La nominada al Premio de la Academia, Agnieszka Holland, sigue la terrible experiencia de una familia de refugiados atrapada en los márgenes de la UE en “Green Border”, un apasionante drama del prolífico director polaco que se presenta en competencia en el Festival de Cine de Venecia.
La película está ambientada en los traicioneros y pantanosos bosques que conforman la llamada “frontera verde” entre Bielorrusia y Polonia y se centra en la catástrofe humanitaria que se desarrolló cuando el presidente de Bielorrusia, Alexander Lukashenko, abrió las puertas del país a los inmigrantes en una actitud cínica. táctica política para inundar la UE de refugiados.
Contada en capítulos desde puntos de vista alternos, cuenta la historia de una familia de refugiados sirios, un profesor de inglés de Afganistán, un joven guardia fronterizo polaco y un grupo de activistas cuyas vidas chocan en la zona fronteriza, una desolada tierra de nadie. donde los guardias polacos y bielorrusos operan con brutal impunidad.
El guión, escrito por Holland, Gabriela Łazarkiewicz-Sieczko y Maciej Pisuk, está inspirado en hechos reales y se basa en cientos de horas de investigación, incluidas entrevistas con refugiados, guardias fronterizos, residentes de zonas fronterizas, activistas y expertos en migración. La película es una coproducción entre Polonia, Francia, Bélgica y la República Checa. Films Boutique, que se encarga de las ventas internacionales, ha cerrado una serie de acuerdos antes del estreno de la película en Venecia.
Como muchas de las películas de Holland, “Green Border” es un cri de coeur de inconfundible urgencia: un intento, dice, “de dar voz a aquellos que no tienen voz”. El espectro empático de su película incluye no sólo a los refugiados obligados a huir de sus países de origen, para quedar atrapados en el limbo en Europa, sino también a activistas “criminalizados y culpados por el Estado” e incluso a los propios guardias fronterizos, algunos de los cuales, insiste. , no están preparados para responder a las situaciones desesperadas que encuentran.
En ese sentido, dice, su último largometraje forma parte de otras películas de su obra que reflexionan sobre las decisiones que los individuos se ven obligados a tomar, a menudo cuando se enfrentan a “dilemas imposibles”. Es en esas áreas existenciales grises donde incluso la gente común demuestra ser capaz de cometer actos atroces, dice, mientras que los malhechores pueden mostrar capacidad para hacer el bien. “¿Dónde está la frontera, la frontera entre el bien y el mal?” ella pregunta.
Holland, una de las grandes conciencias morales del cine mundial, ha regresado una y otra vez a lo largo de su carrera a lo que ella describe como “los grandes y trágicos temas del siglo XX” en películas como el drama de supervivencia del Holocausto “In Darkness”, nominado al Oscar a la mejor película. película en lengua extranjera en 2011 y “Mr. Jones”, una película biográfica del joven periodista galés que denunció por primera vez públicamente la hambruna provocada por el hombre de 1932-33 en la Ucrania soviética.
El director, que huyó de la Polonia comunista a Francia en 1981 antes de la imposición de la ley marcial en el país de Europa del Este, insiste en que la crisis de refugiados (empeorada en los casi 18 meses transcurridos desde la invasión rusa de Ucrania) representa una amenaza existencial a las creencias fundamentales. en que se basa la Unión Europea.
Agnieszka Holanda
Cortesía de Jacek Poreba
«No quiero que Europa abandone todos los valores por los que luchan ahora los soldados ucranianos», afirma. «Derechos humanos. La dignidad de todo ser humano. Democracia. Igualdad. Fraternidad. Solidaridad.» Sin embargo, le preocupa que ese destino “nos aguarde”. Esta visión catastrófica es muy real si no hacemos algo al respecto”, afirma.
Presidenta de la Academia de Cine Europeo desde 2020, Holland se describe a sí misma como una “pesimista existencial”, consciente de que “la humanidad es capaz de lo peor” y al mismo tiempo insiste en que el arco moral del universo se inclina hacia la justicia. Ella cree que el progreso, por muy doloroso que sea, sigue impulsando a la humanidad hacia adelante, a pesar de “la falta de coraje, la falta de imaginación, la falta de colaboración” entre los responsables de las políticas que dan forma a nuestros destinos colectivos.
La tres veces nominada al Oscar reconoce que no es una política, para alivio colectivo de innumerables cinéfilos. Pero ella persiste en utilizar las herramientas cinematográficas a su disposición para enfrentar, en cualquier forma que pueda, los desafíos más graves que enfrentan nuestras sociedades. «El cine tiene que ser el compañero de la verdad y… plantear preguntas importantes», dice. «No creo que el cine aporte las respuestas, pero las preguntas son nuestro punto fuerte».