Eliza Hittman y Jim Gaffigan también encabezan los jurados de Sundance de este año.
El Instituto Sundance ha anunciado los miembros del jurado del Festival de Cine de Sundance 2023, que comienza la próxima semana en Park City, Utah. Como de costumbre, los equipos encargados de seleccionar a los ganadores en las competencias de drama, documental, cine mundial y cortometrajes contienen una mezcla ecléctica de destacados artistas que trabajan en cine, teatro, publicación de libros y artes visuales.
Los jurados notables incluyen al comediante Jim Gaffigan, el escritor de «Slave Play» y «Zola» Jeremy O. Harris, y el director de «Short Term 12» y «Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings» Destin Daniel Cretton.
“El jurado juega un papel crucial en el Festival al amplificar los trabajos innovadores y brindar a la audiencia más oportunidades de descubrimiento”, dijo la directora ejecutiva del Instituto Sundance, Joana Vicente, en un comunicado. “Les agradecemos su dedicación a la excelencia artística y su lente reflexivo sobre la expresión cinematográfica y todo lo que ofrece el cine independiente”.
“Estamos encantados de dar la bienvenida a estos estimados y consumados visionarios al Festival como nuestro jurado”, agregó el Director de Programación de Sundance, Kim Yutani. “Juntos se embarcarán en un viaje a través de nuestro programa para resaltar los logros artísticos y honrar la convincente narración de historias en el Festival de este año. No podemos esperar a escuchar lo que piensan”.
El Festival de Cine de Sundance 2023 tendrá lugar en Park City, Utah, del 19 al 29 de enero. Siga leyendo para obtener una lista completa de los miembros del jurado, con información biográfica proporcionada por Sundance.
JURADO DE LA COMPETENCIA DRAMÁTICA DE EE. UU.
Jeremy O Harris es el dramaturgo y creador de la obra de Broadway más nominada al Tony, «Slave Play». Su obra “Daddy” se estrenó con gran éxito en el Almeida Theatre de Londres en marzo de 2022, y en Japón en el Tokyo Globe Theatre y el Cool Japan Park Osaka. Jeremy coescribió el largometraje aclamado por la crítica «Zola» de A24 junto con la directora Janicza Bravo, que ganó dos premios Independent Spirit en 2022. Sus créditos televisivos incluyen «Euphoria» de HBO y la adaptación televisiva de «Irma Vep.”
Eliza Hitman es un cineasta premiado. Su última película, «Nunca raramente, a veces, siempre» (Focus Features, 2020), se estrenó en Estados Unidos en Sundance, donde ganó un premio especial del jurado. Hittman recibió el Premio a la Dirección en la categoría Dramática de EE. UU. en Sundance el año de su segundo largometraje, “Beach Rats” (NEON, 2017). Su ópera prima, “It Felt Like Love” (2013), se estrenó en Sundance en NEXT y fue elegido por la crítica del New York Times.
Marlee MatlinSu primera película, «Children of a Lesser God», le valió el Premio de la Academia a la Mejor Actriz. Su carrera de 35 años incluye “CODA,” que batió récords en Sundance y ganó el Premio SAG al Mejor Reparto y el Premio de la Academia a la Mejor Película. Nominada a cuatro premios Emmy, también protagonizó la reposición de «Spring Awakening», nominada al premio Tony. En 2023, Matlin hará su debut como directora de «Accused» de Sony en Fox.
JURADO DEL CONCURSO DOCUMENTAL DE ESTADOS UNIDOS
Campana W. Kamau es comediante, director y productor ejecutivo del documental de Showtime, «Tenemos que hablar de Cosby». Es el presentador y productor ejecutivo de «United Shades of America» de CNN y autor del éxito de ventas del New York Times, «Do The Work: An Antiracist Activity Book», coescrito con Kate Schatz.
Ramona S. Díaz es una cineasta asiático-estadounidense ganadora de premios Peabody, Gotham, IDA y Emmy, mejor conocida por sus documentales basados en personajes que combinan una profunda apreciación por la estética cinematográfica y una narración potente. Sus películas, «Imelda, Motherland» y «A Thousand Cuts», entre otras, se han proyectado y ganado premios en Sundance, Berlín, Busan, HotDocs, IDFA y muchos otros festivales de cine de primer nivel. Díaz es Guggenheim y USA Fellow.
Carla Gutiérrez, ACE, editó las películas nominadas al Oscar “RBG” y “La Corona”. Su última película, «Julia», se estrenó en Telluride y se proyectó en el Festival de Cine de Toronto. Editó la nominada al Emmy “Pray Away” para Netflix. Su trabajo ha recibido premios en Sundance, Tribeca, Berlinale, Critics’ Choice Awards, National Board of Review y duPont-Columbia Awards. Gutiérrez fue nominado a un premio Eddie de los Editores de Cine Americano y es miembro de la Academia de Cine.
JURADO DEL CONCURSO MUNDIAL DE CINE DRAMÁTICO
Shozo Ichiyama es un productor de cine con sede en Tokio, conocido por «Flowers of Shanghai» de Hou Hsiao-hsien y «A Touch of Sin» de Jia Zhang-ke, así como director de programación del Festival Internacional de Cine de Tokio.
annemarie jacir ha escrito, dirigido y producido más de 16 películas con estrenos en Cannes, Berlín, Venecia y Toronto. Sus tres largometrajes fueron entradas al Oscar de Palestina. Ella filmó el primer largometraje de una directora palestina, el aclamado «Salt of this Sea». Fundador de Philistine Films, Jacir colabora regularmente con otros cineastas como editor, guionista y productor. Ha sido miembro del jurado de numerosos festivales, incluidos Cannes y Berlín.
Funa Maduka es una cineasta galardonada y ex directora de películas originales internacionales en Netflix, donde trabajó con los principales cineastas globales y futuros del mundo. Fue pionera en el paso de Netflix a la producción cinematográfica internacional y sus adquisiciones cinematográficas obtuvieron múltiples nominaciones a los Premios de la Academia. Funa también escribió, dirigió y produjo la primera película nigeriana que se estrenó mundialmente en Sundance. Junto con sus propios proyectos creativos, la empresa empresarial actual de Funa se enfoca en desarrollar talento en los mercados emergentes a nivel mundial.
JURADO DEL CONCURSO MUNDIAL DE DOCUMENTALES DE CINE
karim amer es un cineasta egipcio-estadounidense nominado al Emmy, al BAFTA y al Premio de la Academia. Ha dirigido y producido varias películas y docuseries galardonadas, incluidas «The Lincoln Project» (Showtime), «Flight/Risk» (Amazon Prime Video), «The Vow» (HBO) y «The Great Hack» (Netflix ). Además, también fue productor de «Ramy» (Hulu), «The Breadwinner», «Rafea: Solar Mama», «The Square» y «You Sesemble Me». Amer es miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
petra costa es un documentalista brasileño cuyo trabajo vive en los límites de lo personal y lo político. Dirigió “Al filo de la democracia” (2019), que fue nominado al Premio de la Academia a mejor largometraje documental en 2020; “Ojos de resaca” (2009); “Elena” (2012); y “Olmo y la gaviota” (2015). Petra es productora asociada de “Babenco” de Bárbara Paz (2019), productora de “Éxtasis” de Moara Passoni (2020) y productora ejecutiva de “BEBA” de Rebeca Huntt (2021).
Alejandro NanauEl documental de «El mundo según Ion B». (2009), fue galardonado con un Premio Emmy Internacional en 2010. “Toto and his Sisters” (2014) se estrenó en el IFF de San Sebastián y fue nominado al Premio de la Academia Europea en 2015. Su último documental “Collective” (2019) se estrenó en el Venecia IFF y fue nominado a Mejor Largometraje Internacional (Rumania) y Mejor Documental en los Premios de la Academia en 2021. Nanau enseña y es mentora en varias universidades internacionales de cine y laboratorios de cine.
PRÓXIMO JURADO
Madeleine Olnek es un director y dramaturgo de la ciudad de Nueva York, becario Guggenheim y cineasta galardonado, y ha tenido cuatro películas en Sundance: «Hold Up», «Countertransference», «The Foxy Merkins» y «Codependent Lesbian Space Alien Seeks Same». Escribió y dirigió la primera representación en pantalla de una Emily Dickinson queer en la innovadora «Noches salvajes con Emily», protagonizada por Molly Shannon. Como dramaturga, Madeleine perteneció al Laboratorio de Dramaturgos Emergentes del Teatro Público de Nueva York; en los espacios de actuación del centro de Nueva York, escribió y dirigió más de 24 de sus obras originales. Es coautora de “Un manual práctico para el actor” (Vintage/Random House/prólogo de David Mamet), un texto de actuación ampliamente utilizado y de lectura obligatoria en muchas universidades.
JURADO DEL CONCURSO DEL PROGRAMA DE CORTOMETRAJES
Destin Daniel Cretton nació en Maui y su cortometraje “Short Term 12” ganó un premio del jurado en Sundance en 2009. Después de esto, escribió y dirigió el largometraje “Short Term 12”, que ganó un premio del jurado y un premio del público en SXSW en 2013. pasó a escribir y dirigir «The Glass Castle» (Lionsgate), «Just Mercy» (Warner Bros.) y «Shang Chi and the Legend of the Ten Rings» (Marvel Studios).
Marie-Louise Khondji es el fundador de Le Cinéma Club, una plataforma de transmisión gratuita y seleccionada que presenta una película a la semana, con énfasis en formatos cortos. Antes de Le Cinéma Club, trabajó en la producción y distribución de películas. Fue productora asociada de “Heaven Knows What” (2014) de Josh y Benny Safdie y “Simon Killer” (2012) de Antonio Campos. Actualmente está trabajando con Robert Pattinson en su nueva productora.
Deborah Stratman es un artista y cineasta que realiza trabajos que investigan cuestiones de poder, control y creencias, explorando cómo se entrelazan los lugares, las ideas y la sociedad. Su práctica multidisciplinar está anclada en lo sonoro y lo cinematográfico. Los proyectos recientes han abordado la libertad, la vigilancia, los sumideros, los cometas, la evolución, la extinción, el éxodo, la hermandad y la fe. Sus más de 40 películas han sido exhibidas y premiadas internacionalmente. Vive en Chicago donde enseña en la Universidad de Illinois.
JURADO DEL PREMIO AL LARGOMETRAJE ALFRED P. SLOAN
Dra. Heather Berlín es neurocientífico, psicólogo clínico y profesor clínico asociado de psiquiatría y neurociencia en la Escuela de Medicina Icahn en Mount Sinai en Nueva York. Un comunicador científico apasionado, Berlin ha presentado series en PBS y Discovery Channel, y coescribió y protagonizó los programas aclamados por la crítica Off-Broadway y Edinburgh Fringe Festival, «Off the Top» e «Impulse Control». Aparece regularmente en «StarTalk» con Neil deGrasse Tyson, History Channel, Netflix y National Geographic.
jim gaffigan es un comediante, actor, escritor, productor seis veces nominado al Grammy, autor dos veces más vendido del New York Times y tres veces ganador del Emmy. Un elemento básico de Sundance, los muchos créditos independientes de Gaffigan van desde «Tesla» hasta «Troop Zero». Por la omnipresencia independiente de Gaffigan, recibió recientemente el Premio Maverick en Cinequest. En 2023, Gaffigan coprotagonizará «Peter Pan & Wendy» de David Lowery, «Linoleum», «Susie Searches», «Providence», ganadora del Premio Sloan, y el muy esperado debut como director de Jerry Seinfeld, «Unfrosted».
Dra. Mandë Holford es biólogo químico marino en Hunter College y CUNY-Graduate Center, con nombramientos científicos en el Museo Americano de Historia Natural y Weill Cornell Medicine. Su investigación de moluscos a medicina utiliza venenos y animales marinos venenosos para estudiar los genes que evolucionan rápidamente y la comunicación celular en el dolor y el cáncer. Fue cofundadora de Killer Snails, LLC, una galardonada empresa de juegos de aprendizaje EdTech. Los honores incluyen: Un Premio al Investigador Distinguido del Instituto Allen, un EE Just Fellow del Marine Biological Laboratory, un Pionero de la Sostenibilidad del Foro Económico Mundial, Breakthrough Women in Science del Instituto Médico Howard Hughes y Science Friday de NPR, un Wings WorldQuest Women of Discovery Fellow y miembro de la Academia de Ciencias de California. Su doctorado es de la Universidad Rockefeller.
Shalini Kantayya es un cineasta galardonado cuya película «Coded Bias» se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2020, fue nominado al Emmy como Documental destacado de ciencia y tecnología, un premio Critics’ Choice y un premio NAACP Image, y ahora se transmite en Netflix. Su primer largometraje, «Catch the Sun», producido por Leonardo DiCaprio, se estrenó en Netflix y fue elegido por los críticos del NY Times. Su película más reciente “TikTok, Boom“ fue nominado para el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Sundance de 2022 y transmitido por PBS.
Lydia Dean Pillcher es un escritor/director y dos veces ganador del premio Emmy y productor nominado al Oscar de más de 40 largometrajes con directores de autor, incluidas doce películas en una colaboración de larga data con Mira Nair. en 2018, Pilcher codirigió el largometraje dramático “Radium Girls,” protagonizada por Joey King, y luego dirigió «A Call to Spy», un thriller de espías de la Segunda Guerra Mundial protagonizado por mujeres disponible en Netflix. Recientemente completó la película de ciencia ficción “Homing Instinct.”
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