Los mejores especiales de comedia de 2022 (hasta ahora)

Después de un año desigual y poco convencional de especiales de comedia producidos en circunstancias extraordinarias de pandemia, 2022 sugiere que la comedia se está adaptando lentamente a una nueva normalidad. Algunos de los mejores especiales en lo que va del año son deliciosos precisamente porque se sienten como volver a casa: volver a los cines llenos y ritmos familiares. Algunos cuentan con lo que hemos perdido en los últimos dos años y, en algunos casos, los especiales de este año se han visto obligados a repensar las reglas tradicionales de cómo funciona un especial y cómo se ve. La comedia nunca desapareció por completo, pero durante gran parte de 2021 hubo una sensación de comedia a pesar de todo. El material pandémico ya no se siente obligatorio; los hombros de la gente empiezan a relajarse. (Como habrás escuchado, ha habido un cambio de ambiente). Para la comedia, ha sido un cambio hacia la reflexión, pero también hacia proyectos grandes y ambiciosos y representaciones teatrales seguras. Estos son los especiales mejores, más divertidos y más notables del año (¡hasta ahora!), enumerados cronológicamente por fecha de lanzamiento.

A medida que los especiales se han convertido en una forma de arte más establecida, los comediantes han comenzado a experimentar cómo llevar el especial filmado más allá de la línea de base de una actuación grabada. Moisés Tormenta basura blanca es uno de los ejemplos recientes más llamativos. Ubicado en un escenario rodeado de varios trastos pintados de blanco, el especial de Storm es una hora autobiográfica de material sobre su infancia que entreteje bromas sobre la pobreza, las estafas, la clase, la raza y la mortificación adolescente con un examen detallado de su dinámica familiar particular. basura blanca tiene algunos baches y puntos de incomodidad, pero es un primer especial ideal: sus fallas son en gran parte el resultado de demasiadas ideas y casi demasiada ambición para una primera hora. Te emociona ver qué hará Storm a continuación, y termina explícitamente basura blanca con una invitación para lo que está por venir. Nada expresa más la visión artística que terminar un especial de comedia con un suspenso.

Escuche la entrevista de Roy Woods a Moses Storm sobre basura blanca en de buitre bueno pódcast.

Es impresionante ver un especial de stand-up tan pulido, seguro de sí mismo, reflexivo e intensamente divertido de alguien tan joven como Taylor Tomlinson. Es aún más impresionante que Mírate es el segundo especial como este que produce Tomlinson en los últimos tres años. Su personaje cómico y su notable densidad son los mismos: es animada y brillante de una manera que casi disfraza el comentario lacerante que se desliza debajo. Pero Mírate es un desarrollo notable del trabajo anterior de Tomlinson, que se extiende a material sobre la muerte de su madre y su propia salud mental que le tomó tiempo a la comediante para crecer. También se ha vuelto cada vez más segura para realizar actos tontos, y Mírate es genial equilibrando esos dos impulsos, moviéndose entre la gravedad y la tontería.

Leer de Kathryn VanArendonk perfil de taylor tomlinson.

Catherine Cohen ha estado desarrollando y presentando este espectáculo durante años, y el hecho de que ahora exista como un especial de Netflix de una hora se siente un poco como cuando todos suspiraron aliviados ante la confirmación de que alguien eventualmente haría una película de hamilton. Es el tipo de hora que merece ser registrada para la posteridad, un documento de un intérprete que ha definido una sensibilidad distintiva en un momento particular en el tiempo. La comedia musical de Cohen es una hora de cabaret al estilo de Miss Piggy. Está cargado de referencialidad, timidez y el estilo de un comentario perpetuo demasiado en línea que lleva a alguien a anunciar «¡Puente!» cada vez que el acompañante llega al puente cambia de tonalidad. Ven por las canciones; quédate con la forma en que el director Steven Brill captura la hermosa y brillante lágrima de Cohen mientras cae por su mejilla.

Leer del buitre Reseña del especial de Catherine Cohen ¿El giro…? Ella es maravillosa.

A veces, un especial se destaca por la forma en que se rompe y va más allá de simplemente documentar una actuación en particular. Pero también hay un verdadero placer en ir en la otra dirección. Para eso, es hora de que Mike Epps mike indiana. Es una hora de bromas que serpentean por todos lados: a veces tiene el personaje de una anciana negra, a veces son historias sobre su pasado, ocasionalmente hace comentarios sobre la cultura pop, la raza o la política. (Hay un chiste sobre Chappelle, por ejemplo, que comienza con el apoyo a su material transfóbico, luego rápidamente se convierte en un chiste sobre su inmenso privilegio financiero). mike indiana, sin embargo, es lo suelto y cómodo que se siente. Está filmado en Indianápolis, donde vive Epps, y el especial tiene el ambiente de una celebración de bienvenida. Epps grita a las personas que conoce en la multitud, y hace material sobre la cultura local que provoca risas enormes y estridentes. Hay algo realmente encantador en un especial que posee su lugar y tiempo específicos y registra la alegría de ser abrazado por una audiencia local.

Un día después del lanzamiento de RothanielJerrod Carmichael apareció en SNL y demostró ser su mejor promotor, entregando uno de los mejores monólogos en la memoria reciente. Pero es fascinante pensar en alguien nuevo en el trabajo de Carmichael que podría ver su confianza y su encanto imperturbable en ese monólogo, y luego recurrir a Rothaniel. Hay tramos notables de ese mismo carisma y control increíbles, pero Rothaniel es la demostración de un cómico desmantelando su propia actuación. Carmichael y su director, Bo Burnham, integran elementos de la respuesta de la audiencia para sondear cómo pensamos sobre la aceptación, la recepción y la relación entre un artista y su audiencia. Todo está relacionado con el anuncio de Carmichael de que es gay, y es sorprendente cómo lo enmarca todo a través del tema de ver cosas que están ocultas a simple vista. De todos los especiales en lo que va del año, Rothaniel es el único que ha alcanzado inmediatamente el estatus de visionado obligatorio.

Leer del buitre Reseña del especial de Jerrod Carmichael Rothaniel.

A veces, un especial tarda un tiempo en excavar en tu cerebro, y la prueba de su éxito solo se vuelve clara una vez que has vivido con él por un tiempo. A veces, sin embargo, un especial es tan obvio e inequívocamente estelar que apenas toma cinco minutos antes de que esté completamente dominado. Autoeditado en YouTube, Ali Siddiq’s El efecto dominó comienza con Siddiq sentado en una silla y describiendo la forma en que podemos mirar hacia atrás y ver los momentos exactos en los que cometimos errores que cambiaron la vida: «Entonces, fue en 1983. Tengo 10 años, oh sí, mis errores comenzaron muy temprano.» Los siguientes 80 minutos son un tour de force de narración; es stand-up en su forma más elegante, carismática, segura y controlada. Siddiq tiene una facilidad increíble para crear personajes y con actuaciones físicas precisas y cuidadosas, pero su superpoder es la forma en que puede sostener historias extensas, entrando y saliendo de tangentes y tensiones que se extienden a lo largo de los años. Es un especial largo, pero me hubiera encantado seguir viendo a Siddiq durante horas.

El último especial de Macdonald, lanzado después de su muerte, se grabó en el verano de 2020 cuando el comediante se enfermaba cada vez más y le preocupaba no poder grabarlo frente a una multitud. No hay público ni escenario y apenas producción. En cambio, Macdonald, con una gorra de béisbol y auriculares, actúa sentado en un escritorio mientras se mira a sí mismo en una pantalla. No es lo mejor de la comedia de Macdonald, y sin duda hay algo extraño en ella. Lo estamos viendo después de su muerte; lo está interpretando sabiendo que puede ser lo último que grabe. Todo tiene el aire de algo frágil y dulce, y es palpable incluso cuando Macdonald intenta atravesar esa preciosidad con material sobre tantos temas ofensivos o desagradables como puede encontrar. (Es aún más difícil involucrarse con el material después del final del especial, que gira en torno a una conversación de mesa redonda sobre la vida de Macdonald con comediantes como Dave Chappelle, Conan O’Brien y David Letterman). A pesar de sus fallas, Nada especial se eleva al nivel de especialidad que su título socava astutamente. Es el último trabajo de Macdonald, tanto una palabra final de él como un tributo a su legado.

Leer del buitre Reseña del especial de Norm Macdonald Nada especial; de john roy ensayo in memoriam para el difunto comediante; y el expansivo 2018 de David Marchese entrevista con macdonald.

Que te guste el chico bueno es una cosa; convertir al buen chico en una aguda voz cómica que sea lo suficientemente consciente de sí mismo como para reírse de los límites de la amabilidad sin traicionarlos es un listón mucho más alto que superar. de josh gondelman Complacer a la gente es reflexivo e inteligente a la hora de crear esa trampa para sí mismo y luego construir algunas formas muy, muy divertidas de salir de la trampa. Es claro e hilarante en su broma final, en la que Gondelman describe la experiencia de decir sí a un DJ de bodas y luego tener que vivir con las consecuencias, pero todo el especial juega con el ligero espinoso inherente a querer ser un tipo que le guste a la gente. Complacer a la gente también pertenece a la comedia Mount Rushmore of Wife Guy, que en sí misma es un concepto graciosamente divertido: ensalzar las virtudes y los logros de la esposa de uno mientras se sumerge en todos los aplausos por la forma en que la retrata. Nadie negocia esa contradicción mejor que Gondelman, quien puede persuadirlo de su bondad absoluta y al mismo tiempo hacer que lo aclame mientras jura destruir a los enemigos de su esposa.

De clase mediala continuación de Alonzo a su especial Baja clase, lleva a cabo una tarea desafiante. Funciona como una introducción a la carrera y la sensibilidad de Alonzo si nunca la has visto antes, pero también es una exploración increíblemente consistente y sólida de quién es exactamente y de qué se trata para una audiencia que ya la conoce y la ama. El acto de Alonzo es deliberadamente lento, construido en torno a un ritmo constante de bromas puntuadas por largas y cuidadosas pausas. Ella no se ríe de su propio material ni lo usa como una oportunidad para actuar. En cambio, se para en el escenario sonriendo, esperando que la audiencia esté lista para poder seguir adelante. Su material a menudo trata sobre temas difíciles, especialmente cuando describe la pobreza y sus efectos duraderos en su vida. Pero en todos los casos, Alonzo aborda esos temas con un control impecable: sus bromas pueden parecer amplias o familiares, pero sus ritmos enfatizan su voz y perspectiva específicas.

Escuche la entrevista de Jesse David Fox con Cristela Alonzo en de buitre bueno Pódcast.

Cada vez más, algunas partes de un especial de Bill Burr son una experiencia para apretar los dientes. Era cierto de su especial anterior, Tigre de papely es aún más cierto de vivir en rocas rojas, un conjunto de gran tamaño que se centra en todos los temas candentes que Burr puede encontrar. Se deleita en su capacidad para generar impacto y, para su crédito, puede sortear estas ideas aburridas y exageradas mejor que casi cualquier otra persona de su clase de «el trabajo de un comediante es ofender». Sin embargo, lo que le permite a Burr continuar sobresaliendo por encima del resto es lo bien que puede hacer la transición hacia el autoconocimiento, su voluntad de conectar los puntos entre su sensibilidad cómica y su comprensión de sí mismo como persona. vivir en rocas rojas pone ambas partes de Burr en una exhibición magnífica: su innegable habilidad para ser el hombre que grita más divertido y enojado y su sorprendente transformación simultánea en una dulzura notable.

Leer del buitre repaso de vivir en rocas rojas, y el 2018 de David Marchese entrevista con Bill Burr.

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