña en la película de su padre. El Padrino y enfureció a Cannes al retratar a María Antonieta como una adolescente mimada en exceso. La tentación de reducir su trabajo a problemas de chicas ricas siempre será irresistible para algunos, aunque no sea justo.
Es más exacto decir que sus películas tratan sobre privilegios sin poder, algo que ha explorado no sólo a través de personajes femeninos sino como una faceta de la feminidad misma. Las posiciones y los lujos de los que disfrutan sus personajes tienden a provenir de su proximidad a hombres capaces de otorgarlos: son esposas (Perdido en la traducción, María Antonieta), o hijas (En algún lugar, sobre las rocas), u objetos y fuentes de deseo (Las vírgenes suicidas, las engañadas). Hace películas sobre mujeres elegidas, mujeres que han sido criadas esperando ser apreciadas por su estatus, belleza, delicadeza, juventud y fecundidad (y su blancura casi uniforme ciertamente está entrelazada con todo esto) y que han sido elegidas. afirmadas en esas creencias, hasta que dejan de serlo. Coppola es nuestra autora reinante de la feminidad, pero si bien se deleita con la calidad en pantalla, la retrata como un sueño rosa de algodón de azúcar del que eventualmente despertaremos, ya sea al ser lastimadas por un hombre o por una multitud furiosa que llora por tu cabeza fuera del palacio.
Ser una chica es estar protegida por todo lo que no sabes, lo que puede ser un lujo por un tiempo pero siempre resultará ser una carga. Y Priscilla Beaulieu, el foco de la nueva película de Coppola Priscila, De hecho, sabe poco cuando conoce a Elvis Presley en la base de la Fuerza Aérea de los EE. UU. en Alemania, donde él y su padre estaban estacionados en 1959. Coppola astutamente eligió a la diminuta Cailee Spaeny, con cara de bebé, como su estrella, y Spaeny guía hábilmente a Priscilla sobre un Un viaje de una década hacia un matrimonio extraño y, en última instancia, fuera de él, pero la cualidad más importante que aporta al personaje es una juventud francamente conflictiva. Priscilla se presenta por primera vez en fragmentos sensoriales (pies descalzos sobre una alfombra rosa, delineador de ojos alado, Aqua Net) de la persona en la que se convertirá como residente de Graceland, pero cuando la vemos por primera vez en su totalidad, sentada en el mostrador de la base, club social, su cara es la de una niña. la maravilla de priscila está en su doble conciencia, cómo es capaz de sumergirnos en la perspectiva balsámica del baño de burbujas de un adolescente que experimenta un sorprendente episodio de cumplimiento de deseos y, al mismo tiempo, siempre nos permite apreciar lo inquietante que es lo que realmente está sucediendo.
Coppola opta por una banda sonora exuberante y anacrónica, y no obtuvo los derechos para utilizar la música de Elvis Presley, que en la película no parece tanto una omisión sino una declaración. priscila se basa en las memorias de Priscilla Presley de 1985, y es firmemente su historia, no la de su cónyuge superestrella. El Elvis de la película, interpretado por Jacob Elordi con un atractivo voluble, es casi enteramente doméstico de todos modos, y cuando finalmente lo vemos en el escenario, le disparan desde atrás y a distancia, como si su atractivo como intérprete hubiera retrocedido hacia el interior. abstracto. Ese es el aspecto del hombre con el que Priscilla está familiarizada cuando lo conoce por primera vez en una fiesta en su casa de alquiler en Alemania, pero es uno que ella deja fuera una vez que él la lleva a unirse a él en Graceland con todas las garantías blandas a sus padres de que ella. Estará acompañada y matriculada en una escuela secundaria católica para terminar su carrera. Priscilla puede ser la chica elegida por Elvis, pero eso significa que ella necesita, como él le dice, «mantener encendido el fuego del hogar» mientras él se dirige al set o de gira, dejándola analizar los rumores de los tabloides en busca de la verdad sobre lo que podría ser. hasta mientras estuvo allí. Ser seleccionada como la eventual esposa de Elvis significa que Priscilla se convierte en una de las cosas que él espera que lo esté esperando cuando regrese, y las tomas de Spaeny vagando sola por Graceland en todo su esplendor vacío y estridente son algunas de las escenas de la película. más icónico. Cuando se sienta en el césped bajo el sol, jugando con el cachorro que le dieron como compañía, la regañan por exhibirse ante los fanáticos que se agrupan afuera.
Si la niñez es un sueño, priscila es una película sobre la lucha para no despertar durante el mayor tiempo posible, a pesar de las crecientes intrusiones de realidades más feas. Esto se representa literalmente durante la primera visita de Priscilla a Memphis, donde Elvis le da una de las pastillas que ha estado tomando con la promesa de que la ayudará a dormir, dejándola sin sentido durante 48 horas, y lo único que puede pensar cuando se despierta es que Son dos días menos de viaje para que ella disfrute. Es obvio para nosotros que Terry West (Luke Humphrey), el solícito oficial que inicialmente se acerca a Priscilla para conocer a Elvis, en realidad está buscando chicas guapas para ofrecerle la estrella, y cuando Elvis invita a Priscilla a ver su habitación poco después de ese primer encuentro. , la esposa de Terry, Carol (Deanna Jarvis), bromea con un amigo diciéndole que ahora pueden irse a casa. Elvis dicta el ritmo de su vida sexual, así como también cómo quiere que se vista su futura novia (solo debe usar colores sólidos) y se ve (debe teñirse el cabello más oscuro para resaltar sus ojos). Priscilla no es tonta, pero es muy consciente de lo fácil que podría ser expulsada de su improbable romance. Cuando termina el servicio de Elvis, él la lleva con él al aeropuerto para despedirse mientras regresa a los EE. UU., y ella pasa de estar a su lado en el auto a ser presionada contra el grupo de mujeres sosteniendo fotografías y esperando. para ver a su ídolo, reducido, en un segundo, a un miembro más de la audiencia.
priscila Es un reloj incómodo y completamente atractivo, muy interesante en el contexto de la filmografía de Coppola. Priscilla no es sólo una chica elegida; era una de las chicas más elegidas de todos los tiempos, y la película no escatima en la enorme diferencia de poder entre ella y su amante famoso, así como en la surrealidad de la vida bifurcada que la lleva de salir de fiesta junto a Elvis y su séquito por las noches. hasta quedarse dormido en la escuela secundaria rodeado de compañeros que susurraban durante el día. Sin embargo, hay voluptuosidad en esas secuencias, cuando la pareja se ríe juntos en autos chocadores, se besan frente a velas romanas, viajan a Las Vegas o se toman fotos en la cama mientras están encerrados juntos durante días. priscila es una fantasía adolescente y no funcionaría sin reconocer la embriaguez de tener un romance con el hombre más famoso del país, aunque es revelador que la película se siente más delgada y apresurada a medida que su personaje principal se cansa de que su marido se porte mal y la compartalice. dentro de su vida y se da cuenta de que ella puede retroceder, incluida una escena triunfal en la que lleva un vestido estampado. No es que Coppola no esté dispuesta a representar la autorrealización de Priscilla, pero sí parece interesarle mucho menos que aquellos primeros días devoradores en los que Priscilla es sacada de su vida cotidiana como colegiala y llevada a vivir a un palacio de Tennessee por un Príncipe moderno. Los cuentos de hadas siempre tienen orígenes mucho más oscuros que las versiones que nos cuentan cuando éramos niños, pero priscila Es más vibrante cuando se aferra a algo de ese encanto ingenuo, las verdades más duras solo están ahí en los bordes.