Esta discusión contiene ligeros spoilers de Ahsoka., Star Wars: El ascenso de Skywalker e Indiana Jones y el dial del destino.
Ahsoka Es aparentemente una carrera contra el tiempo, con dos facciones en competencia que luchan por reunirse con viejos aliados. Ahsoka Tano (Rosario Dawson) y Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo) esperan reunirse con su viejo amigo Ezra Bridger (Eman Esfandi). En el lado opuesto, Morgan Elsbeth (Diana Lee Inosanto) espera localizar al Gran Almirante Thrawn (Lars Mikkelsen), para proporcionar un punto de reunión para los restos del Primer Imperio Galáctico. De esto se trata el programa en teoría. En la práctica, se trata de mapas.
Ahsoka es a mitad de su primera temporada. Estos primeros cuatro episodios han estado obsesionados con la cartografía estelar. Se presenta a la propia Ahsoka recuperando un orbe que contiene un mapa que podría conducir a Ezra. Ese mapa es robado por Shin Hati (Ivanna Sakhno), quien se lo lleva a Morgan en el planeta Seatos. Morgan conecta el orbe a un antiguo monumento de piedra y proyecta antiguos mapas estelares. Las secuencias extendidas de los primeros cuatro episodios tienen lugar dentro de estas proyecciones holográficas.
Obviamente, Guerra de las Galaxias es ficción pulp. Este tipo de historias tienden a construirse en torno a dispositivos argumentales, objetos por los cuales los personajes podrían pelear. Estos elementos dan a la historia una sensación de dramatismo. A menudo no importa cuál es el objeto en cuestión o por qué los personajes lo quieren. Lo único que importa es que el público entienda que estos jugadores están encerrados en un juego con un premio definitivo. En términos narrativos básicos, el mapa les da a Ahsoka y Morgan algo por lo que luchar.
Sin embargo, empieza a resultar un poco agotador. Después de todo, el mapa no representa lo que está en juego. Ahsoka y Morgan no en realidad Quieren el mapa, quieren lo que les espera al final del mapa. Entonces el mapa es realmente una abstracción. Es una táctica dilatoria. Permite que el programa extienda el drama a lo largo de ocho episodios. También es completamente inútil. Después de todo, no importa quién termine con el mapa, la audiencia entiende que Ahsoka se reunirá con Ezra y que Thrawn regresará.
Este juego de caparazón narrativo, donde los personajes no buscan algo en particular sino direcciones a algo en particular, no sería tan frustrante si fuera un problema aislado. Desafortunadamente, Ahsoka es solo el último ejemplo de una tendencia más amplia en la cultura pop moderna. Estas franquicias existentes se centran cada vez más en mapas. Estas versiones modernas de propiedades establecidas a menudo tratan de personajes que corren para encontrar direcciones para poder comenzar la aventura.
Star Wars: El ascenso de Skywalker es un excelente ejemplo. Esa película comienza con Kylo Ren (Adam Driver) recuperando un buscador Sith que lo lleva a Exegol, donde se encuentra con el Emperador Palpatine (Ian McDiarmid) de alguna manera resucitado. Sin embargo, para aumentar el tiempo de ejecución de la película, Rey (Daisy Ridley) tiene que recuperar una daga Sith que proporciona instrucciones para otro Buscador de caminos Sith. Sin embargo, esto resulta ser un callejón sin salida narrativo. Ren destruye el segundo buscador de caminos y Rey usa el primero para viajar a Exegol.
Si esa estructura argumental suena complicada y familiar, entonces tal vez evoque Indiana Jones y el dial del destino. En esa película, la esfera del mismo nombre se partió en dos. La primera mitad se recupera en el prólogo de la película, pero gran parte de la película se dedica a perseguir la segunda. Indiana Jones (Harrison Ford) encuentra pistas en el diario de Basil Shaw (Toby Jones) que lo llevan a una tablilla “graphikos” que a su vez conduce a la segunda mitad del dial. Es un mapa de un mapa del tercer acto de la película.
En cierto modo, este enfoque habla de la lógica interna de la narración de franquicias moderna. Estas películas y programas de televisión a menudo se basan en la promesa de lo que vendrá después, como lo demuestra su uso frecuente de escenas post-créditos o huevos de pascua de fan-service. A menudo puede parecer que el público objetivo de estos medios no son los fanáticos que disfrutan de la película o serie actual, sino los fanáticos rabiosos por la próximo entrega.
Como tal, la estructura de programas como Ahsoka o películas como El ascenso de Skywalker emular la experiencia del fandom moderno, donde a menudo parece que lo que se sirve no pretende llenar o satisfacer, sino más bien un objeto para abrir el apetito por lo que vendrá después. Si estas cuotas de franquicia son vagas, eso es simplemente buen marketing. Ser específico sobre lo que vendrá a continuación solo corre el riesgo de alienar a los fanáticos. Es más fácil hacerles creer que podría ser cualquier cosa.
Después de todo, a mitad de temporada, Ahsoka Apenas ha presentado a Eman Esfandi como Ezra y aún no ha revelado cómo se verá Lars Mikkelsen como Thrawn. Esas revelaciones que agradarán a los fanáticos pueden guardarse para el quinto episodio, que es proyección en cines. Sin embargo, tienen el costo de lo que está en juego en la historia. En lugar de demostrar por qué Los personajes quieren reunirse con Ezra y Thrawn, el enfoque en el mapa permite que el programa mantenga a Ezra y Thrawn en reserva para jugar más tarde.
Por supuesto, esta estructura poder trabajar. En busca del arca perdida está esencialmente estructurado como una serie de escenarios construidos alrededor de Indiana Jones siguiendo pista tras pista tras pista sobre el artefacto del mismo nombre. Sin embargo, En busca del arca perdida es una de las mejores películas jamás realizadas. El ascenso de Skywalker y Indiana Jones y el dial del destino no son. Steven Spielberg puede salirse con la suya rompiendo muchas reglas en virtud de ser uno de los más grandes cineastas estadounidenses vivos.
Incluso entonces, Spielberg parece haber sido consciente de los límites de ese enfoque. Spielberg Indiana Jones Las secuelas evitan o moderan en gran medida esa estructura. Indiana Jones y el templo maldito se lleva a cabo en gran medida en un solo lugar. Indiana Jones y la última cruzada y Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal son lo suficientemente inteligentes como para construir sus misiones de búsqueda en torno a presentaciones emocionales de punto medio de los personajes Henry Jones Sr. (Sean Connery) y Marion Ravenwood (Karen Allen), respectivamente.
Esto aborda el verdadero problema de estructurar una película o un programa en torno a un personaje que busca un mapa para el tercer acto. Aunque estas tramas son complicadas y distraen, el problema no es lo que añaden a estas historias. Es lo que sirven para excluir. Estas interminables búsquedas de mapas e indicaciones sirven para evitar cualquier compromiso emocional con los personajes o las historias. A nadie realmente le importa un mapa, es sólo un bonito gancho en el que una película o un programa puede colgar una escena de acción.
Hay un momento muy revelador en Indiana Jones y el dial del destino. El villano Jürgen Voller (Mads Mikkelsen) acaba de ejecutar al viejo amigo de Indy, Renaldo (Antonio Banderas). Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge) utiliza algunos explosivos improvisados para ayudar a Indy a escapar de las garras de Voller. Mientras se alejan de Voller, Helena bromea: “¡Lo he dicho antes y lo diré de nuevo! Cuando estés en una situación difícil, ¡dy-no-mite! Indy la interrumpe: «Mi amigo acaba de ser asesinado».
Es un momento humano en una película que a menudo se pierde en escenas poco convincentes. Sugiere un costo emocional para esta vida de aventuras. Por un momento, parece que Indy podría reflexionar sobre todo lo que le ha costado esta vida. Sin embargo, eso podría arruinar el estado de ánimo. Así que el guión pasa torpemente a cómo la tablilla que Helena decodificó para Voller era en realidad un señuelo y que el real Las direcciones estaban escondidas en una talla de metal. adentro la pastilla de cera. Es simplemente más trama, suceden más cosas.
Tampoco significa nada. Helena le mintió a Voller sobre la tableta, por lo que ella e Indy ahora tienen una ventaja táctica. Tienen acceso a un mapa que Voller ni siquiera sabe que existe. Es una victoria para Indy y Helena. Sin embargo, como esto no es la culminación de nada significativo, Indy y Helena no pueden perder a Voller. Entonces Voller simplemente mira a través de sus binoculares, se da cuenta de la dirección hacia la que se dirigen Indy y Helena y se da cuenta de que ha sido engañado. Asi que nada de hecho sucede.
Este es el problema con Ahsoka. El programa ha hecho un trabajo bastante decente al articular la historia de fondo y la mecánica de la trama para los miembros de la audiencia que no lo han visto. Rebeldes de Star Wars. Sin embargo, no ha hecho ningún esfuerzo por abordar los estados emocionales o de carácter. La audiencia podría entender intelectualmente por qué Ahsoka y Sabine se preocupan por Ezra, pero el programa no ha dedicado tiempo a eso. demostración o desarrollando eso. Los personajes no tienen arcos, incluso cuando siguen cursos trazados a través del espacio.
Éste es el atractivo de los mapas como recursos argumentales. Ofrecen la ilusión de movimiento. En un sentido muy literal, los mapas permiten que las películas y los programas sugieran impulso. Los personajes comienzan en un lugar específico y terminan en otra ubicación física. Para un observador que mira por el rabillo del ojo, parece que un personaje ha progresado. Sin embargo, en términos más cínicos, permite que estas películas y programas eviten hacer el trabajo duro (y potencialmente controvertido) de desarrollar personajes.
Parece injusto comparar Ahsoka a Andor. Sin embargo, Andor es el contrapunto perfecto. En el transcurso de esa temporada, Cassian Andor (Diego Luna) emprende un viaje literal y abstracto. El programa es la historia de la radicalización de Cassian. Se mueve por el espacio físico, atravesando el universo, pero también se cambia a sí mismo. Su destino es tanto emocional como físico. Al final de la temporada, no sólo el entorno de Cassian ha cambiado. Él ha cambiado.
Esto es quizás lo que estas películas y programas temen adoptar. Las franquicias modernas son extremadamente conservadoras, temen que los fanáticos reaccionen exageradamente ante la idea de que sus héroes pueden cambiar y crecer de la forma en que lo hacen. Los personajes de las historias generalmente tienen que cambiar.. Crea un estancamiento. Estos personajes se mueven sin rumbo y sus vidas son incapaces de progresar más allá de algún arquetipo establecido e idealizado. Es lo que Stan Lee describió como “la ilusión del cambio.”
Si estos personajes y franquicias están atrapados corriendo en cintas de correr, la promesa de que encontrarán un mapa al menos ofrece la fantasía de avanzar sin ofrecer realmente progresión. Quizás por eso programas como Ahsoka Siga volviendo a los mapas como dispositivos de trama. Un mapa no es un objeto concreto, es una táctica dilatoria. Es la vaga promesa de algo al final del arcoíris, si el público sigue mirando. Eso es lo que tienen los mapas: nunca son un destino final.