Los esfuerzos del gobierno israelí para reservar fondos estatales solo para películas que defienden la agenda de extrema derecha del régimen están causando una alarma creciente entre los cineastas locales.
Desde que asumió el cargo en diciembre, el ministro de cultura, Miki Zohar, ha presionado por nuevos requisitos que obligarían a los artistas y cineastas a garantizar que sus obras no empañarán la reputación de Israel ni la de sus militares. También examinó la posibilidad de obligar a los productores de los documentales “H2: The Occupation Lab” y “Two Kids A Day” a devolver los fondos estatales para las películas.
La medida se produce en el contexto de las reformas planificadas por el gobierno del primer ministro Benjamin Netanyahu, que se cree que es el régimen más derechista en la historia de Israel, que incluyen la posible destrucción de la televisión pública en nombre de la competencia de libre mercado.
Desde entonces, el Ministerio de Comunicaciones de Israel ha dicho que congelará los planes para desfinanciar a la emisora pública Kan, que tiene un presupuesto anual de unos 800 millones de shekels (234 millones de dólares), «hasta nuevo aviso» para que el gobierno pueda concentrarse en aprobar reformas legales controvertidas, el Jerusalem Post informó la semana pasada.
Dirigida por Idit Avrahami y Noam Sheizaf, “H2: The Occupation Lab” analiza el impacto que han tenido los colonos judíos y la ocupación militar en la ciudad palestina de Hebrón. “Two Kids A Day” de David Wachsmann explora los arrestos diarios y sistemáticos de niños palestinos por parte del ejército israelí en un esfuerzo por controlar y reprimir a la sociedad palestina.
Después de supuestamente ver partes de “H2: The Occupation Lab” y encontrarlo suficientemente objetivo, el ministro de cultura Zohar decidió no revocar retroactivamente su financiación. Sin embargo, “Two Kids A Day” sigue en el punto de mira.
“[Zohar] podría pensar lo que quiera sobre nuestra película, pero nos oponemos a la idea de que el ministro tenga un comité en su oficina para revisar los documentos”, dice Sheizaf. Variedad. “Creemos que es una locura”.
Los principales fondos cinematográficos de Israel están respaldados por el dinero de los contribuyentes y los ingresos de la lotería. “Es un mercado pequeño, así que sin este apoyo es básicamente imposible, a menos que seas muy rico, hacer documentales”, agregó Sheizaf, quien recientemente escribió sobre la situación en un artículo de opinión del New York Times.
Zohar ha abogado por requisitos adicionales a las regulaciones de financiación que obligarían a los artistas a firmar un acuerdo de lealtad que establezca que no empañarán al país si reciben financiación estatal, una medida que requeriría la aprobación de la Knesset, el parlamento de Israel.
Sin embargo, no está claro cómo los funcionarios del gobierno determinarían qué constituye un daño real al país.
En un comunicado a Variedadel Ministerio de Cultura y Deportes dice que el Estado de Israel “no financiará proyectos que difamen a las FDI [Israel Defense Forces] soldados, sin basarse en hechos reales que hayan sido verificados por oficiales autorizados de las FDI”.
El compromiso propuesto podría resultar en un cine israelí muy desinfectado que no trate grandes temas, dice Avrahami. “’No hablemos de la ocupación. Si no muestras la ocupación, la gente no se enterará.’ Esto es realmente lo que piensan”.
Ella agrega: “No estamos haciendo películas para mostrar que los soldados son malos. Estamos haciendo películas para mostrar la realidad aquí”.
Ya existe un precedente para la propuesta del Ministerio de Cultura: la llamada “ley Nakba”, una enmienda de 2011 a los Fundamentos de la Ley de Presupuesto, permite al gobierno recortar los fondos estatales a las instituciones para cualquier actividad que niegue la identidad de Israel como judío. y democrático o que incite al racismo, la violencia o el terror.
El Proyecto de Cine de Israel de la Fundación Rabinovich, el fondo cinematográfico más grande del país, ya requiere que los solicitantes firmen ese compromiso. El ministerio ahora tiene como objetivo ampliar los requisitos de la ley Nakba a todos los fondos cinematográficos y agregar más artículos que prohibirían la financiación de películas que perjudiquen al país o a su ejército, explica Sheizaf.
En respuesta, los cineastas israelíes lanzaron una contracampaña pidiendo al fondo Rabinovich que elimine los requisitos. Más de 100 cineastas, entre ellos el ganador del Oso de Oro de Berlín Nadav Lapid («Synonymous»), Ari Folman («Dónde está Ana Frank»), Eran Kolirin («La visita de la banda») y Hagai Levi («Escenas de un matrimonio») – han firmado una petición pidiendo un boicot de la industria del fondo Rabinovich hasta que la fundación deje de exigir el juramento de lealtad.
En un comunicado a Variedadla Fundación Rabinovich afirma: “La ley regula todas las instituciones financiadas por el Estado de Israel, incluidos todos los fondos cinematográficos israelíes, y no solo la Fundación Rabinovich”.
Desde que incluyó los requisitos legales en sus acuerdos fundacionales en 2017, “la Fundación Rabinovich ha apoyado la producción de cientos de películas israelíes, y ni siquiera una película fue cancelada o censurada por la fundación”, continúa la organización.
La fundación no tiene la libertad de decidir si se apega o no a la ley, señala. “Creemos que si los cineastas no están de acuerdo con esta ley, una ley que obliga a todos los fondos cinematográficos israelíes, su lucha debería ser una lucha para cambiar la ley misma, en la Knesset israelí”.
Sheizaf, quien junto con Avrahami también ha firmado la petición, destaca que el boicot responde al “nuevo contexto político” que también ha ensombrecido a la emisora pública. Agrega que el anuncio del gobierno de congelar los planes para desfinanciar a Kan no es suficiente. “Todos los cineastas están de acuerdo. Eso no es lo suficientemente bueno.»
El canal aún se verá obligado a luchar para permanecer en el aire, explica Sheizaf, porque se espera que el gobierno reanude los planes para desmantelar la emisora una vez que haya implementado amplias reformas legales para fortalecer su posición general.
“La industria del cine está siendo atacada, al igual que la televisión pública, y específicamente los documentales”, dice Avrahami, señalando que “H2: The Occupation Lab” ha quedado atrapada “en medio de esta tormenta”.
“Pero la tormenta es más grande que nuestra película”, agrega. “La tormenta realmente está afectando a muchos documentales”.
Las amenazas del gobierno ya están provocando un efecto paralizante en la industria, dice Avrahami, y señala que los cineastas ya no proponen obras sobre el conflicto y la ocupación.