El cine, junto con muchas formas de arte, puede invocar una variedad de reacciones de la audiencia. Estar sentado quieto en un cine y tener todo tu estado emocional influenciado por las imágenes en una pantalla es un gran testimonio para quienes las juntaron. Los directores están dirigiendo una sinfonía de emociones que regulan los altibajos a lo largo del tiempo de ejecución de una película. Con una combinación de música, actuación, edición, escritura y composición de tomas, la sensación que surge de ver una escena puede ser subjetiva para el espectador, pero puede ser muy poderosa. Sin embargo, aquellas que dejan una mayor huella en la audiencia suelen pasar a la historia del cine.
Hay una gran cantidad de películas realizadas a lo largo del siglo XX que han dado un golpe sustancial a la audiencia, películas emocionalmente devastadoras que pueden aprovechar las tragedias épicas de la existencia que la humanidad ha estado documentando con arte durante milenios. Sin embargo, esto no es de ninguna manera una hazaña fácil de lograr, y estas películas son aclamadas por ello.
Tener un matiz deprimente es más fácil decirlo que hacerlo. Para ejecutar correctamente un mensaje, una trama o un arco de personajes muy deprimentes, se basa la película en el mundo de la audiencia, empujándolos a relacionarse de alguna manera con las pruebas y tribulaciones de su prójimo. Muchas películas han sido premiadas por dejar tal huella emocional, pero aquí están las que se destacan entre las masas.
9 la lista de Schindler
Una ganadora del Oscar a la Mejor Película, una obra de arte prestigiosa y una expedición francamente deprimente al mundo que aparentemente llega a su fin. la lista de Schindler es quizás una de las mejores películas de todos los tiempos. Centrándose en los terribles acontecimientos de la Segunda Guerra Mundial, el público disfruta de un doloroso asiento en primera fila para ver la verdadera historia de Oskar Schindler, que salvó la vida de más de mil trabajadores judíos. La dirección de Spielberg y el valor de producción a gran escala nos permiten estar al nivel de los personajes. Los horrores experimentados durante este tiempo se desarrollan completamente en la pantalla, y no es para los débiles de corazón. Es una de las películas más importantes jamás realizadas, pero no son tres horas fáciles de experimentar.
8 Máscara
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Máscara es una película biográfica sobre Rocky Dennis, un adolescente que nació con una deformidad en el cráneo. Sus experiencias como un joven en crecimiento están involucrando emocionalmente y lo convierten en uno de los grandes lacrimógenos certificados. Con una madre (Cher) que lucha contra la adicción, vemos que su vida hogareña es tan difícil como su vida social. La angustia desgarradora que transmite esta película hace que sea difícil de superar, pero hay algo de verdad en todo ello.
7 La milla verde
Una de las mejores adaptaciones en pantalla de las novelas de Stephen King, La milla verde recorre las vivencias de los guardias penitenciarios condenados a muerte. Dirigido por Paul Edgecomb (Tom Hanks), llegamos a conocer a los reclusos como personas y personajes desarrollados, algunos de los cuales tienen una inocencia infantil y confían en la fe para llevarlos al otro lado. Estos hombres se encuentran cara a cara con la muerte, y todos afrontan este hecho de diferente manera. Sin embargo, algunos son más villanos que otros, especialmente el guardia Percy Wetmore, uno de los personajes más malvados y horribles de los últimos tiempos. Sus crueles intenciones hacen que ciertas escenas, como la perteneciente a un lugar llamado MouseVille, pesen en el corazón.
Sin embargo, el alma de esta película reside en John Coffey (Michael Clarke Duncan), y su toque de magia que hay que ver para creer. Si bien también se enfrenta cara a cara con la muerte, la película se toma su tiempo para darse cuenta de la inocencia de este hombre, lo que convierte los momentos finales de su vida en uno de los más deprimentes de la historia del cine.
6 Eduardo manos de tijera
Si bien está lejos de nuestro propio ámbito de lo que se sabe que es verdad, Eduardo manos de tijera mantiene una cierta inocencia juvenil que siempre mantendrá su lugar como una obra de arte verdaderamente dramática. Edward (Johnny Depp) es un niño de corazón y no tiene intención de hacer daño. Pero él es una víctima de sus propias manos, y eso se entiende literalmente. Las cosas que suceden a su alrededor están fuera de su control. Sin embargo, lo único que parece capturar es el corazón de Kim (Winona Ryder), quien ve el espíritu debajo de la carne con cicatrices. Aunque ver a Vincent Price dar su conmovedora actuación final es emocionalmente pesado, lo que hace que esta película se invierta emocionalmente es la simpatía por el personaje que pasó la mayor parte de su vida aislado. Su pasado, presente y futuro está grabado en piedra, o en este caso… hielo.
5 Filadelfia
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Si bien los detalles específicos de la historia de la película son ficticios, la historia que representa es demasiado real. Una de las mejores películas de Tom Hanks, Filadelfia cuenta la historia de Andrew Beckett (Hanks), diagnosticado con VIH, quien ha sido discriminado y despedido por ejecutivos homofóbicos. Un abogado prometedor (Denzel Washington) toma su caso y ayuda a este hombre a defender sus derechos en los tribunales de justicia. Mientras Andrew progresa en la sala del tribunal, su salud y bienestar físico se deterioran a medida que avanza la película. Hay muchas lágrimas derramadas a lo largo de su viaje hasta el final, mientras un hombre que se está muriendo lucha por algo significativo.
4 el hombre elefante
Hay unas pocas películas seleccionadas a lo largo de la historia del cine que invocan una emoción tan cruda que apenas se puede describir. El drama biográfico de David Lynch el hombre elefante cuenta la historia de John Merrick (John Hurt), un hombre terriblemente maltratado que se ve obligado a estar al frente de los asistentes al espectáculo. John sufre de deformidades físicas que afectan su capacidad de pasar desapercibido, hasta que un médico (Anthony Hopkins) intenta todo lo que puede para darle una vida mejor. Hay muchos momentos de conmoción que provienen de cómo el público trata a John, y ver al hombre que yace dentro es la parte más triste de todas. el hombre elefante es una de las más sensibles emocionalmente de todas las películas de David Lynch, y fue nominada a ocho premios Oscar.
3 Historia Americana X
de tony kaye Historia Americana X está catalogada como una de las películas más controvertidas de todos los tiempos. Sin embargo, hay un subtexto que enfatiza la redención. El ex neonazi Derek (una actuación asombrosa de Edward Norton) pasa la mayor parte de la película tratando de mantener a su hermano menor (Edward Furlong) en el camino correcto. El cuidado que tiene por su hermano es el corazón y el alma de la película. Sin embargo, a lo largo de todas las pruebas y tribulaciones, los momentos finales de esta película vienen con un giro impactante que dejará sin palabras a los espectadores primerizos. Es una película a menudo brutal llena de desesperación por las partes más oscuras de la condición humana.
2 uno volo sobre el nido del cuco
uno volo sobre el nido del cuco es una película sobre la rebelión. La interpretación de Jack Nicholson como RP McMurphy es el motor de la película. Tiene esa energía poderosa que motiva a todos sus compañeros a luchar por sus derechos como pacientes. Sin embargo, con todo el poder y la lucha que tiene McMurphy, los opresores se lo quitan dolorosamente. Le roban la mente, el cuerpo y el espíritu, lo cual es un final horrible, pero desafortunadamente demasiado realista, para su historia.
1 Matar a un ruiseñor
Una de las mejores novelas y adaptaciones cinematográficas de todos los tiempos, Matar a un ruiseñor se cuenta desde el punto de vista de los niños que ven un mundo a su alrededor que comienza a volverse cada vez más complejo. El prejuicio racial y la justicia injusta que azota a su sociedad hacen de esta una historia de mayoría de edad para cada uno de ellos. Gregory Peck tiene la responsabilidad de presentarles la división de su mundo, pero lo hace de una manera que puedan entender. Sin embargo, ven de primera mano lo cruel que puede ser, y eso es lo que ha provocado lágrimas en los ojos de millones de personas que han apreciado esta película durante más de 50 años, inspirando a muchos otros a tomar una posición contra las deprimentes realidades del racismo.
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