Esta discusión y revisión contiene algunos spoilers para Sauce episodio 7, “Más allá del mar destrozado”, en Disney+.
La segunda mitad de Sauce sufre una serie de problemas comunes con las series modernas, en gran parte debido a la tendencia a pensar en los programas de transmisión modernos como narraciones únicas y continuas divididas en porciones arbitrarias en lugar de como un conjunto de episodios distintos y delineados.
Sauce se construye como una narración única de ocho episodios, con una estructura clara. Hay cosas que el equipo de redacción claramente necesita configurar y establecer, mucho marco que debe construirse. El problema con episodios como «Wildwood» y «Beyond the Shattered Sea» es que gran parte del trabajo mecánico real se traslada a episodios que no son especialmente satisfactorios en sus propios términos. Estos episodios están haciendo cosas que la serie más grande necesita pero que no son atractivas de ver.
“Wildwood” llegó justo después de la mitad de la temporada. Proporcionó una historia de fondo para Jade (Erin Kellyman) y Boorman (Amar Chadha-Patel), los protagonistas principales menos desarrollados del programa. También tomó tiempo articular claramente y establecer varias dinámicas de personajes, como el romance entre Jade y Kit (Ruby Cruz) o la atracción entre Graydon (Tony Revolori) y Dove (Ellie Bamber). El único problema era que no había una narrativa para unirlo.
A “Beyond the Shattered Sea” le va un poco mejor, ya que está unido por un conjunto bastante consistente de temas e ideas. Aún así, el penúltimo episodio de la temporada se siente en gran medida mecánico. Hay una serie de piezas que deben moverse en el tablero, hilos que deben alinearse para el gran final. Las fichas de dominó deben organizarse cuidadosamente, los temas centrales y los ritmos de los personajes deben replantearse, y debe proporcionarse la exposición. Es una lista de verificación de lo que necesita el próximo episodio.
Esto no es inusual. Es un elemento estructural común en programas muy serializados. De hecho, es un tropo tan común, y la comprensión de la audiencia es tan instintiva, que gran parte del atractivo de Game of Thrones vino de su rechazo a esta estructura. En muchas temporadas de Game of Thronesel gran escenario culminante llegó en episodios culminantes como «Baelor», «Blackwater» y «The Rains of Castamere».
Estos grandes momentos funcionaron tan bien porque el público no los esperaba en ese momento de la temporada. Ya sea que los espectadores lo pensaran conscientemente o no, la expectativa siempre fue que se suponía que el final de la temporada sería el episodio «grande», por lo que entregar esos pagos un poco antes en la temporada tomó a los espectadores con la guardia baja. De hecho, la quinta temporada va más allá, trasladando su gran escenario al acto final del antepenúltimo episodio de la temporada, «Hardhome».
A diferencia de, Sauce juega la convención derecho. En cierto sentido, refleja un problema al pensar en estas narrativas como películas de ocho horas, porque este tipo de narración también es bastante común en los éxitos de taquilla. Hay muchas películas que se detendrán antes de la batalla culminante para preparar y reafirmar lo que está en juego. Estas secuencias suelen ser eficientes y, a menudo, se manejan mediante montaje. Son el pegamento necesario para la historia y pueden ser divertidos, pero no son la atracción principal.
El problema de extender una narrativa estructurada de esa manera a lo largo de una temporada de televisión es que esta penúltima configuración a menudo se expande para llenar un episodio completo. Se estira demasiado y lleva la recompensa al final. Es un enfoque que ayuda a la superestructura más grande de la temporada pero socava el episodio individual. “Beyond the Shattered Sea” es un episodio que se ve mucho mejor en un atracón que la semana anterior a la transmisión del Sauce final.
ser justo con Sauce, el programa es consciente de esto. Gran parte de “Beyond the Shattered Sea” se basa en una sensación de frustración por la falta de progresión. En muchos sentidos, el episodio es sobre la frustración del largo viaje hasta el final de temporada del programa. “No hay nada más allá”, explica Zeb (Julian Glover) al grupo reunido. “El mar continúa, para siempre”. Parece que está listo para dejar una reseña de una estrella del episodio en IMDb.
Los diversos personajes están atrapados en el limbo, esperando que suceda algo. “Este día nunca termina”, se queja Arik (Dempsey Bryk) en la Ciudad Inmemorial. Lili (Rosabell Laurenti Sellers) le asegura: “Eventualmente lo hará”. El tiempo se desdibuja. Rubi se queja con Willow (Warwick Davis): “He estado aquí mucho tiempo. Semanas… meses. Ni siquiera puedo decir más.” Jade se queja de su viaje por el desierto: «¿Alguien más ha notado que los días se hacen más largos y las noches más cortas?»
Existe la cuestión de si construir “Beyond the Shattered Sea” en torno a esta falta de rumbo y frustración es inteligente o simplemente consciente de sí mismo. El programa está alineando descaradamente los diversos hilos de la trama para dar sus frutos en el final, hasta el punto de que hay dos conversaciones separadas sobre si Boorman intentará usar el Lux, y él responde en ambas ocasiones que el momento no es el correcto. Él le dice a Jade: «Hay un momento perfecto para eso, y este no lo es». Presumiblemente, el momento es la próxima semana.
Dicho todo esto, «Beyond the Shattered Sea» al menos funciona mejor que «Wildwood» para repasar la lista de verificación de la temporada. Si bien parte del trabajo de estudio parece demasiado artificial, gran parte del episodio se filmó en Pendine Sands. El director Jamie Childs y el director de fotografía Will Baldy se aprovechan de esto. Tomado en la hora mágica, el Mar Destrozado en sí se ve hermoso y mágico. Al igual que con Andores un recordatorio del encanto de usar lugares físicos y prácticos.
De hecho, podría decirse que “Beyond the Shattered Sea” funciona mejor como una colección de imágenes. Hay un montaje en el medio del episodio que parece que debería ser la mayor parte del episodio; los personajes entrenan y se preparan para la tarea que tienen por delante, mientras la cámara capta los hermosos alrededores. Gran parte del episodio en torno a esa secuencia se siente frustrantemente como un esfuerzo por extender un montaje a lo largo de 60 minutos de televisión. Aún así, captura una sensación de majestuosidad y asombro acorde con la búsqueda.
La inclusión de Julian Glover también es encantadora. Al igual que el Indiana Jones y Guerra de las Galaxias referencias en “Prisioneros de Skellin”, la aparición de Glover refuerza la idea de Lucasfilm como algo con su propio feudo dentro de la gran maquinaria de Disney. Aunque finalmente se reveló que era Dag (Claudia Hughes), su caracterización inicial como un guardián torpe, un viejo caballero solitario, recuerda a uno de los compañeros de escena de Glover (Robert Eddison) en su escena final en Indiana Jones y la última cruzada.
A diferencia de «Wildwood», «Beyond the Shattered Sea» está unido por un conjunto de temas más interesantes. El episodio usa su posición dentro de la temporada para destacar sus temas de ociosidad y vacío. Cuando el grupo se encuentra por primera vez con Zeb, se le presenta como un «Paladín de Cashmere» que ha estado perdido tanto tiempo que ha olvidado los detalles de su misión. “Todas estas búsquedas y batallas y aspirantes compitiendo por el trono”, confiesa. «A veces simplemente se mezclan».
“Beyond the Shattered Sea” toca una idea sugerida al principio de “Wildwood” pero nunca desarrollada, la clásica “Island of the Lotus Eaters” de La odisea. Es un lugar donde los personajes se atascan, sin poder o sin querer seguir adelante. En su choza, Zeb ofrece al grupo un respiro. Él trata de atraerlos para que se queden. Cuando sugieren comprar su carruaje, objeta: «Hablemos después de la cena». Por la mañana, advierte: “Se avecina mal tiempo, es mejor esperar”.
Es la narrativa arquetípica de «deja tus cargas», el tipo de elección que cualquier héroe debe enfrentar en una narrativa de gran aventura. Podría decirse que habría tenido más sentido en «Wildwood», pero funciona lo suficientemente bien en «Beyond the Shattered Sea». De hecho, el episodio es paralelo a las pruebas que enfrenta el grupo con los desafíos que enfrenta Airk en la Ciudad Inmemorial. Lo que es particularmente interesante de “Beyond the Shattered Sea” es cómo enmarca esto a través de la lente de la fantasía de adultos jóvenes.
A los héroes de la serie se les presenta una opción de nihilismo. Zeb reconoce que puede que no sea real. “Tal vez soy un producto de tu imaginación, o todos somos fantasmas en el sueño de un dios vengativo que sufre de indigestión”, teoriza. «Liberador, ¿no?» él pide. “Eso no importa. Nada importa.» Esto se refleja en el llamamiento posterior de Lili a Airk, para abandonar cualquier sentido de “lo que es real y lo que no lo es; qué es la luz, qué es la oscuridad, qué es el bien y qué es el mal”.
Tanto Airk como el grupo enviado para rescatarlo se enfrentan a la atractiva fantasía de que nada importa, que no existe el bien y el mal o el bien y el mal. En la Ciudad Inmemorial, Airk bebe ansiosamente de un charco de líquido de color extraño y parece desarrollar una adicción. Dado cómo Sauce se ha enmarcado a sí mismo como un programa sobre el divorcio, es difícil no leer el subtexto de todo esto, de adolescentes que se sienten frustrados porque sus padres se pierden a sí mismos de varias maneras, tanto literal como metafóricamente.
Hay una gran cantidad de subtexto interesante burbujeando debajo de la superficie de “Beyond the Shattered Sea” para Sauce. Es una pena que el episodio se sienta más funcional que fantástico. No encalla del todo, pero tampoco es un camino de rosas.