Cuando se anunció que Olson escribiría «Monster», el informe mencionó que también escribiría un tratamiento para una secuela. Claramente, New Line tenía planes para que «Monster» fuera más que una película. Aun así, otra razón por la que, según los informes, el proyecto fracasó es que se volvió «demasiado extenso».
Para adaptar el manga de Urasawa en una sola película, no necesitarías un escritor, necesitarías un carnicero. «Monster» es una historia en expansión, con giros tras giros, escenarios que se extienden desde Munich hasta Praga, y tanta historia de fondo que hundiría un largometraje de dos horas como un ancla. Olson admitió que tratar de comprimirlo incluso en dos películas fue un «asesinato absoluto» para él.
La forma en que la serie salta alrededor de los puntos de vista tampoco es propicia para un formato de película. Si bien Tenma es el protagonista, se desvanece intermitentemente mientras otros personajes toman el reinado. Nina, Lunge y Eva se repiten de principio a fin y el manga nunca deja de traer nuevos personajes. Los introducidos más tarde incluyen al Dr. Julius Reichwein, un psicólogo que ayuda a Tenma a desentrañar el misterio de los gemelos Liebert, y Wolfgang Grimmer, un periodista inquietante pero amigable con una conexión con la infancia de Johan.
Urasawa se basó en los recuerdos de ver «The Fugitive» cuando era niño para crear «Monster». Los paralelos entre Tenma y el Dr. Richard Kimble no podrían ser más obvios; ambos personajes son cirujanos que persiguen a un asesino mientras huyen de la ley. Si bien esa serie se adaptó con éxito a una película de dos horas, dicha película usó solo la premisa de la serie y presentó una narrativa diferente e independiente. Una película que adapte «Monster» tendría que hacer lo mismo.
Con estas desventajas, tiene sentido que cuando Guillermo del Toro intentó adaptar «Monster», lo presentó como una serie de televisión en lugar de una película.