MÁLAGA – Inaugurado el viernes pasado con “Dragonkeeper”, también en competencia, el Festival de Málaga de España, su mayor evento dedicado al cine de España y América Latina, está repleto de las últimas películas de Isaki Lacuesta: “Saturn Return”, supuestamente divertida, de amplia audiencia y radical – David Trueba – “El buen hombre”, de pequeña escala pero casi con certeza congraciador – y “Santa Madre” de Antonio Chavarrías, sobre una extraordinaria figura femenina de la vida real en la Reconquista española del siglo IX.
También está en carrera “Descanse en paz”, del destacado escritor y director argentino Sebastián Borensztein (“Chinese Takeaway”).
Todos son favoritos para algún tipo de premio el próximo sábado. Destaca también un grupo de primeras o segundas películas, que incluyen tres títulos españoles de directoras: el drama sobre abuso de género «Las Nieves», «Nina», supuestamente un western ambientado en una ciudad del norte de España, y la tragicomedia «Tratamos a las mujeres». Too Well” – además de un puñado de debuts de América Latina.
La Competición de este año puede, en última instancia, juzgarse por cómo funcionan estas primeras características.
Película de la noche de estreno
“Cuidador del Dragón” (Salvador Simó, Li Jianping, España, China)
La película inaugural de Málaga se presenta en la competición principal, su título más importante (con un presupuesto de 28 millones de dólares) y la obra de animación española más importante del año. Ambientada en la dinastía Han, la aventura fantástica de la joven sirvienta Ping, basada en una importante propiedad intelectual (el primer título de la trilogía más vendida de Carole Wilkinson) y producida por Movistar Plus+, Atresmedia Cine (“Klaus”) y China Film Animation. Recibido con admiración por el esfuerzo titánico de coproducción y con elogios por la interpretación de la belicosa heroína Ping. “’Dragonkeeper’ conmueve y entretiene”, dice La Vanguardia de España. Vendido por SC Films
“Golán” (Orlando Culzat, Colombia)El primer largometraje de Culzat, apoyado por el Fondo Cinematográfico Colombiano y la Fundación Carolina, desarrolla una historia transformadora producida por Cinema Co. El viaje de luto de una familia se vuelve fundamental para Pedro, de 15 años. En medio de rituales de masculinidad tóxica, su encuentro con Margarita expone la decadencia de su familia, desafiándolo a cuestionar valores profundamente arraigados.
«El buen hombre» (“El hombre bueno”, David Trueba, España)
Una película modesta, insiste Trueba, ganadora del Goya a la mejor película de la Academia Española en 2103 por “Vivir es fácil con los ojos cerrados”. Pero, dada la capacidad de Trueba para dotar de emoción incluso a películas aparentemente sencillas, el largometraje ya se habla de él como uno de los 10 mejores títulos de Málaga. En él, una pareja en proceso de separación viaja a Mallorca a casa de un viejo amigo (Jorge Sanz, “Si te dicen que caí”), viudo, para que le ayude a mediar en el proceso. Dada la ubicación, con vistas a un espectacular Mediterráneo azul, la conversación gira naturalmente hacia el amor y la pérdida.
el buen hombre
Cortesía del Festival de Cine de Málaga
«Santa Madre,» (“La Abadesa”, Antonio Chavarrías, España)
Desde el giallo español “Una ombra en el jardín” (1989) hasta el drama de inmigrantes y adictos “Susanna” (1996), desde el embrollo del hermano del infierno “Volverás” (2002) hasta el procedimiento procesal “Las vidas de Celia” (2005) y el thriller sobre el asesinato de Trotsky. En “The Chosen” (2016), Chavarrías ha dirigido una amplia gama de películas de autor abiertas que incorporan de múltiples maneras un sentido de género. Aquí, vendido por Film Constellation y basado en hechos reales, en el siglo IX Emma es nombrada jefa de una abadía encargada de repoblar las tierras fronterizas lindantes con el territorio musulmán.
“Las parcelas de tierra” (“Los terrenos”, Verónica Chen, Argentina)
Chen dividió a las críticas, pero ciertamente tuvo un impacto con “High Tide” de Sundance de 2020, adquirida por Netflix, HBO, Movistar Plus+ y Somos TV. “The Land Plots”, el séptimo largometraje de Chen, gira en torno a un ex surfista cuyo corazón está decidido a comprar una propiedad cerca del mar. Un agente inmobiliario local propone una forma inmoral de asegurar la casa.
“Pequeños amores” (“Los Pequeños Amores”, Celia Rico, España)
Producida por Arcadia Motion Pictures, en llamas después de respaldar “Las Bestias” de Rodrigo Sorogoyen, la película animada nominada al Oscar “Robot Dreams” y el éxito de Netflix “Burning Body”. Rico demostró en su ópera prima, “Viaje al cuarto de una madre”, seleccionada para Nuevos Directores de San Sebastián, lo bien que retrata una relación madre-hija que evoluciona repentinamente. Aquí se trata de la repentina dependencia de una madre temible, protagonizada por María Vázquez y la siempre confiable Adriana Ozores. Latido Films vende.
“La mujer salvaje” (Alán González, Cuba)
Vendido por Habanero Film Sales, la dirección de Cuban González busca construir una narrativa apasionante, producida por Cacha Films. En los barrios marginales de La Habana, la violenta experiencia doméstica de una mujer se hace pública cuando un video se vuelve viral. Desesperada por proteger a su hijo de las consecuencias del escándalo, Yolanda recorre las calles de La Habana, enfrentándose a conflictos familiares, al desdén de la comunidad por sus costumbres salvajes y al remordimiento personal en su búsqueda. Ópera prima de ficción de González.
“Naufragios” (Vanina Spataro, Argentina, Uruguay)
En “Naufragios”, dirigida por la argentina Vanina Spataro y producida por su sello Kinofilm y la célebre productora uruguaya Mutante Cine, el viaje de angustia de Maite la lleva a un desolado pueblo costero. Rodeada de los resignados habitantes de la ciudad, su vida va a la deriva hasta que la llegada de un marinero inconsciente a la playa le presenta una decisión fundamental: forjar un nuevo camino o quedarse a la deriva. Spataro hace su debut como directora.
“Niña” (Andrea Jurrieta, España)
El segundo largometraje de Jurrieta después de “Ana de día” le valió una nominación al Goya de la Academia Española como mejor directora revelación. Retomando elementos narrativos de “La Gaviota” de Anton Chejov, “Nina” gira en torno a una mujer, una actriz, que regresa a su ciudad natal en la escarpada costa norte de España en busca de venganza contra un célebre escritor. Protagonizada por la española Patricia López Arnaiz (“Ane is Missing”) y el argentino Darío Grandinetti (“Hable con ella”), dos de los mejores actores de dos generaciones muy diferentes, “Nina” canaliza el melodrama de Douglas Sirk y sobre todo el western clásico en una supuestamente elegante mezcla de géneros, practicada por algunos de los jóvenes cineastas más apasionantes de España.
«Radical,» (Christopher Zalla, Estados Unidos)
Impulsada por su elenco encabezado por Eugenio Dérbez (“CODA”), elaborado por el director Zalla y cobrado vida gracias a la colaboración de 3PAS Studios, Pantelión Films y Participant, “Radical” tiene sus raíces en una historia real de un pueblo fronterizo mexicano. Muestra el método innovador de un maestro para aprovechar las capacidades latentes de sus alumnos, combinando “optimismo con un lado de angustia”, como señaló Variedad. Zalla regresó triunfante a Sundance con el proyecto que sigue a su previamente premiado debut “Sangre de mi sangre”.
«Que descanse en paz,» (“Descansar en paz”, Sebastián Borensztein)
Un próximo lanzamiento de Netflix el 27 de marzo del notable director argentino Borensztein, guionista principal de “Yosi, el espía arrepentido” de Daniel Burman, y del director Chinese Takeaway de 2011, “Heroic Losers” de 2019, ambos protagonizados por Ricardo Darín, quien le devuelve el favor produciendo “Rest in Peace” de su sello, Kenya Pictures. Aquí, un hombre ahogado por deudas (el excelente Joaquín Furiel) desaparece de la pista pero años después se ve tentado a regresar con la familia que ha abandonado.
“El regreso de Saturno” (Isaki Lacuesta, Pol Rodríguez, España, Francia)
Probablemente el título que más revuelo ha causado en el Festival de Málaga, inspirado en el grupo español Los Planetas pero como “las películas sobre grupos o discos están llenos de mentiras”, como comenta un personaje, más sobre la leyenda de cómo hicieron su tercer disco, que cambió el rumbo del español. rock indie, contado a través de una neblina de uso en cadena de drogas, humo de cigarrillo, recuerdos defectuosos, fantasía y puntos de vista invertidos. Lacuesta, doblemente ganadora de la Concha de Oro, dirige Pol Rodríguez, quien codirigió la serie documental “Año Cero”, producida entre otros por Kathryn Bigelow. La Terraza, Aralan, Ikiru, Bteam Prods, Sideral, Capricci, Los Ilusos – producen, aprovechando monedas y fondos de televisión nacionales y regionales. Latido inicia sus ventas en Málaga.
El regreso de Saturno
Cortesía de Latido Films
«Las nieves» (“As Neves”, Sonia Méndez, España)
Desde Aquí y Allí, detrás de la gran ganadora de San Sebastián “Magical Girl” y “Life and Nothing More”, ganadora de Independent Spirits en 2018, el debut cinematográfico de Méndez gira en torno a un incidente con un video sexual en un pueblo gallego nevado. Uno de los títulos mejor recibidos del Málaga WIP España 2023, que vuelve a la competición principal. Elamedia distribuye en España. Cósmica Producións también produce. Sideral vende.
«Tratamos demasiado bien a las mujeres» (“Tratamos demasiado bien a las mujeres”, Clara Bilbao, España, Francia)
Ambientada en 1945 después de la Guerra Civil, cuando la resistencia española se apodera de una oficina de correo en los Pirineos, dirigida por la indudablemente patriótica Remedios Buendía. El infierno no tiene furia…
Carmen Machi y Antonio de la Torre encabezan un buen reparto. “Una comedia claramente negra, con un notable guión de Miguel Barros, que integra el humor para narrar una historia verdaderamente trágica”, afirma Bilbao. Una recogida de Prime Video y RTVE para España.
“Yana-Wara” (Tito Catacora, Óscar Catacora, Perú)
Producida por Cine Aymara, “Yana-Wara” es una película conmovedora de Tito Catacora y el fallecido Oscar Catacora, quien murió trágicamente durante la producción a los 34 años. Cuenta la desgarradora historia de Yana-Wara, de 13 años, acusada de asesinato. , cuya vida se ve empañada por visiones aterradoras después de encontrarse con espíritus malignos en lugares prohibidos, revelando oscuras corrientes subterráneas de tradición y superstición.
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Callum McLennan contribuyó a este artículo.