En los últimos años, me he convertido en el tipo de chica que espera con ansias The Game Awards más que los Premios de la Academia. Este año, sin embargo, es un poco diferente. Cuando el presentador Geoff Keighley anunció los nominados de este año, esperaba ver Fronteras sónicas obtener un poco de reconocimiento. Si bien las críticas mixtas significaban que era poco probable que compitiera por el Juego del año, se sintió como un potencial ganador para categorías como Mejor juego de acción / aventura. En cambio, lo último de Sonic no obtuvo ninguna nominación, ni siquiera por su banda sonora elogiada por la crítica.
Si bien la falta de nominaciones de Sonic tiene sentido considerando su recepción general, es indicativo de una tendencia más amplia que tiende a surgir en eventos como este. Kirby y la tierra olvidada, que se estrenó en marzo con gran éxito de crítica, solo logró obtener una nominación a Mejor Familia. Al igual que en años anteriores, incluso los juegos mejor considerados de Nintendo se incluyeron en esa categoría, incluso aquellos que recibieron mejores reseñas que algunos de los títulos que compiten por el Juego del año.
Nada de esto es un problema de Game Awards; la institución simplemente está heredando la actitud de la industria que participa en ella. Cada vez más, parece que los juegos no obtienen un reconocimiento de alto nivel a menos que encajen en un molde «maduro». Eso deja a los títulos con clasificación E que pretenden adaptarse a todas las edades luchando por ser vistos en el mismo nivel, lo que le da a la industria de los videojuegos su propia versión del sesgo de animación de los Oscar.
Los juegos para todas las edades deben ser iguales a los juegos para adultos.
Al igual que las películas animadas, no hay absolutamente nada de malo en jugar juegos que tengan la calificación E. Son totalmente apropiados para niños menores de 12 años y una fuente de relajación para la mayoría de los adultos, incluso cuando tenemos la edad suficiente para jugar juegos para adultos. Un montón de grandes juegos lanzados este año clavaron ese enfoque, creando experiencias que superpusieron una profundidad temática sorprendente en algo para jugadores jóvenes y mayores.
A pesar de su falta de una historia profunda, Kirby y la tierra olvidada tiene temas maduros entretejidos en su tradición. La historia de fondo con respecto a la Tierra Olvidada implica que su estado postapocalíptico surgió porque las compañías de energía codiciosas lo destruyeron. Lab Discovera es una de esas compañías de energía, y se vio a los Waddle Dees capturados corriendo en ruedas de hámster para impulsar la instalación incluso después de que había sido abandonada, brindando una crítica cómica pero efectiva del capitalismo entre etapas de plataformas coloridas.
Fronteras sónicas destaca el crecimiento de sus personajes en lo que de otro modo se ha llamado una franquicia estática. Mientras trabajan juntos para descubrir el misterio de los Antiguos, Sonic y la pandilla deciden convertirse en su propia gente. Tails, por ejemplo, quiere salir de la sombra de Sonic y emprender sus propias aventuras, mientras que Amy supera su enamoramiento fangirl con Sonic y se concentra en difundir el amor por el mundo. Son ritmos de personajes complejos que se basan en décadas de historia de la serie.
Este año también vimos algunos relanzamientos clave que nos recuerdan que los juegos para todas las edades siempre se han esforzado por ofrecer más que un escapismo apto para niños. Serie Klonoa Phantasy Reverie, una compilación de remakes de la duología original de Klonoa, analiza la salud mental (y la madurez emocional) de una manera atractiva tanto para niños como para adultos. Como escribió el escritor de juegos De’Angelo Epps a principios de este año, los jefes que Klonoa encuentra en cada juego nos enseñan que no podemos ignorar las emociones negativas sin importar cuán dolorosas sean, ya que son una parte tan importante de la vida como las positivas. lo son, y hacer caso omiso de tales emociones genera una positividad tóxica.
Los temas que estos juegos para todas las edades presentan a los jugadores, independientemente de su edad, los hacen tan valiosos como sus contrapartes para adultos. Pueden cubrir temas similares como Un cuento de plagas: Réquiem o Dios de la guerra: Ragnarokpero en términos que los jugadores más jóvenes puedan entender sin diluir el contexto.
Un sesgo heredado de Hollywood
Los juegos con clasificación E que se pasan por alto en favor de los juegos con clasificación para adultos en ceremonias como The Game Awards no es nada nuevo; es lo mismo que ha sucedido en los Oscar en relación con las películas animadas que se pasan por alto a favor de las películas tradicionales de acción en vivo.
Desde el inicio de The Game Awards hace ocho años, los juegos clasificados para adultos han superado en número a los juegos de todas las edades para las nominaciones de Juego del año en más de 3 a 1. El único juego de todas las edades que ganó el Juego del año fue La Leyenda de Zelda: Aliento de lo Salvaje en 2017, cuando no se nominó ningún juego «maduro» para el premio. Aparte de eso, seis juegos con clasificación M han ganado el Juego del año en general, incluidos el último de nosotros parte iiSekiro: Shadows Die Twice, God of War, The Witcher 3: Wild Hunty Dragon Age: Inquisición.
Esa dinámica recuerda a la industria del cine y su complicada relación con las películas animadas. Aunque los Oscar tienen una categoría de Mejor Película Animada que celebra en gran medida las películas de Disney y Pixar, pocas de esas películas han llegado a competir por la Mejor Película (2009). Arriba siendo una excepción). Eso crea la impresión de que la animación para todas las edades es un género secundario creado solo para niños en lugar de un medio cinematográfico digno de aclamación generalizada.
Los Game Awards tienen su propia versión de eso con su categoría de Mejor juego familiar, que a menudo se siente como un premio de consolación para Nintendo. Aunque la división es más notable este año debido a la alta calidad del campo de posibles nominados para la categoría este año. Cuando títulos amados por la crítica como Kirby y la tierra olvidada aún sienten que no son suficientes para competir al más alto nivel, vale la pena examinar lo que valoramos en los juegos que celebramos, para que la industria del juego no repita los errores de Hollywood.
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