El festival Zurich Jazznojazz siempre apuesta por la diversidad estilística. La edición de este año fue inaugurada por el baterista Jojo Mayer y el saxofonista Joshua Redman. Ambos son convincentes, pero de diferentes maneras.
Joshua Redman logra presentar sofisticación artística en arreglos populares.
La música tiene un origen. La música tiene futuro. Esto puede parecer banal. Pero quien asistiera el miércoles por la noche a las actuaciones del saxofonista estadounidense Joshua Redman y del baterista de Zurich Jojo Mayer en el festival Jazznojazz de Zurich se encontraría con esta polaridad como un emocionante programa de contraste artístico.
Jojo Mayer se ha hecho famoso en todo el mundo como un futurista fáustico que, literalmente, pone de los nervios al tiempo para encontrar caminos hacia el futuro abierto. Joshua Redman, por su parte, ha sido considerado un guardián de la tradición desde que renovó el jazz en los años 1990 para hacerlo accesible a un público más amplio.
El saxofonista fue promocionado como un “Joven León” por la promoción en ese momento. A sus 54 años ya no es joven. Pero todavía rebosa alegría de vivir y vitalidad, que puede recordar a un majestuoso gato montés. Esto es significativo porque el carismático hombre calvo deja que su presencia física fluya en su forma de tocar el saxofón e inspira a toda la banda.
Geografía e historia musical.
Llegó a Zúrich con un nuevo quinteto en el que lo acompañan piano, bajo y batería y se inspira en la cantante Gabrielle Cavassa, de 29 años. Acaba de salir el disco “Where Are We”, que ya ha determinado el repertorio del concierto. Cada pieza está dedicada a una ciudad de Estados Unidos.
Pero lo que parece geografía resulta ser historia. Se interpretarán canciones sobre Chicago o Nueva Orleans que ya han sido interpretadas por ídolos del jazz como Louis Armstrong o Count Basie; Luego también éxitos del country y del rock como “Streets Of Philadelphia” de Bruce Springsteen.
Joshua Redman nunca se basa en el purismo estilístico. Más bien, traduce las composiciones al nuevo jazz arreglado con amapola. A pesar de toda su sofisticación, su música sigue siendo comprensible y agradable. Sin embargo, los furiosos solos de los músicos de primer nivel provocan alienación y tensión. Redman y Cavassa suelen ser el centro de atención. El saxofonista a veces toca la voz con volutas de fuego. Por otra parte, ambas voces están tan íntimamente unidas que los motivos parecen gotear como cera de una sola llama.
Gabrielle Cavassa se distingue por ser una cantante fascinante que al principio entona versos individuales de forma directa y pop. En algún momento deja atrás las palabras para que las sílabas puedan fusionarse completamente en timbres y tonos. Cuando el poder de la respiración disminuye, la mente se calla y el canto se forma por vibraciones de sufrimiento y el aliento de esperanza. Donde otros se quedan en silencio o tienen que recuperar el aliento, Cavassa logra balancearse y deleitarse aún más. Como si tuviera, si no una segunda alma, al menos un tercer pulmón en el pecho.
La sala estaba llena, el público aplaudía frenéticamente. Casi una hora más tarde se volvió a llenar para la actuación en solitario de Jojo Mayer. Aunque fue sólo parcialmente un esfuerzo en solitario. Mayer llama a su último proyecto “Me/Machine”, por lo que su forma de tocar la batería puede entenderse como un diálogo con la máquina o con el ordenador. En el concierto, Mayer reacciona a ritmos tecnoides preproducidos, pero que él puede controlar y modificar en vivo.
La mecánica se vuelve mágica.
Mientras los ritmos humanos y la IA musical funcionaran en paralelo, la actuación parecía una instalación de prueba mecánica. Uno se preguntaba si el destacado baterista algún día sería capaz de domar los ritmos despiadadamente cuantificados de la fuerza industrial a través de su sensible arte. Por otra parte, el concierto tuvo el carácter de una presentación tecnológica, algo especialmente interesante para los amantes de la batería. La magia sólo ocurrió cuando las dos fuerzas rítmicas aparentemente se convirtieron en una, formando un sonido de increíble intensidad.
Es importante que personas como Jojo Mayer abran nuevos horizontes a través de sus experimentos artísticos y técnicos, eso es lo que se decía recientemente. Esto abre un espacio para la imaginación y nuevas perspectivas artísticas. Pero no querrás sacrificar la tradición de mente abierta de Joshua Redman por este concepto. No sólo se encuentra en él nostalgia y familiaridad, sino que no sólo sirve para la seguridad cultural en uno mismo, sino que, sobre todo, ofrece disfrute.
Jojo Mayer: camino a nuevos territorios musicales.