La veterana del cine chileno Gabriela Sobarzo habla sobre el éxito de Prime Video ‘SOS Mamis 2: Mosquita Muerta’, la primera franquicia cinematográfica en español del Streamer Más popular Debes leer Suscríbete a los boletines de variedades Más de nuestras marcas


El cine chileno continúa ganando terreno en Prime Video con “SOS Mamis 2: Mosquita Muerta” inclinándose el 2 de agosto para convertirse en la película más vista de cualquier nacionalidad en el streaming en Chile.

La comedia, disponible en todo el mundo en 240 territorios, se basa en el éxito del original, “SOS Mamis”, el título más visto en Prime Video en Chile durante las dos semanas posteriores a su lanzamiento en marzo de 2022.

El tráiler de “SOS Mamis 2: Mosquita Muerta” obtuvo 7,4 millones de reproducciones, lo que sugiere interés dentro y fuera de Chile.

Escrita por Mirella Granucci y Aníbal Herrera, la segunda entrega de la estridente franquicia de comedia ve a los improbables amigos reunirse para darle la bienvenida a Daniela (Karla Melo) y su hijo al redil de Saint Michael’s School.

El grupo de madres, formado por Trini (Paz Bascuñán), Luna (Loreto Aravena), Milagros (Tamara Acosta), Clarita (Jenny Cavallo) y Julia (Mane Swett), comienza a desmoronarse lentamente a medida que la nueva incorporación demuestra más de lo que son. negociado, a regañadientes recurren a su empatía e imploran a su ingenio que lleguen a un entendimiento.

La talentosa veterana de la industria Gabriela Sobarzo está nuevamente al mando, dirigiendo la película con un amplio conocimiento del cine chileno, desde el cine de autor hasta el convencional. Entre más de 72 películas en su arsenal, cuenta con créditos de supervisión de guión en “Knock, Knock”, protagonizada por Keanu Reeves y dirigida por Eli Roth, y el premiado título debut de Pablo Larraín, “Fuga”. Fuera de la franquicia “SOS Mamis”, ha dirigido los lucrativos títulos de streaming “Cosas de Hombres” y “Malcriados”.

Producida por Miguel Asensio en Tiki Group, quien también respaldó el éxito de ViX+ de Sobarzo, “Malcriados”, el concepto tomó forma luego de aparecer como una serie de Instagram basada en chats grupales y se ha desplegado en una producción de teatro, dos películas, un libro, otra serie. disponible en Prime Video y un próximo podcast que Sobarzo presenta, centrándose en la relación de Trini y las sesiones de terapia a las que asiste la pareja para revivir sus pasiones.

Esta trepidante comedia moderna, distribuida por Alexandra Galvis en el grupo cinematográfico latinoamericano BF Films, demuestra que un concepto inteligente puede impulsar una idea desde el humilde comienzo hasta ligas mucho más importantes.

Tras los continuos avances de la película, Sobarzo y Galvis hablaron con Variedad sobre el proyecto, el atractivo del cine chileno y las claves para una próspera franquicia cinematográfica.

¿Cómo explicas el éxito del cine chileno en Prime Video?

Galvis: Chile es un país pequeño. Creo que siempre ha estado en el ADN de los cineastas chilenos contar historias que resuenen en el extranjero. Antes faltaba apoyo práctico, es decir, hacías películas para el cine y el camino era más largo. A través de un medio como Amazon, ese músculo que existe en Chile para contar historias universales -porque nuestro mercado lo exige, y sabemos hacerlo- ahora tiene una plataforma física.

Sobarzo: Chile ya está en el mapa a nivel mundial. Hemos ganado un Oscar y hemos ganado en Berlín, con géneros más dramáticos de autor. Eso nos permitió entrar en otros géneros que interesan a la gente y finalmente podemos hacer un éxito de taquilla. Esto es algo nuevo para nosotros, pero no sorprendente. Creo que es el camino natural del cine chileno. Y creo que probablemente estemos en el punto de partida, no yo en particular, sino muchos directores.

¿Hay otros factores en juego?

Sobarzo: Sí. Además, ahora las mujeres pueden dirigir más allá de los documentales. Históricamente, las mujeres en Chile fueron directoras de documentales. Ahora bien, no estamos relegados a eso. Estamos haciendo ficción, podemos hacer terror y podemos hacer comedia. Esa puerta ha sido abierta. Es interesante ver el punto de vista de una mujer sobre el terror, un thriller, incluso una película que habla de mundos de los que aún no tenemos idea.

A lo largo de los años, este ha sido un arduo trabajo para todos los cineastas y para quienes trabajamos detrás de la cámara desde nuestras trincheras, en segundo plano. Ha sido un camino muy lógico el que finalmente ha tomado nuestro cine. Creo que nos permite compartir nuestras diversas experiencias y que estos seres únicos y universales que son los directores hagan películas de autor y taquilleras, películas ganadoras de festivales.

Los niños de la película no son actores profesionales pero son sabios para su edad. ¿Puedes hablar sobre la dirección de talentos más jóvenes y cómo lograron tales interpretaciones de sus roles?

Sobarzo: He hecho muchas películas con niños, es muy difícil. Pero con estos niños en particular, dos factores me ayudaron como director, muchos de ellos también eran hijos de las actrices, y yo escuchaba a los niños primero. Queríamos promover y fomentar sus puntos de vista y darles esa frescura, esta relajación para que pudieran podrían expresarse con calma. Es muy importante tratar con los niños de forma individualizada, valorar escucharles, explicarles y llegar a esa conexión entre lo que quiero decir y lo que ellos quieren. Creo que estos niños fueron un verdadero éxito. Es interesante ver cómo un niño de diez años ve el mundo; Los niños tienen opiniones poderosas, lo cual, para una mujer de 50 años como yo, es revelador.

El hecho de que no fueran actores lo hizo más fácil. Con los niños que son actores, hay un nivel de nerviosismo que los inhibe un poco. Los niños que no son actores no trabajan en pos de la cámara, sino según lo que ven. Ese comportamiento natural es infinitamente mayor. Creo que eso le da una ventaja a la película.

¿Qué importancia tienen para crear una franquicia cinematográfica sólida?

Sobarzo: La clave es la historia. Pero también son importantes los actores, el nivel de confianza que tienes, la relación con los actores y el manejo de sus personajes. También es vital tener un gran productor. La experiencia de mi productor, Miguel Asensio, un productor que tiene una amplia experiencia con franquicias, es inigualable. Esta experiencia nos ha abierto la puerta, no sólo en Chile sino también en México y ahora en España. Trabajar codo a codo funciona, y la confianza que da tener un productor que conoces y en el que confías, esta mezcla es lo que genera la capacidad de concebir o crear una película que funcionará como una franquicia.

Galvis: Al final no sigues tanto la historia sino los personajes, es como lo que haces con una película de Marvel, sigues a ese superhéroe, así es como lo presentas. Es la mezcla perfecta entre una productora que puede hacer cosas muy masivas y la capacidad de un director que puede trabajar bien en varios formatos. Te das cuenta de que no se trata sólo de la historia, sino de esta franquicia muy bien elaborada.

¿Puedes hablar un poco sobre lo que te atrae de los proyectos de Gabriela?

Galvis: Ha estado involucrada en películas súper contemplativas. Es una cineasta de autor, y luego miras su currículum, y cinco proyectos en los que ha estado involucrada están entre las cinco películas más vistas en la historia del cine chileno. Es una mezcla atípica. Es alguien que disfruta del arte del cine. Cuando la ves en el set, por la forma en que trabaja con los actores, encuentra su propia manera de crear una relación. No he visto a nadie que trabaje así con actores formando esas relaciones. Es un conjunto muy cómodo y, en ese sentido, creo que ella también aporta algo de su esencia femenina a cada proyecto.



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