La nueva película de Elizabeth Banks, llamar a janecuenta la historia de una madre suburbana conservadora en 1968, que busca un aborto ilegal con la ayuda de Jane Collective de Chicago y se convierte ella misma en parte integral de la red encubierta de atención del aborto. puedes ver la peliculaque se estrenó el viernes, en cines, o en clínicas de aborto independientes y centros de salud de Planned Parenthood en todo el país, que lo proyectarán e incluso lo utilizarán para recaudar fondos para ayudar con las tarifas de reubicación.
“Vemos todo lo que haces, y estamos en esta lucha contigo”, dice Sigourney Weaver, quien protagoniza la película, en un mensaje de bienvenida especial que ella y Banks filmaron para los trabajadores y voluntarios de atención del aborto.
Mirando llamar a janeme imaginé existiendo en un mundo en el que el final, donde todos celebran el fallecimiento de Roe contra Wade—se sintió esperanzado. En cambio, vi a los activistas quemar sus fichas que detallaban la vida de las mujeres embarazadas que buscaban ayuda desesperadamente, porque de repente todo el mundo podía abortar, y traté de no llorar. Se sentía como ver a la gente bailando y festejando en el Titanic, y que la película terminara justo antes de que vieran el iceberg.
“El final siempre me ha dado ganas de salir y esconderme bajo las sábanas”, le dice la directora Phyllis Nagy a Jezabel. Se refiere a cuando los personajes de Weaver y Elizabeth Banks susurran sobre todas las otras inequidades que podrían eliminar a continuación, porque nada podría ser más difícil que legalizar el aborto. “Pero la quema de las cartas adquiere otro significado ahora, que es que, sí, nos estamos incendiando”, dijo. “Será mejor que estés listo, y está sucediendo. la brutalidad de Dobbs [makes] es aún más impactante”.
La película tiene múltiples escenas que son paralelas a lo que está sucediendo en el mundo ahora: cuenta con el feminismo blanco, el doloroso proceso de decidir quién recibe fondos para abortar, e incluso niñas embarazadas de 11 años y personas con cáncer que necesitan abortar para poder puede acceder a la quimioterapia. Sin embargo, lo que realmente la separa del resto es cómo retrata el aborto de manera innovadora en comparación con otras películas de Hollywood. Steph Herold, quien rastrea las representaciones de abortos en la televisión y el cine como investigadora de Advancing New Standards in Reproductive Health (ANSIRH), dice llamar a jane es diferente porque “muestra muchos abortos diferentes, cuando normalmente tenemos uno o dos, como máximo”. La película de Nagy incluso muestra cómo se puede apoyar a las personas después de sus abortos: los Jane llevan a la paciente a una casa para que descanse y les ofrecen espaguetis después del procedimiento.
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Las películas y la televisión rara vez muestran a las mujeres como proveedoras de servicios de aborto, pero vemos al personaje de Banks, Joy, hacer la transición de alguien que no apoya los abortos a una paciente, a una doula de abortos, a una proveedora. (Herold agregó que le resultó un poco frustrante que fuera otra película sobre el viaje heroico de una madre conservadora, blanca y suburbana, pero agradeció que todavía llamara al feminismo blanco).
El aborto de Joy se mostró en pantalla de principio a fin. Nagy dijo que para ella era importante «normalizar este procedimiento de atención médica muy común, que nunca se trata como en las películas».
“Estaba convencido de que teníamos que mostrar todo el procedimiento de principio a fin”, dijo Nagy. “Lo único que nos falta es que no damos suficiente tiempo para que otras drogas hagan efecto”.
“Podríamos haber hecho una película sobre endodoncias”, continuó Nagy, “porque es un procedimiento al que la gente tiene miedo. No solo la gente le teme, sino que está cargado de todo ese mal simbolismo que realmente crea el patriarcado”. Dijo que quería que cada una de sus escenas de aborto desmitificara el procedimiento.
Nagy cerró el set para todas las escenas del aborto. Más allá de los actores involucrados, “éramos solo yo y el [cinematographer]y ni siquiera el primero [assistant director] estaba allí”, dijo Nagy. “Creó esta sensación de tranquilidad y esta sensación de, en realidad estamos en un lugar donde se exige tranquilidadcomo hubiera sido.”
Hizo que las mujeres que se sometieran a los abortos llegaran temprano al set y las hizo esperar, para imitar cómo habrían esperado antes de los procedimientos. “No les pedí que se pusieran las batas de hospital, pero lo hicieron”, dijo Nagy. “Para cuando llegamos a la toma, estaban listos para lo que sea”. La escena del aborto de Banks tardó casi todo el día en filmarse.
Herold dijo que apreciaba cómo Nagy retrataba la experiencia del aborto como algo cada vez mejor para las pacientes a medida que avanzaba la película. El procedimiento de Joy fue con un proveedor masculino práctico, y la habitación era muy estéril, fría, monótona y con paredes en blanco. Pero cuando Joy realiza su primer aborto, la vemos en una habitación morada con almohadas y otras mujeres allí para apoyar a la paciente. Joy explica a las pacientes lo que va a hacer y simpatiza con ellas, admite que estaba asustada por su propio aborto y le dice a una niña que dijo que quiere ser madre algún día que lo será cuando esté lista. “Me gustaría ese aborto en la cama, no me gustaría ese aborto en esta habitación destartalada y aterradora con este idiota”, dijo Herold.
Nagy dijo que quería que la película mostrara «el viaje desde lo que era en el pasado hasta lo que podría ser». Ella quería agregar toques de calidez al procedimiento. “Todavía no lo hacemos bien, pero creo que las mujeres de Janes lo hicieron muy bien”.
Banks dijo en el mensaje a quienes miraban en las clínicas de aborto: “Disfruten la película, voten y desde el fondo de nuestros corazones, gracias”.