Primero cantó Bossa Nova, luego fue una de las estrellas del movimiento Tropicália. Pero Gal Costa fue capaz de hacer suya cada canción e inspirar a todos con ella. El gran cantante brasileño murió el miércoles.
Una leyenda brasileña: la cantante Gal Costa.
En Brasil, los barcos llevan su nombre, los aviones, las carreteras, los niños en fin: Gal Costa, la gran cantante, ha ayudado a dar forma a la cultura de su país natal durante casi seis décadas. Ha hecho declaraciones sobre la liberación sexual, los derechos humanos y la realización personal a través de sus interpretaciones de canciones que resonarán hasta el día de hoy y mucho después de su inesperada muerte. Sus grabaciones son parte integral del canon de la música brasileña moderna y sus versiones son recordadas por millones de personas.
Si bien Gal Costa nunca compuso una nota, nunca escribió una línea de texto, siempre manifestó una actitud y siempre le dio a su canto un mensaje universal. Fue una estrella fija de esperanza: como parte del movimiento Tropicália, defendió la libertad y la democracia durante la dictadura militar a fines de la década de 1960, junto a colegas como Maria Bethânia, Caetano Veloso y Gilberto Gil.
libertad personificada
Para el cantante, la libertad no era solo un ideal político. Encarnó la libertad en la forma en que se movía en el escenario, en la forma en que entonaba y fraseaba sus canciones, en la forma en que se vestía y desvestiba: la portada del álbum de 1973 «India» fue censurada por promiscuidad. Como artista, también se tomó la libertad de probar cualquier forma de música que quisiera hacer.
Sus puntos de vista políticos nunca tuvieron que ser declarados explícitamente. No era una ideóloga, se revelaba en su apariencia y sus acciones, esto solo ha cambiado en los últimos años. Odiaba el gobierno de Jair Bolsonaro. Ella criticó que estaba dividiendo al país en lugar de unirlo.
Caetano Veloso y Gilberto Gil jugaron un papel importante en la búsqueda de su identidad musical. Proporcionaron material de canciones a la cantante, nacida en 1945, que, como ella, vino de Salvador de Bahía y luego encontró un nuevo hogar en Río de Janeiro. En el disco «Domingo» (junto a Veloso) de 1967 continúa con la bossa nova y su gran modelo a seguir João Gilberto. En 1969, sin embargo, «Gal Costa» ya resultó ser un espectáculo pirotécnico experimental.
De repente, todo era posible para ella: rock psicodélico, pop de cuerdas gigantes, swing de samba bullicioso, pero también melancolía tranquila y una canción en inglés. Y lo cantó todo con su voz clara y segura.
En este sentido, también debería ser decisivo para el resto de su carrera: Costa, bautizada con el nombre de Maria da Graça Costa Penna Burgos, nunca se dejó acorralar por un estilo musical. Ya sea folklore, pop o coqueteando con la electrónica, puedes encontrar de todo en sus más de cuarenta álbumes. Y todo se presenta con una facilidad increíble.
Un cumpleaños histórico
Los ha conservado en gran medida: para su 75 cumpleaños, volvió a grabar algunos de sus grandes títulos como «Coração Vagabundo» o «Baby» con una generación más joven de artistas (un buen ejemplo: «Paula e Bebeto» de Milton Nascimento, en un dúo con interpretado en el igualmente versátil Criolo). Estas grabaciones se debieron al hito del cumpleaños, pero también a la pandemia, en la que no quiso quedarse de brazos cruzados.
«Si no pudiera cantar, estaría triste. Entonces me moriría de tristeza», dijo en una entrevista sobre su disco 40 hace cuatro años. Cantó casi hasta el final. Gal Costa murió inesperadamente el miércoles a la edad de 77 años después de una operación de la cavidad nasal en su ciudad natal de São Paulo.