Stone no fue la única actriz que no pudo hacer una película de Barbie. Amy Schumer y Anne Hathaway estuvieron vinculadas a la propiedad intelectual en la década de 2010 en Sony antes de que la propiedad intelectual terminara con la productora de Robbie, LuckyChap Entertainment. Sin embargo, el hecho de que Stone ni siquiera pudiera ganar un interés momentáneo del estudio en la idea de una película de Barbie proporciona un contraste revelador para la industria, entonces y ahora, y por extensión una ventana a los valores en evolución de nuestra monocultura.
Durante la mayor parte de la década de 1990, Sharon Stone fue considerada una de las estrellas de cine más importantes del mundo y, sin duda, una de las más cosificadas y sexualizadas. Es famosa su afirmación en múltiples ocasiones de que el director Paul Verhoeven la engañó para que hiciera un desnudo frontal total en Instinto básico, acusación que Verhoeven sigue negando. Sin embargo, después de esa película, Stone se convirtió en una estrella importante. Y, sin embargo, estaba esencialmente encasillada en el papel de mujer fatal en el que a menudo se vampiro, se desnudaba y era castigada al final.
Cabe destacar que la única película que produjo en los años 90 fue su propio vehículo estelar, Los vivos y los muertos (1995). En ese western revisionista de Sam Raimi, Stone interpretó a un tipo de Clint Eastwood que no estaba objetivado en absoluto. En lugar de eso, tomó lo que quería de gente como Russell Crowe y Leonardo DiCaprio con cara de niño. La película también fue un fracaso y al año siguiente estuvo en otro sensual thriller, diabólico.
Nada de lo cual quiere decir que Stone no fuera respetado en ese momento. En 1996 recibió una nominación al Oscar a la Mejor Actriz tras aparecer en la película de Martin Scorsese. Casino donde interpretó a una corista convertida en esposa mafiosa infiel. Sin embargo, su carrera estuvo claramente limitada por cómo casi exclusivamente los productores y los estudios dirigidos por hombres la percibían como la “bomba rubia” en una década en la que prácticamente no había directoras al frente de grandes proyectos de estudio. Los que lo hacían dirigían comedias románticas o no hacían “películas de mujeres” (es decir, películas protagonizadas por mujeres), al estilo de Kathryn Bigelow. Punto de ruptura.
Entonces, saber que Stone no pudo lograr que los jefes de estudio tomaran en serio la idea de un Barbie película en una década dominada por el entretenimiento familiar como Historia del juguete, el Renacimiento de Disney o, ya sabes, Spielberg y los dinosaurios, es esclarecedor. Especialmente porque la carrera de Robbie comparte algunas superposiciones con la de Stone, incluida la forma en que llamó la atención de muchos críticos al interpretar a una esposa explosiva de dudosa lealtad en una película de Martin Scorsese: 2013. El lobo de Wall Street. Pero Robbie pudo hacerse un hueco como estrella y productora que le permitió experimentar en una variedad de películas y géneros, incluyendo conseguir un estudio para hacer una Barbie Película que discretamente actúa como un seminario de Introducción al Feminismo 101.
En cierto sentido, sí sugiere que se han logrado avances demostrables en una cultura que ha experimentado una especie de ajuste de cuentas con el movimiento #MeToo, que vio a Hollywood en el epicentro de sus inicios en 2017. Aún así, el hecho de que Robbie tuviera que alentar a los ejecutivos ser valiente para hacer Barbieincluso cuando algunos ejecutivos de Mattel aparentemente se avergonzaron ante el chiste del “ginecólogo”, sugiere que el progreso no ha llegado tan lejos como podríamos esperar.