La comedia de Billy Eichner respaldada por Universal, «Bros», fracasó en la taquilla durante su primer fin de semana con una recaudación de $4.8 millones, aproximadamente la mitad de los $8 millones a $10 millones que proyectó el estudio. Eichner, en un tweet ahora viral, afirmó que las personas heterosexuales que no se presentaban a una comedia LGBTQ eran una fuerza impulsora detrás del bajo rendimiento de «Bros».
“Incluso con críticas entusiastas, excelentes puntajes de Rotten Tomatoes, un A CinemaScore, etc., las personas heterosexuales, especialmente en ciertas partes del país, simplemente no se presentaron a ‘Bros’”, escribió Eichner. “Y eso es decepcionante, pero es lo que es”.
Eichner ciertamente tiene razón en que algunos cinéfilos heterosexuales no estaban interesados en el material, mientras que la homofobia sobre dos hombres que se enamoran probablemente también figuraba. Durante un viaje reciente a un multicine en Georgia, por ejemplo, este escritor vio a un grupo de hombres siendo abiertamente homofóbico al burlarse del cartel de «Bros» por presentar a un chico poniendo su mano en el trasero de otro chico. Sin embargo, la apertura de $ 4.8 millones para «Bros» es tan baja que también significa que muchos espectadores LGBTQ tampoco se presentaron para ver la comedia en los cines. Entonces, ¿por qué «Bros» decepcionó?
El poder de las estrellas simplemente no estaba allí.
Como se mencionó anteriormente, el póster oficial de “Bros” presentaba las nalgas de dos hombres. ¿Por qué? Porque las estrellas principales Billy Eichner y Luke Macfarlane simplemente no son atractivos de taquilla en este momento de sus carreras. Al salir de la pandemia, el poder de las estrellas se ha vuelto mucho más integral para abrir con éxito un título original que no es una película de superhéroes o una película de terror, los dos géneros más perdurables en la taquilla (ver la apertura de $ 22 millones de “Sonrisa” sobre el fin de semana). “Bullet Train” abrió con $30 millones con Brad Pitt al frente y al centro, mientras que “The Woman King” de Viola Davis tuvo un comienzo de $19 millones. Ambas películas también tenían escenas de acción para atraer a los espectadores, algo de lo que carecía «Bros» como comedia, lo que solo significa que necesitaba mucho más poder estelar.
Para el género de la comedia romántica, el poder de las estrellas es fundamental en estos días para sacar a la gente de la casa. «The Lost City» de Paramount llegó a la marca de $105 millones en los EE. UU. gracias a la fuerza de emparejar a los famosos Sandra Bullock y Channing Tatum (que tenía elementos de aventura en su trama y un cameo de Brad Pitt no dolió), mientras que la comedia romántica de George Clooney y Julia Roberts «Ticket to Paradise» ya es un éxito en el extranjero con $ 45 millones antes de su debut en Estados Unidos a finales de este mes. Sin el poder de las estrellas, una comedia romántica parece mejor si toma la ruta de transmisión que la ruta teatral.
El marketing priorizó la importancia de la película sobre la comedia de la película.
Cuando se anunció el estreno de “Bros” en el Festival Internacional de Cine de Toronto, el comunicado de prensa de la película la llamó “una de las primeras comedias románticas de un estudio importante que presenta un elenco casi en su totalidad 2SLGBTQIA+”. Los anuncios de televisión de «Bros» priorizaron una cita llamativa que calificaba la película como «tan graciosa como histórica». El punto aquí es que el marketing de «Bros» trabajó horas extras para vender su importancia como la primera gran comedia de estudio LGBTQ, pero comercializar agresivamente una película como un rompedor de techo de cristal puede hacer que los espectadores la sientan como una tarea. Muchos expertos en taquilla están de acuerdo en que Universal se inclinó demasiado hacia la importancia de la película en lugar de comercializar algunas de las escenas cómicas de la película para transmitir que es una comedia que, bueno, en realidad es muy divertida. Rara vez el marketing destacó que la película es del director de comedias populares «Olvidando a Sarah Marshall» y «Vecinos», en todo caso.
Marvel puede promocionar películas de superhéroes como «Black Panther» y «Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings» como las primeras películas de cómics dirigidas por un superhéroe negro y asiático, respectivamente, sin mucho retroceso en la taquilla. ya que estas son nuevas entradas en la franquicia cinematográfica más exitosa del mundo (y la primera vez que estos personajes de cómics altamente populares lideran sus propias películas). Warner Bros. promocionó la importancia de «Crazy Rich Asians» en 2018, pero ya tenía una conciencia incorporada al basarse en un libro de gran éxito de ventas. La película también se estrenó sabiamente en agosto para poder avanzar lentamente en la taquilla y dominar el entusiasmo durante un mes de estreno en cines más lento.
Si bien la inclusión y la ruptura del techo de cristal son factores importantes que vale la pena celebrar y pueden despertar el interés en una película, no pueden ser el único punto focal del marketing de una película. Solo mira lo que le pasó a Warner Bros.’ “In the Heights”, que no promocionó su trama ni sus personajes y, en cambio, hizo todo lo posible para que la película cambiara las reglas del juego para la representación latinx en la pantalla grande. «In the Heights» bombardeó con una apertura de $ 11.4 millones, aunque también estaba disponible para transmitir en HBO Max al mismo tiempo (sin embargo, los números de transmisión también fueron bajos).
La comedia de agosto de Jo Koy, “Easter Sunday”, también pareció promover la naturaleza histórica de una película que representa a la comunidad filipina por encima de las risas que provocaría en todos los cinéfilos. Esa película también fracasó, recaudando poco más de $13 millones en todo el mundo con un presupuesto de $17 millones.
Octubre no es un comienzo para las comedias románticas.
Según Box Office Mojo, solo cuatro de las 100 comedias románticas más taquilleras se estrenaron en octubre, y no son exactamente los titanes del género: el vehículo de Bo Derek de 1979 «10» en el número 48; la película de Katherine Heigl y Josh Duhamel de 2010 «La vida tal como la conocemos» en el puesto 84; el peso pluma de John Cusack y Kate Beckinsale “Serendipity” a los 91; y el cuento de brujas “Practical Magic” aterrizando en el número 100. Claramente, las comedias románticas no vuelan alto en esta época del año y, a pesar de colarse para estrenarse el último día de septiembre, la fiebre de Halloween ya se había apoderado de la cultura pop.
Después de todo, los dos géneros de películas más obvios para tomar una cita históricamente han sido las comedias románticas y el terror, y dado el desempeño superior de «Smile», los consumidores claramente querían mantener sus citas apretadas por miedo en lugar de amor.
Un movimiento más inteligente hubiera sido dejarlo durante una semana más tranquila en septiembre, como el 9, en la que la única competencia habría sido la película de terror anterior a la temporada espeluznante «Barbarian» y la película de superhéroes de Bollywood «Brahmastra Part One: Shiva». .” Para la fecha de lanzamiento del 30 de septiembre, las redes sociales ya estaban inundadas con contenido de #Halloween, entonces, ¿por qué luchar contra lo inevitable?
Los consumidores se distrajeron con los fuertes lanzamientos de transmisión.
La semana del lanzamiento de “Bros” también vio el debut de dos películas animadas en streaming: la muy esperada película biográfica de Marilyn Monroe “Blonde” en Netflix y la espeluznante comedia familiar “Hocus Pocus 2” en Disney+. Los fanáticos del ingenio hollywoodiense de Eichner probablemente estarían igualmente tentados a quedarse en casa y ver cualquiera de esos títulos. Junto con el lanzamiento reciente de la serie súper viral «Dahmer» en Netflix, además de una avalancha de terror apropiado para la temporada disponible con solo presionar un botón, «Bros» probablemente se vio abrumado por el poder de elección.
¿’La burbuja’ ha empañado a Judd Apatow?
Dada la falta de poder estelar de la película, muchos de los materiales promocionales citaron al productor de «Bros» Apatow como un importante punto de venta. Pero su película de abril «The Bubble», un riff dolorosamente sin gracia sobre la cultura COVID que lanzó Netflix, se encuentra en los números más bajos de su carrera en Rotten Tomatoes e IMDB tanto de fanáticos como de críticos. ¿Podría haber disminuido el toque de Midas del superproductor después de que su última película no se cumpliera?