La película Eras Tour es una gestión de activos con lentejuelas

Esta revisión se publicó originalmente el 16 de octubre de 2023. El 14 de marzo de 2024, Taylor Swift: The Eras Tour (versión de Taylor) comenzó transmisión en Disney+.

Nostalgia es una comunidad de jubilados, el lugar al que va la mente cuando está cansada de ir a lugares. Es divertido volver a visitar a la persona que solías ser; Es difícil seguir acelerando hacia lo desconocido. Esto es sobre lo que canta Taylor Swift en “Midnight Rain” y “invisible string”: la cuestión de qué tan cerca debemos aferrarnos a los espacios, tradiciones y relaciones que alguna vez nos hicieron sentir como en casa. El año de Taylormania que siguió al lanzamiento de 2022 medianoche —un diluvio de agitación romántica e intriga política en medio de una elaborada campaña de reedición y una gira mundial— lo confirmó aún más. Noche tras noche en la gira Eras, su nuevo álbum proporcionó una conclusión majestuosa y consciente de sí misma a una encuesta de Taylors anteriores, proclamando la victoria sobre los tomadores de dinero y los rompecorazones que se interponen en su camino y celebrando su propio ingenio en el combo de dos éxitos. de «mente maestra» y «karma». Swift está a la moda como siempre, realizando un recorrido guiado por sus victorias y derrotas pasadas a través de una amplia y variable gama de favoritos de las eras Bush y Obama, mientras satisface la misma picazón que las cajas de Blu-ray 4K y Resident Evil rehace con cada La versión de Taylor y módulo de merchandising. El bombardeo multimedia, culminado con el nuevo Taylor Swift: La gira de las Eras película de concierto, comprende un sabio acto de gestión de activos envuelto en un lenguaje de autoempoderamiento.

La gira de las eras La película es una versión tecnológica de una vieja estrategia: brindarles a los fanáticos otro espacio para conectarse, un paso entre escuchar los discos solos y prepararse para presentaciones en la arena, como los espectáculos de luces láser de Pink Floyd de los años 70 o los espectáculos de plata. los esfuerzos de las estrellas del pop en la pantalla de los años 80, desde Prince’s Lluvia púrpura a Michael Jackson Caminante lunar. Eras saca un gran provecho de la simple premisa de llevar la gira de Swift a audiencias derrotadas por el desafío de la preventa de boletos y territorios que el itinerario norteamericano se perdió. Puedes ver las lágrimas rebotar en el Bronx o en Dubuque. La presentación IMAX es sorprendentemente nítida; Si gritaste en un momento inoportuno en cualquiera de los espectáculos en el SoFi Stadium de Los Ángeles, donde el director Sam Wrench filmó la película, existe la posibilidad de que te escuches a ti mismo. Mientras Swift atraviesa más de dos horas y media de éxitos y cortes profundos, cada sonido explota y cada lentejuela brilla.

Pero es casi demasiada película, un viaje a través de nueve álbumes en secciones que a veces cubren casi la mitad de la lista de canciones. Observar a Swift de cerca obliga a reevaluar 17 años de adaptabilidad y éxito en la creación de éxitos. Esto no es muy diferente del objetivo de cualquier otra presentación en vivo, donde se arma una lista de canciones a partir de sencillos preciados y gemas recientes. El acierto es comercializar la jerga del fandom en Eras‘título y concepto (fue la gente que anhelaba los nuevos álbumes de Lady Gaga, Rihanna y Beyoncé lo que hizo que todos debatieran y se quejaran sobre las “épocas” de las estrellas del pop), lo que proporciona convenientemente un encuadre para los sets que husmean en los álbumes de estudio que Swift lanzó desde su último trek, la gira Reputation Stadium de 2018, además de las que se vuelven a grabar y reeditar a un ritmo constante.

Una porción considerable de lo de 2019 Amante lidera el camino, ofreciendo una idea de la ambición del resto del espectáculo mientras Swift y sus bailarines de respaldo recorren un complejo de oficinas improvisado durante “The Man”. El folklore La sección presenta una pequeña cabaña y Swift sirviendo tés de Florence Welch, moviéndose dramáticamente con un vestido blanco suelto durante una tormentosa interpretación de “August”. Cada vez más‘Willow’ adquiere una rutina ardiente que se asemeja a un ritual druídico. Tanto la gira como la película pasan por un dance-pop burbujeante, un country convencional, un folk rústico y un elegante R&B/trap mientras saltan por el catálogo desordenadamente, impresionando al espectador cuánto ha crecido Swift artísticamente y cuánto terreno sigue siendo capaz de alcanzar. cubriendo, rasgueando la guitarra, tocando el piano y trabajando a través de una coreografía modesta (con un enérgico equipo de bailarines aprovechando sus gestos). Ella puede ser la matona de la escuela secundaria que se abre camino 1989«Mala sangre» y el autor al estilo Springsteen desplegando versos heridos a lo largo Rojo‘Todo demasiado bien (versión de 10 minutos)’.

Hacer sonar estas canciones con una calidad impecable y crear fiestas de baile en los teatros de todo el país crea un rastro de migas que conduce a los discos. Amante“Cruel Summer” está disfrutando de mejor tracción en el Hot 100 este mes que en 2019, cuando se lanzó por primera vez. Swift no ha reinventado la rueda, pero ha pasado el año involucrada en un proyecto elaborado y exitoso para generar interés (y presumiblemente valor) en la presentación y el legado de un catálogo de álbumes en un momento en que muchos de sus vecinos en la radio convencional están más preocupados por mantener calendarios de lanzamiento que rompan viejos récords y penetren en las tendencias en evolución que mirar pensativamente hacia atrás. Ella está fomentando la estabilidad al final de su carrera durante su mejor momento de venta de discos, ejecutando las cálidas y difusas campañas retrospectivas que los sujetos de las reediciones de Rhino suelen hacer cuando rompen sus bóvedas a los 50 y 60 años, asegurándose de que las versiones que ella puede supervisar por sí misma son los que se filtran en los servicios de streaming y liberan caras B y tomas alternativas que han desarrollado una pátina de misterio. Está editando su narrativa en tiempo real, revelando hasta qué punto ha resuelto sus problemas desde la sacudida de su imagen pública provocada por la guerra de palabras con Kim Kardashian y Ye.

Este año la encontramos haciendo malabares con la tontería y la seriedad. Swift está tan ansiosa por mostrar la versatilidad de su creatividad como lo estaba en 2021, cuando presentó su Todo muy bien cortometraje en el Festival de Tribeca, pero sigue recelosa de deleitarse con el mismo aire de cantautor alardeado que corteja. (Este es un dilema que puedes observar en su rostro cuando finge sorpresa mientras gana premios. En la película, las bromas escénicas socavan la intensidad de la pluma y te ofrecen un rollo de errores en los créditos finales). Reputación La era le enseñó a Swift la importancia de convertir el prestigio en un arma. El señorita americana El documental de Netflix siguió el proceso de aprender a trazar líneas en la arena en torno a su política, a perforar la máscara de amabilidad que desarrolló cuando era una estrella country adolescente y a ganarse algunos enemigos. Las agudas críticas de Swift a Ticketmaster por el fiasco de la preventa y a Scooter Braun por la supuesta compra sorpresa de sus masters provienen del mismo lugar, modelando la indignada obstinación de Habla ahoraEs «malo» en una guadaña.

En la raíz de Eras y su componente de pantalla grande hay un proverbial que recupera el poder. La productora de Swift financió la película de su bolsillo y firmó acuerdos de distribución con AMC y Cinemark para asegurar las salas de cine, eliminando estudios para el lanzamiento de un documental independiente. Y la vibra de “I’m Still Standing” en la premisa de la gira, junto con los temas de desamor en las letras, la convirtieron en un boleto atractivo para las celebridades en medio de un proceso de divorcio. (La gira es el raro evento cultural al que asisten Flavor Flav de Public Enemy; Meghan Markle, duquesa de Sussex; y Billy Joel. Durante el fin de semana de estreno de la película, Taylor Lautner, Beyoncé y el títere de Sierra fueron vistos en los cines.)

Una gran fascinación por el glamour estadounidense en sus permutaciones variables impulsa folklorees “la última gran dinastía americana” y Amante‘Miss Americana y el Príncipe Desamor’, y entre Valiente«Historia de amor» y medianocheEn “Antihéroe”, se explora y critica el sueño eterno de la carrera literaria y el romance. Esto hace que el destello de la ubicuidad clásica de Hollywood en la reciente actividad de Swift parezca una actuación no muy alejada de la versión apasionada de “Cruel Summer” que hace llorar a un fan en la película. En la superficie, Eras es una trama desnuda e inteligente para conectarse a la máquina de nostalgia milenaria que ha producido festivales de música adaptados al nu metal de los 90 y a muchos fanáticos del indie rock y montañas de dibujos animados y reinicios de comedias. Es una expansión lógica, otro ejercicio de capitalismo de grandes ligas por parte de un artista que ha utilizado cajas de pizza y camiones de UPS como plataformas promocionales. Pero también es un escaparate de la pluma y el dolor que animan las mejores composiciones de Swift, el combustible que mantiene los pistones de su bien engrasado aparato comercial bombeando año tras año.

Corrección: una versión anterior de esta historia identificó incorrectamente la canción “Miss Americana & the Heartbreak Prince” y el año en que Taylor estrenó el cortometraje All Too Well.