Foto: Estudios del siglo XX
Los personajes de las películas de terror no tienen que tomar decisiones terribles, pero las decisiones terribles son una fuente confiable de sustos. ¿Apagón en el edificio abandonado? Entra de todos modos. ¿Sangre goteando por las paredes de tu nuevo hogar obviamente embrujado? Quedarse quieto; el mercado inmobiliario es un desastre. ¿Escuchar el sonido de alguien siendo asesinado en el bosque? Camine en esa dirección mientras grita «¿Hola?» – ¿Qué es lo peor que puede pasar? Estas convenciones están tan arraigadas en el género que se siente como un desafío cada vez que un personaje realmente sabe más, como Tess Marshall (Georgina Campbell), la heroína de Bárbaro. Cuando Tess termina teniendo que compartir un Airbnb de Detroit con doble reserva con un extraño llamado Keith, le pide que obtenga la información de su reserva, revisa sus cosas en el baño, toma una foto de su identificación y opta por no beber el té que le ofrece. «¿Me veo como si fuera una especie de monstruo?» protesta, lo cual es gracioso porque es interpretado por el extraordinario jovencito asesino Bill Skarsgård.
Resulta que Keith es una pista falsa, y el verdadero temor comienza cuando Tess se encierra accidentalmente en el sótano y, mientras hurga en busca de una salida, encuentra una cuerda que sobresale de la pared que, cuando se tira, abre una puerta oculta. puerta en una pared que parecía de hormigón sólido. Tess echa un vistazo a la enorme negrura que se revela detrás, deja escapar un «no» muy razonable y se instala al otro lado de la habitación para esperar ayuda. Bárbaro – que, en un testimonio de los modelos de lanzamiento cambiantes, llegó a HBO Max solo 45 días después de iniciar una carrera exitosa en los cines – es una película de terror, y sabes que Tess entrará en ese pasaje secreto antes. que más tarde Pero uno de los principales placeres de la película, que fue escrita y dirigida por el comediante Zach Cregger, es la forma en que trata de evitar que “Tú estúpido” sensación que se siente casi inevitable en el horror convencional.
Tess no es una idiota, y cuando cede a su curiosidad y se aventura en ese pasillo oscuro, llega a una habitación sin ventanas que contiene un colchón manchado, una bombilla fluorescente y una videocámara vieja, y después de esa vista, está listo para huir de la casa por completo. Es Keith quien tira de ella hacia atrás y baja al sótano para ver por sí mismo y no vuelve a subir, lo que lleva a la mejor escena de la película, una en la que un personaje toma una mala decisión, no porque no lo haga. sabe nada mejor, sino porque siente que tiene la obligación moral de tratar de ayudar. Porque resulta que hay un pasaje secreto en el sótano y un pasaje secreto en el interior el pasadizo secreto: una escalera que parece tallada en la roca y conduce a la oscuridad, un descubrimiento tan ominoso que raya en lo cómico. De pie en la parte superior de ese segundo tramo de escaleras, que parece que podrían conducir al mismísimo infierno, y alumbrando las profundidades con la débil linterna de su teléfono, Tess llama al hombre desaparecido, con la esperanza de que no responda.
Cuando él lo hace, pidiendo ayuda a gritos, ella se permite echar un vistazo hacia la salida, donde el sol de la tarde todavía entra a raudales por las ventanas justo fuera del marco, antes de dirigirse hacia abajo. La eficacia de la secuencia tiene mucho que ver con que Tess sepa que casi con certeza se dirige hacia algo terrible, pero, como es una buena persona y cree que no tiene otra opción, no puede simplemente abandonar Keith a cualquier sombrío destino que le haya tocado. Bárbaro insiste en que te revuelques en el miedo que siente el personaje mientras baja a la penumbra, solo puede ver unos pocos pies frente a ella y se enfrenta a más y más visiones prohibidas en esa burbuja limitada. Mientras Campbell interpreta al personaje temblando al borde de la histeria, Cregger enfatiza su terror al componer la escena con los sonidos del corazón palpitante de Tess y su respiración entrecortada.
Cuando grita llamando a Keith, con la voz quebrada y llena de lágrimas, no es el grito de alguien destinado a convertirse en carne de slasher, sino el de una mujer a la que, por una vez, le gustaría que le dijeran que está exagerando. Es una gran escena, una que la película vuelve a poner en escena con otro personaje más tarde para fines más cómicos, y también es un recordatorio de que no todos en una película de terror tienen que ir a la deriva sin darse cuenta hacia un destino aparentemente seguro. Puede ser igual de aterrador para ellos ir a la deriva hacia una perdición aparentemente segura mientras son plenamente conscientes de lo que están haciendo.