Pink Floyd: The Wall es una obra maestra metafórica del medio animado abstracto


Los asombrosos segmentos animados de Gerald Scarfe en «Pink Floyd — The Wall» sirven como el argumento perfecto de por qué la animación es un medio y no un género. La película es una dramatización de canciones del mismo álbum conceptual, pero dependiendo de cómo se presente la canción, el impacto es completamente diferente. Una vez que «The Wall» se sumerge de lleno en la animación, el desprecio por uno mismo, la lástima y la agitación emocional se presentan de una manera que combina a partes iguales una agonía de pesadilla y una belleza fantástica.

Pink Floyd es considerado por muchos como la mejor banda de rock progresivo de todos los tiempos, y un gran atractivo para el estilo del género está en las letras poéticas y los paisajes sonoros experimentales que resaltan el proceso artístico de hacer música en lugar de lo que podría replicarse en el escenario. . Comúnmente se explica como música para escuchar en lugar de música para bailar. Parte del disfrute de escuchar rock progresivo, o álbumes conceptuales en general, es escuchar las letras y crear una imagen mental de las palabras. Debido a que las imágenes de Scarfe suelen ser abstractas, es un medio que se presta al entorno imaginativo de escuchar rock progresivo. Las imágenes no son una interpretación literal de la letra, sino que evocan sensaciones en lugar de hablar directamente a la audiencia.

La belleza del rock progresivo es que le permite al oyente proyectar su propia interpretación del material, lo cual es mucho más difícil de hacer con los segmentos de acción en vivo que son un poco más tradicionales en su adaptación. La abstracción de los segmentos animados sigue siendo visualmente lo suficientemente extraña como para que la audiencia desarrolle su propia opinión sobre lo que significa todo, y hay muchos foros en línea dedicados a analizar e interpretar lo que Pink Floyd y Scarfe estaban tratando de decir con estos momentos.



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