Esta discusión y revisión contiene spoilers de Casa del Dragón episodio 6, «La princesa y la reina», en HBO.
Es interesante que haya tomado Casa del Dragón tanto tiempo para presentar a sus protagonistas nominales, Emma D’Arcy y Olivia Cooke.
Tanto D’Arcy como Cooke fueron parte de los primeros anuncios de casting con Matt Smith. Paddy Considine se había anunciado unos meses antes, pero la producción tardaría varios meses en completar su elenco principal con actores como Rhys Ifans, Eve Best, Steve Toussaint y Sonoya Mizuno. Milly Alcock y Emily Carey estarían entre los últimos nombres agregados al conjunto principal del programa. D’Arcy y Cooke han sido los rostros del programa, a pesar de no aparecer en los primeros cinco episodios.
Según D’Arcy, los co-showrunners Ryan Condal y Miguel Sapochnik fueron explícitos al acercarse Casa del Dragón como una historia “estructurada en torno a dos mujeres”. Dado que el consenso general es que Casa del Dragón se ejecutará «solo tres o cuatro temporadas», es una elección audaz ocultar a los actores más destacados que interpretan a esas mujeres hasta la mitad de la primera temporada. Representa efectivamente los primeros cinco episodios del programa como un prólogo extendido de lo que seguirá.
“The Princess and the Queen” avanza aproximadamente 10 años en el tiempo desde la boda de Rhaenyra (D’Arcy) en “We Light the Way”. Si bien parece probable que haya futuros saltos de tiempo de varios años entre episodios, tal como los hubo al principio de la temporada, todavía es bastante estimulante. Es una notable declaración de intenciones y una muestra de confianza de una serie de televisión en su primera temporada. Es también una opción estructural que distingue con fuerza Casa del Dragón de Game of Thronesque rechazó tales saltos de tiempo.
Sin embargo, estos saltos temporales son algo más que una elección estética que ayudan a diferenciar Casa del Dragón de Game of Thrones. También son un dispositivo temático importante. Estos intervalos prolongados entre episodios establecen Casa del Dragón como saga generacional. Después de todo, Game of Thrones se trataba de un momento muy particular y comprimido en la historia de Westeros, desde el final del reinado de Robert Baratheon (Mark Addy) hasta la destrucción del Trono de Hierro.
A diferencia de, Casa del Dragón se trata de la historia misma. El espectáculo se desarrolla más de un siglo después de la conquista Targaryen de Westeros. Dada la premisa de Game of ThronesNo estropea nada revelar que el reinado de la Casa Targaryen perdurará más allá de la crisis de sucesión presentada en el programa. Puede estar debilitado y corrompido, pero sobrevivirá. Este no es un momento de transición en la historia de Westerosi. Estos personajes son todos los cuidadores de una institución mucho más grande que ellos.
Casa del Dragón refuerza esta idea de varias maneras. Los saltos de tiempo dentro de la narrativa son un ejemplo, tranquilizando al espectador de que los eventos aún no han alcanzado una masa crítica tal que cada decisión y cada momento importan. La forma en que el espectáculo está obsesionado por Game of Thrones es otro. La profecía de “Canción de Hielo y Fuego” recuerda al público que estas familias y este trono continuarán durante siglos más allá de los acontecimientos que se desarrollen.
Incluso más allá de esto, Casa del Dragón es una saga generacional de la manera más literal imaginable. Casa del Dragón es una historia sobre cómo continuará la línea Targaryen. Se trata de quién seguirá al Rey Viserys (Considine) en el Trono de Hierro. Ya sea su hija Rhaenyra, su hermano Daemon (Smith) o su hijo Aegon (Tom Glynn-Carney), un Targaryen se sentará en el Trono de Hierro. Para todo lo que Casa del Dragón se basa en la historia del mundo real de «la Anarquía», el orden prevalecerá.
Hay una interesante ansiedad existencial que impregna Casa del Dragón. Gran parte del elenco principal parece frustrado activamente por la relativa estabilidad del reino. En «The Heirs of the Dragon», Rhaenys (Best) reflexionó sobre toda la frustración reprimida de décadas de paz, que se desbordó en violencia y derramamiento de sangre en la primera oportunidad. los hombres de Casa del Dragón parecen ansiosos por estar viviendo tiempos de paz y prosperidad.
Laenor (John Macmillan) está emocionada por la perspectiva de una guerra lejana en los Peldaños de Piedra. «La guerra está en marcha de nuevo en los Peldaños de Piedra, Rhaenyra», se jacta. “La Triarquía toma nueva vida de su alianza con Dorne”. Planea huir para luchar en el conflicto. “Después de todo este tiempo, esto es justo lo que necesito. Una pequeña aventura. Una buena batalla honesta para revivir mi sangre de nuevo. La guerra es una distracción, una que podría proporcionar un escape de la vida cómoda y privilegiada que disfruta Laenor.
Del mismo modo, Daemon vive una vida cómoda en el exilio, pero también siente la embriagadora atracción de una guerra en el extranjero. Cuando el Príncipe de Pentos (TBD) le pide a Daemon que se involucre en la lucha contra la Triarquía, Daemon se ve tentado. “Una transacción simple: nosotros tenemos dragones, ellos tienen oro”, le explica a su esposa, Laena (Nanna Blondell). La falta de apuestas atrae a Daemon a la idea. “Estamos sin responsabilidad. Conspiraciones políticas, el interminable cambio de lealtad y sucesión, nada de lo nuestro”.
Casa del Dragón explora el sentido de lo que significa ser pasajeros de la historia, en lugar de sus fuerzas impulsoras. Es discutible cuánta agencia ejercen los personajes desde dentro de la narrativa. Laena y Daemon son «huéspedes eternos» de Pentos, pero es cuestionable cuánto más poder tendrían en Desembarco del Rey. El sano funcionamiento y perpetuación del Estado reduce a todos sus jugadores a peones. Para los hombres, esto conduce al aburrimiento. Para las mujeres, es mucho peor.
Casa del Dragón pone énfasis en el nacimiento, y la representación del programa de la terrible experiencia y el sufrimiento de las mujeres resuena con el clima político actual. Aunque la primera temporada fue escrita y filmada antes de que la Corte Suprema anulara Roe contra Wade, Sapochnik reconoce que la escena del parto forzado en «The Heirs of the Dragon» se sintió «más oportuna e impactante que nunca». El nacimiento se convierte en un acto de violencia, ya que el cuerpo de la mujer queda sujeto a las necesidades del Estado.
Casa del Dragón se trata de las mujeres que soportan la carga de mantener esta dinastía generacional y la marcha de la historia, a menudo en contra de su propia voluntad y con una agencia mínima. “The Princess and the Queen” establece que la secuencia del parto forzado en “The Heirs of the Dragon” fue más que una escena impactante. Fue una declaración de intenciones. Después de todo, «La princesa y la reina» está enmarcada en dos secuencias de nacimiento más brutales, que establecen el embarazo como una de las preocupaciones centrales de la temporada.
Deliberadamente, “La princesa y la reina” comienza con el tercer nacimiento de Rhaenyra. Esto establece un paralelo muy marcado con su madre, Aemma (Sian Brooke), quien murió durante su tercer nacimiento en “Los herederos del dragón”. Rhaenyra sobrevive, pero de ninguna manera es una experiencia agradable. La secuencia en la que Laenor acompaña a su esposa a conocer a la reina Alicent (Cooke) se presenta como una comedia completamente negra, mientras trata de expresar torpemente su simpatía por la terrible experiencia que Rhaenyra acaba de soportar.
«¿Fue terriblemente doloroso?» él pide. Él trata de relacionarse con su sufrimiento: «Una vez me atravesaron el hombro con una lanza». Los dos discuten brevemente sobre el nombre del niño. “Él es nuestro hijo, ¿no es así?” —pregunta Leonor. Rhaenyra responde deliberadamente: “Solo uno de nosotros está sangrando”. Para crédito de Laenor, eso al menos parece resolver la discusión. De hecho, la declaración más perspicaz de Laenor es quizás la más simple, ya que reconoce: «Me alegro de no ser una mujer».
Por supuesto, el aspecto más triste de todo esto es que el nacimiento de Joffrey se presenta como una especie de ideal. Tanto la madre como el niño sobreviven. Aunque está en agonía, Rhaenyra puede al menos prestar atención a la invocación de Alicent. Es brutal y horrible, pero este parece ser el mejor de los casos. Sin duda, es preferible a la terrible experiencia experimentada por la hermana de Laenor, Laena, quien soporta un parto tan agonizante que decide ser quemada viva por su dragón en lugar de sufrir más.
“La princesa y la reina” hace aquí un paralelo bastante mordaz y mordaz. El nacimiento es horrible y violento, pero el programa también parece desconfiar de la progeneración en general. De una manera muy real, los niños son a menudo la muerte de sus padres. Las mujeres que mueren en el parto son solo el ejemplo más literal de esto, pero todos los niños son esencialmente creados como reemplazos de sus padres. Son recordatorios de la mortalidad. Son la encarnación de la obsolescencia de sus padres.
La muerte de Laena por el fuego después de un parto fallido se repite claramente con el asesinato de Lyonel Strong (Gavin Spokes) cuando Harrenhal se incendia. Al igual que Laena, este es un fuego que consume tanto al padre como al hijo. Lyonel arde junto a su hijo mayor, Harwin (Ryan Corr). Sin embargo, aquí hay una ironía mucho más oscura, ya que el fuego fue planeado por su hijo menor, Larys (Matthew Needham). En Casa del Dragónla procreación es un acto de horror.
“¿Qué son los niños sino una debilidad, una locura, una futilidad?” Larys reflexiona a través de la voz en off. “A través de ellos, imaginas que engañas a la gran oscuridad de su victoria. Persistirás para siempre de una forma u otra, como si te guardaran del polvo. Pero por ellos entregas lo que no debes. Puede que sepas lo que es correcto hacer, pero el amor detiene la mano. El amor es una ruina. Es mejor hacer tu camino por la vida sin trabas, si me preguntas.
Aquí, de nuevo, hay ecos de Game of Thrones. “Winter Is Coming”, el primer episodio de Game of Thronestermina con Jaime Lannister (Nikolaj Coster-Waldau) declarando irónicamente: «Las cosas que hago por amor», antes de empujar a Bran Stark (Isaac Hempstead Wright) por la ventana de una torre. Casa del Dragón sugiere que el verdadero horror es lo que la gente que amamos podría hacernos.