¿Lanzar un álbum es más como una ruptura dolorosa o un hermoso vínculo con el mundo?

A principios de este año, Amelia Meath y Nick Sanborn de Sylvan Esso se arriesgaron. Mientras promocionaban su álbum nominado al Grammy Amor libre, aprovecharon un estallido de creatividad en Los Ángeles para escribir y grabar el siguiente, algo que sería «más libre, salvaje y extraño» que todo lo que habían hecho antes. Esas sesiones se convertirían en el último álbum de Sylvan Esso, el acertadamente titulado Sandy sin reglas. Luego, Meath y Sanborn hicieron algo igualmente caótico y radical: dieron el disco al mundo tan pronto como pudieron, saltándose la típica campaña de promoción del ciclo del álbum para lanzarlo espontáneamente en su propio sello.

“Lanzar el cuarto disco, particularmente de la manera extraña y alternativa que lo hicimos”, dice Meath, “me hizo comenzar a pensar en lo extraño que es que cuando sacas música, básicamente le ruegas a la gente que la escuche. ” Mientras reflexionaba sobre los aspectos menos tangibles del proceso de lanzamiento del álbum, sintió curiosidad por saber cómo otros músicos piensan al respecto: «El ritmo extraño de un ciclo de álbum es fascinante porque es diferente para cada músico».

Para satisfacer esa curiosidad, Meath hizo que algunos músicos que ella conoce (Jeff Tweedy de Wilco, Maggie Rogers, Katie Gavin de Muna y Bartees Strange) se unieran a ella para una serie de conversaciones individuales sobre el último episodio de Encendió pop, durante el cual exploraron los complicados sentimientos asociados con el lanzamiento de un disco. Puede leer los pensamientos de cada uno de los artistas a continuación y escuchar el episodio completo dondequiera que obtenga podcasts.

Lanzar un álbum es diferente para cada artista. Todo el mundo está realmente haciendo jazz libre a medida que avanzamos, o tratando de descubrir cómo progresar como artista en una industria que quiere aplastarte. Eso es increíblemente vulnerable y extraño, incluso si tienes éxito. También es algo muy íntimo, no solo la producción creativa de alguien, sino también su reacción ante la recepción de su producción. Cuando sacas un disco, estás revelando tus pensamientos y sentimientos más íntimos y extendiendo tu mano al mundo, diciendo: «¿Te gustaría venir conmigo?» Algunas personas dicen que sí, y otras no.

Es una experiencia emocional muy intensa de la que los artistas en realidad no hablan mucho, porque han pasado la mayor parte de su disco hablando de sus otro experiencias emocionales. Siempre me comunico con las personas que amo aproximadamente una semana después del lanzamiento de su disco, y estoy como ¿Cómo te sientes, amigo? Porque es como un sentimiento de ruptura, en muchos sentidos.

Siento que cada canción es un esfuerzo por hacer una conexión. Un disco, para mí, es encontrar las canciones que funcionan mejor juntas para mejorarse entre sí de una manera que permita que esos circuitos se conecten. Hay una precisión en la idea de que la música es tan monumental en la vida de las personas y tal vez el mayor consuelo que podemos compartir entre nosotros. Un disco no es solo un disco la primera vez que lo escuchas; un registro puede representar un compañero potencial. Atravesaste el tiempo y el espacio con la tecnología y tocaste el maldito hombro de alguien, hombre. Eso es real.

Pero hay una tristeza en ello: no solo te pertenece a ti. El mundo está proyectando en él todo su propio equipaje, sus propias opiniones, su propio potencial. No es que necesite esa tranquilidad o necesite buenas críticas o algo por el estilo. Es como… Realmente me siento como un niño pequeño, como, mira lo que he hecho. Me sorprende cada vez: esta extraña deflación que ocurre cuando un disco sale al mundo. Nunca aprendo. Todavía me lastimo.

Puedo buscar cuántas transmisiones tiene «Love You for a Long Time», pero no puedo decirles cuántas de esas transmisiones fueron el primer baile de alguien en su boda, lo que significa algo realmente diferente, algo que no se puede medir. . Es divertido poner música, porque no puedes elegir a tus fans y no puedes elegir por lo que eres conocido. Como, «Want Want» está funcionando muy bien en este momento en la radio, y sigo diciendo, No, ese no. No hay matices. Te digo quién soy y solo puedo actualizar eso cada dos o tres años. Se siente como si le quedara pequeña la ropa.

Hay un proceso de duelo para sacar discos que en realidad no siempre se reconoce. Mi vida había sido tan altamente narrativizada con fines de lucro que perdió todos los matices para empaquetarla en algo que la gente pudiera entender fácilmente. Ya ni siquiera sentía que mi vida era mía, y eso es parte del juego, pero no me gusta el juego.

Experimento esto cada vez que publico algo: es como si estuviera agregando a una conversación, pero una vez que está ahí, me doy cuenta de lo que había olvidado decir. Lo que me molesta es la forma en que tienes que poner tu álbum en una caja, para que la gente pueda escribir sobre él de una manera digerible, supongo. En términos de hacer relaciones públicas, definitivamente he sido de la creencia de que preferiría encontrar lo que es la caja que que alguien más lo haga. (Por ejemplo, si decimos «alegría queer», la prensa simplemente lo repetirá). He sido compositor desde que era un niño pequeño, y siempre ha sido un mecanismo de afrontamiento saludable para mí. Esto es lo mismo que yo cuando era niño haciendo un dibujo y luego preguntando: «¿Te gusta?» Eso es muy dulce.

Leo muchas entrevistas porque estoy muy interesado en cómo la gente habla de sus discos, y no creo que lo haya pirateado. Tengo muchas cosas sobre las que tenía corazonadas que se han afirmado a través de mis interacciones con la gente. Por ejemplo, hay una canción en De la granja a la mesa llamado «Hennessy». Para mí, la canción trata sobre estereotipos y algo así como decir: Sé que me ves de cierta manera, pero realmente quiero amor. Quiero ser apreciado por mi arte y como persona.. Mucha gente blanca, gente asiática, gente negra, gente queer se acercan a mí sobre esa canción y dicen: «Esta canción es como me siento». Escribí esa canción como algo muy personal, pero es hermoso ver cómo otras personas atraen esa canción a sus experiencias. Y yo soy como, ¿Es solo porque te gusta mi disco, o es por lo que hay en mi disco?

En un año, cuando piense en esto, probablemente lo pensaré de manera diferente porque aprenderé muchas cosas nuevas. Y eso es lo más interesante de sacar discos: cada vez es muy diferente y aprendes un poco más, y todo es interesante y genial.