Me gusta pensar que mantengo una distancia relativamente segura del complejo industrial de bodas. Mis padres se fugaron, soy soltero y puedo contar con los dedos de una mano el número de ceremonias a las que he asistido. Sin embargo, si pusieras un vestido de novia de Danielle Frankel frente a mí en una fila (o, más probablemente, compartieras una foto de uno en Instagram), sucedería algo divertido: sería capaz de identificarlo casi de inmediato. y tal vez hasta me guste.
No puedo decir lo mismo de casi ningún otro diseñador de novias. No sabría decirte la diferencia entre un vestido de Oscar de la Renta, un vestido de Vera Wang y un vestido de Carolina Hererra, ni me gustaría. Por supuesto, esto no es un reflejo de la calidad o el éxito de estas marcas, sino del hecho de que Danielle Frankel, de 33 años, cuyo nombre completo es Danielle Frankel Hirsch, ha desarrollado su propia estética destacada, que es cada vez más popular entre las mujeres. su edad porque se siente más moderna y a la moda que lo que sus madres y abuelas usaban en el pasillo, por ejemplo, un corsé usado con pantalones acampanados de esmoquin; vestidos transparentes; y colores que no sean el blanco blanqueado tradicional, pero que no sea tan vanguardista como para que desaproben. Muchas de estas mujeres resultan ser mis amigas, o amigas de amigas, y quizás también las tuyas.
Labrarse un nicho en una industria de $ 60 mil millones no es un logro pequeño para alguien que comenzó su negocio hace cinco años a los 27 años, de un armario real en Garment District, como dice Hirsch. Pero después de haber desarrollado sus habilidades en el equipo de diseño de Vera Wang, y como futura novia con muchos amigos también en el mercado, vio una oportunidad en 2017 para hacer algo diferente. En ese momento, parecía haber una escasez de nuevos talentos emocionantes en una categoría que ha tardado en cambiar, si no completamente estancada. Y se posicionó como la favorita de las chicas fashion, llevándose a casa el segundo premio del CFDA/Moda Fashion Fund en 2019, a pesar de ser el único diseñador de novias en participar. Ese mismo año, diseñó un look para la boda de Zoë Kravitz: un vestido de rejilla cubierto de perlas, que Kravitz usó informalmente sobre un sostén y pantalones cortos de ciclista para la cena de ensayo. (Algunos looks de Danielle Frankel se pueden usar en la calle además del pasillo). Y el negocio ha crecido rápidamente desde entonces, duplicando su tamaño e ingresos cada año (ahora hay 15 empleados en plantilla) y siendo rentable en 2021 sin la ayuda de los inversores. El próximo año, Hirsch espera que sea el doble de grande, proyectando números de ocho cifras.
Solo este verano, las piezas de Danielle Frankel, cuyo precio oscila entre $6,000 y $10,000; personalizado comienza en $ 25,000: se presentaron en tres diferentes Moda bodas, una de las cuales resultó ser la de la actriz Alexandra Daddario, quien irónicamente interpretó a la novia con los pies fríos en loto blanco. «Mi primera impresión fue, ‘guau, guau, qué genial», escribió Daddario en un correo electrónico cuando descubrió por primera vez los diseños de Danielle Frankel en Instagram. (¡Celebridades, son como nosotros!) «Nunca había visto vestidos de novia como este antes».
Enfriar no es exactamente una palabra que escuches a menudo en los salones de novias. Quizás hermoso o elegante o algo indescifrable dicho entre lágrimas, pero no genial. El hecho de que Danielle Frankel ofrezca a las novias algo entre Audrey Hepburn y Chloë Sevigny, con la tendencia de la alta costura y la artesanía de la alta costura, es lo que la distingue. Y 2022 se perfila como el año más grande de la marca hasta el momento. La próxima semana, abrirá las puertas de un nuevo estudio y atelier de 4200 pies cuadrados, que ocupa todo el piso de un edificio en la misma cuadra donde comenzó el «armario» en el que Hirsch comenzó. Lo visité antes de que llegaran los clientes. entender mejor la apelación. ¿Por qué tantas mujeres acuden en masa a la marca para el día más importante de sus vidas?
Samantha Andriano, especialista en redes sociales y marcas que vive en Nueva York, siempre imaginó que comprar un vestido de novia sería la “experiencia más lujosa”. Habría champán y un montón de ooh y aahs sobre un estante repleto de opciones de ensueño. Pero este no fue el caso cuando comenzó a buscar vestidos en 2019. “Estaba muy decepcionada en mis primeras visitas a las salas de exhibición”, recuerda. “Iluminación tenue, citas apresuradas con varias chicas mirando los vestidos que tenía en mis manos. Y todo era demasiado clásico o simplemente no era mi estilo; Me sentí como una muñeca de papel con uno de esos vestidos recortados de un libro”.
Emily Holland, una estilista que se casó en 2018, expresó una insatisfacción similar con la selección que encontró en las salas de exposición. “No estaba encontrando nada que realmente me hablara”, dice ella. “Quería algo atemporal y más simple”.
Ambos encontraron refugio en Danielle Frankel. Para empezar, el espacio era realmente atractivo. Las velas parpadearon, se sirvió el té y tuvieron la habitación para ellas solas, descartando cualquier competencia o comparación con otras novias. “La mitad de vender el vestido es la experiencia”, dice Hirsch, razón por la cual ha invertido tanto en asegurarse de que sus clientas se sientan seguras y cuidadas. El nuevo espacio, que fue diseñado por Augusta Hoffman, se parece al ala de una princesa moderna en un castillo, con dos áreas nupciales casi del tamaño de mi estudio y toques bien pensados como tapices, sofás lujosos y ropa de madera hecha a medida. bastidores
“Con la novia, estás vendiendo un producto a alguien que probablemente sea la compra minorista más cara de su vida”, dice Hirsch, por lo que todo tiene que sentirse elevado. Y las novias necesitan mucho espacio para tomar una decisión tan importante. “Tienes que pensar en lo que está pasando en el momento de la vida de ese cliente”, continúa. “Hay mucha emoción y política familiar”.
Para mantener la paz, solo un invitado puede visitar el estudio con la novia. Las citas se reservan con al menos un mes de anticipación y son difíciles de conseguir. Una consulta de una hora cuesta $150, lo que es inusualmente alto para la industria. (Algunas citas son gratuitas o cuestan menos de $100). Pero el nivel de servicio que Danielle Frankel busca brindar también es inusualmente alto. A medida que el negocio ha crecido, Hirsch no puede reunirse con todas las novias individualmente, pero trata de interactuar con tantas como puede, y lo que está pagando es la atención completa e indivisa de ella y de los miembros de su equipo. “Ves a la gente en su mejor momento, de verdad, y luego, a veces… no es lo mejor”, dice Hirch cortésmente. “Trabajamos con ellos a través de ambos”.
Desde la izquierda: El vestido de Leona. Foto: Cortesía de Danielle Frankel StudioEl vestido Leith. Foto: Cortesía de Danielle Frankel Studio
Desde arriba: El vestido de Leona. Foto: Cortesía de Danielle Frankel StudioEl vestido Leith. Foto: Cortesía de Danielle Frankel Studio
Desde la izquierda: El vestido de Rosalía. Foto: Cortesía de Danielle Frankel StudioEl vestido rubí. Foto: Cortesía de Danielle Frankel Studio
Desde arriba: El vestido de Rosalía. Foto: Cortesía de Danielle Frankel StudioEl vestido rubí. Foto: Cortesía de Danielle Frankel Studio
Cada vestido de la colección principal de Danielle Frankel (actualmente hay 10 estilos perennes y las tallas llegan hasta la 24) tiene su propio nombre y personalidad. “Vamos a decir, ‘¿Oh, esa chica? Ella estaba totalmente una niña Leona. O bien, ella era una chica Leith, y habrías murió”, dice Hirsch sobre las conversaciones que ocurren a diario en el estudio. Los miembros de su equipo dicen que saben el nombre de todas las novias y que combinarlas con el vestido correcto es otro tipo de matrimonio. A diferencia de otros salones de novias, no elegirán nada para ti ni te presionarán con ningún estilo en particular, pero serán honestos contigo y te harán sugerencias. “Fue muy relajado”, dijo Daddario sobre el proceso. “Querían que me encantara el vestido y que se sintiera como si fuera ‘mío’. Pero también tenían una opinión, por lo que estaba agradecido”.
Andriano tenía el ojo puesto en el vestido de Rosalie en particular, que había visto en Instagram y capturado en una captura de pantalla. Tiene mangas estilo princesa que no son demasiado abultadas, con una parte superior imperio suave y encorsetada, además de un cuerpo de organza fluido con pinzas y torcido a mano, que da la apariencia de tenues arrugas o pliegues líquidos. “Sus diseños parecen tan modernos pero aún románticos e incluso un poco bohemios”, dice Andriano sobre el look, que dijo que la hizo sentir como si hubiera salido de una pintura de los Viejos Maestros. A pesar de su volumen, era aireado, sin carga y puro en «todos los lugares correctos».
Aunque los diseños de Danielle Frankel pueden parecer relajados y sencillos por fuera, Hirsch es una diseñadora muy técnica y piensa tanto en los huesos de una prenda y en cómo manipular la tela como en su estilo. Por ejemplo, la forma en que se lanza un vestido suelto, o agrega encaje al dobladillo de una chaqueta de esmoquin de seda, puede hacer que se sienta menos precioso, casi deconstruido, y no tan austeramente rígido y perfecto, pero también más precioso en el sentido de que se siente uno. de una especie, con un toque personal.
Si una novia decide que quiere continuar con la compra, un miembro del personal del taller la mide y también tiene la oportunidad de hacer que se vea y se sienta exactamente como les gustaría. (Las ediciones de diseño cuestan más). ¿Quieres “Bridgerton tetas»? ¿Estás agregando mangas? Abriendo la espalda? ¿Dónde quieres que golpee tu bustier? Aquí es donde la sensibilidad y las habilidades técnicas de Hirsch y su equipo también resultan útiles.
“Me escucharon”, dice Telsha Anderson-Boone, propietaria de una boutique de Nueva York que se casó con un vestido con corsé de Danielle Frankel el año pasado. “Mis pensamientos, cuerpo y requisitos no solo fueron considerados sino respetados y aplicados, cada vez”.
Una forma en que Danielle Frankel se ha expandido es creciendo al por mayor, con cuentas en Net-a-Porter y MyTheresa. Pero el 80 por ciento del negocio sigue siendo directo al consumidor, con un tercio de los clientes optando por la costumbre, lo que demuestra el valor de su experiencia en persona. Con la novia, el crecimiento también es complicado: demasiada exposición puede ser perjudicial. “Muchas mujeres, si ven un vestido muchas veces, no van a querer usarlo porque no les parece especial”, explica Hirsch. “Entonces, una vez que tenemos un vestido que funciona muy bien, tenemos que sacarlo del perchero”. El vestido Ruby, por ejemplo, que tiene mangas de tul fruncidas y un aspecto renacentista muy reconocible, tuvo que retirarse después de que 200 novias lo usaran en el transcurso de 18 meses. (Probablemente lo hayas visto en Instagram). Esta es solo otra forma en que Hirsch brinda «protección emocional» a sus novias, como ella lo llama.
Cada año, Hirsch diseña una nueva colección de vestidos, pero este mes no participará en la New York Bridal Week y no sigue el calendario tradicional. “Ser una marca de novias nos categoriza como algo diferente a la moda, y eso es un desafío en sí mismo”, dice sobre la elección. Se siente frustrada porque, a pesar de presentar un producto altamente técnico y cuidadosamente diseñado que realmente vende, no se la ve como diseñadora de la misma manera que sus pares en la industria de la moda. “Quiero que me tengan en cuenta cuando hablen de la moda estadounidense actual y de los diseñadores emergentes”, continúa. “Pero debido a que estamos en esta categoría nupcial, nos diferencia”.
El otoño pasado, Danielle Frankel presentó una colección cápsula de piezas de salón que no eran estrictamente nupciales. Pero Hirsch dice que está aprendiendo a sentirse bien con el camino que se está forjando porque se siente más personal y significativo. “Hago un producto realmente especial en el que me conecto con la gente a un nivel más profundo”, dice. “Al final de este proceso, hemos pasado por mucho juntos. Somos parte de este momento tan importante en la vida de esta persona. Cuando recibimos esas fotos o una nota de agradecimiento o lo que sea, se siente muy, muy bien”.
“Ojalá pudiera casarme cinco veces más para usar cinco vestidos más de Danielle Frankel”, dijo Daddario al final del día. Agregando: “Al mismo hombre, por supuesto”.