“Unruly” de Malou Reymann ganó el Premio Dragón a la Mejor Película Nórdica en Gotemburgo el sábado. A SEK 400 000 ($ 38,000), el premio en efectivo del premio es uno de los premios más grandes del mundo.
Los miembros del jurado Zar Amir Ebrahimi, Sofie Gråbøl, Antonio Lukich y Matti Bye elogiaron la película por contar una “historia universal sobre el espíritu humano contra el sistema opresivo” con “gran sensibilidad y poder”.
“Aunque tiene sus raíces en el pasado, trasciende el tiempo y las fronteras, y habla con fuerza de nuestro tiempo, de nuestra mente y de nuestro corazón”, afirmaron.
La directora danesa, también detrás de la semiautobiográfica “Una familia perfectamente normal”, decidió viajar hasta la década de 1930 en su segundo largometraje, desentrañando oscuros secretos sobre el hogar de mujeres Sprogø de la vida real.
“Todo el aspecto político de las leyes de esterilización no es algo que la gente conozca. Dinamarca fue en realidad el primer país europeo en hacer leyes de esterilización basadas en la eugenesia. Todo provino de tratar de controlar el acervo genético de la sociedad”, dijo Reymann. Variedad después del estreno mundial de la película en Toronto.
“No rodamos en la isla real, pero fui allí un par de veces. Hay una sala que aún permanece: la sala de ‘reflexión’. Tiene marcas de arañazos en las paredes y en la puerta. Estar allí fue muy emotivo y me hizo sentir muy conectada con todas las mujeres que habían estado allí”.
La victoria de Reymann concluye una edición llena de acontecimientos, que abordó muchos temas actuales abiertamente y de frente, desde el escándalo de Florian Teichtmeister, comentado por la directora de «Corsage» Marie Kreutzer, hasta la invasión de Rusia a Ucrania y la situación actual en Irán, con «Holy Spider El actor Zar Amir Ebrahimi encabeza una protesta y destaca a las personas que han sido encarceladas.
“Como festival de cine, estás en diálogo con lo que está pasando en el mundo. Zar nos preguntó si podíamos hacer algo para resaltar este problema. Había una lista de nombres y ella los estaba mencionando a todos, diciendo cuál es su profesión, qué están haciendo. Fue muy conmovedor”, dice el director del festival, Jonas Holmberg.
“Un festival es una celebración del arte, pero también debe ser una plataforma para mostrar de qué se tratan las películas, qué tratan y las situaciones en las que se realizan. ¿Cómo se pueden organizar actividades culturales sin hablar de eso? Tienes que encontrar la manera correcta de hacerlo, lo cual no siempre es fácil”.
El festival sueco también continuó con su tradición de sorprender a la audiencia, esta vez permitiendo que una audiencia fuera «dirigida» por Ruben Östlund, el nuevo presidente honorario de Göteborg, durante una proyección especial el sábado por la noche de «Triangle of Sadness».
«Fue muy divertido», se ríe Holmberg.
“Ruben no es solo un gran cineasta, es un showman. Definitivamente algo pasó allí. También quiero fomentar una discusión sobre este tipo de cosas: ¿Cómo vemos películas, para qué sirve el cine? ¿Lo necesitamos por dinero o por algo más? Creo que lo necesitamos para otra cosa.
“Creo que la gente reacciona [in the cinema], pero reaccionan de manera diferente. Cuando Rubén habla de lo ‘malo’ que puede ser el público, de lo insensible que es, siempre siento que está hablando de a mí.”
El Premio Dragón de género neutro a la mejor actuación fue para Alma Pöysti por su papel en «Cuatro pequeños adultos» de Selma Vilhunen. La victoria podría dar inicio a un gran año para Pöysti, quien ya obtuvo críticas positivas por su papel como la creadora de los Moomin, Tove Jansson, en la película biográfica “Tove” y se la verá en la nueva película de Aki Kaurismäki, “Dead Leaves” (“Kuolleet lehdet”).
Pöysti interpreta a una política en ascenso que, después de tropezar con la aventura de su esposo sacerdote, comienza a considerar la vida en una relación poliamorosa.
“Sus trabajos representan estas instituciones que hemos creado, las que tratan de hacer cumplir ‘las normas’. Elegí el parlamento y la iglesia porque siempre me interesa ver a las personas trabajando juntas, en cómo pueden manejar las cosas cuando tienen diferentes expectativas y necesidades”, dijo Vilhunen. Variedad la semana pasada.
“Toda mi vida me he estado preguntando acerca de la monogamia. Supongo que me he estado cuestionando mis propias elecciones, en qué se basan y si es realmente la forma correcta de vivir”.
Cuatro pequeños adultos, Matias-Eero Milonoff, Juulia Alma Poysti
Crédito: Mitro Haerkoenen / Tuffi Films
El Premio de Fotografía Sven Nykvist fue otorgado a Jacob Møller por «Copenhague no existe», una oscura historia de amor y pérdida del guionista de «La peor persona del mundo» Eskil Vogt, dirigida por Martin Skovbjerg. Una de sus estrellas, Zlatko Burić, también asistió al festival, deleitando a su audiencia con historias coloridas sobre decisiones de vida motivadas por aventuras amorosas, a pesar de no ser un «genio lingüístico» y jugar a los millonarios. Una y otra vez.
“No sé por qué siguen pensando que soy rico. Tal vez porque soy muy grande. Simplemente como demasiado”, bromeó durante una clase magistral.
Con el ganador de IDFA «Apolonia, Apolonia» de Lea Glob nombrado Mejor Documental Nórdico, la audiencia, así como los críticos, también apreciaron «Ellos Eatnu – Let the River Flow» de Ole Giæver sobre la controvertida decisión de Noruega de construir una presa en Alta -Río Kautokeino, a pesar de las súplicas del pueblo sámi.
“La gente quiere ser tocada emocionalmente”, dice Holmberg, recordando una proyección “muy interesante” de la película, además de mencionar “Empire”, sobre el colonialismo danés.
“Estas dos películas sin duda crearon mucho interés”.
Los hilos de la industria del festival también estuvieron animados, con actores de la industria más que felices de asistir a las primeras ediciones a gran escala desde 2020, dice Cia Edström, jefa de programa en Nordic Film Market y TV Drama Vision.
“Ya agotamos las entradas a principios de enero y tuvimos una asistencia récord de 550 delegados en TV Drama Vision. Continuaremos creciendo, pero no es tan importante como mantenernos relevantes, manteniendo una buena conversación con la industria, nuestro perfil nórdico y continuando con nuestras colaboraciones europeas”.
Copenhague no existe
Cortesía de Jacob Moller
Algunas conclusiones de Gotemburgo de 2023:
Los nórdicos adoptan el género, encuentran nuevas lecciones en el pasado
“La variedad de tonos y géneros continúa [to come] de los países nórdicos. Presentamos sesiones sobre narración, financiación y producción y creo que todo el mundo está de acuerdo en que es un momento de cambio”, señala Edström.
Si bien “No, Wait” de Gabriel Bier Gislason, actualmente en desarrollo, y “Cold” de Islandia prometen sustos adecuados, también hay una serie de películas de época inusuales que abordan la historia desde otro ángulo: desde “Quisling – The Final Days” de Erik Poppe hasta “Stormskerry Maja” de Finlandia, que abarca la crudeza de las islas Åland, y “Stockholm Bloodbath”, que hizo gritar a la audiencia. No solo por –como afirma el moderador– de un largo plano de Claes Bang en una bañera.
Mujeres cineastas continúan reinando, pero diversas voces hablan
Cineastas femeninas también continúan reinando supremamente, como la ganadora de Göteborg del año pasado, Tea Lindeburg, presentando la próxima película The Seal Woman y la directora de Dogborn, Isabella Carbonell, ahora trabajando en Utopia. Las historias que exploran la maternidad y su lado mucho más oscuro también causarán sensación, con «Act of God» y «Mothership» de Alicia Hansen, escritas por Ilona Ahti, que encuentran humor en el dolor, la frustración y las expectativas sociales poco realistas.
Una perspectiva más diversa también está en la mente de los cineastas, con «Wannabe» de Patricia Bbaale Bandak que recuerda cierto éxito de las Spice Girls y sus propios recuerdos como refugiada de Uganda, y «Abdu» de Ibrahim Mursal, sobre un refugiado recientemente liberado de prisión, ambos recibiendo una calurosa acogida.
En el Nordic Film Market, “siempre nos propusimos reflejar la diversidad de voces creativas de los países nórdicos y destacar nuevos talentos emergentes, en particular con nuestra selección de películas en desarrollo. Este año tuvimos muchas creadoras jóvenes fuertes representadas, pero con una amplia gama de historias y temas. También tuvimos varias películas emocionantes que se encuentran en la frontera entre el arte y las películas de género, todas con enfoques muy únicos”, agrega Josef Kullengård, director de industria y Nordic Film Market.
Coproducción y Asociaciones Tempranas. Un camino hacia la televisión
En una era de costos crecientes de series dramáticas, “nadie puede permitirse financiar estas cosas solo en estos días. Algunos jugadores podían hacer eso antes, pero puede que no sea posible ahora”. El CEO de Eccho Rights, Fredrik af Malmborg, dijo en Future Proofing Financing, uno de los paneles clave en TV Drama Vision de Göteborg. Entonces, para los productores, después de que la vertiginosa inversión de los vapores en los originales se está verificando, la colaboración parece ser un importante camino a seguir. Eso va de varias maneras: coproducción formal; o los distribuidores o las emisoras ancla abordan proyectos antes de tiempo. “Es importante hablar con la gente en una etapa temprana”, comentó Karin Lindström, directora de originales, países nórdicos, Amazon Studios. “Muchos productores piensan que tienen que acudir a nosotros primero con su idea, o no la analizaremos, pero no es cierto”, agregó.
Lista completa de premios:
Premio Dragon a la mejor película nórdica
Ingobernable, de Malou Reymann
Premio Dragón a la Mejor Actuación
Alma Pöysti por “Cuatro pequeños adultos”
Premio de fotografía Sven Nykvist
Jacob Møller por “Copenhague no existe”
Premio Fipresci
“Ellos Eatnu – Que fluya el río”, de Ole Giæver
Premio Dragón del Público, Mejor Película Nórdica
“Ellos Eatnu – Deja que fluya el río”
Premio Dragón al Mejor Documental Nórdico
“Apolonia, Apolonia”, de Lea Glob
El Premio Internacional de Debut Ingmar Bergman
“Corredor”, de Marian Mathias
Premio Dragón a la Mejor Película Internacional
“El caftán azul”, de Maryam Touzani
Premio de Cine Draken
“Después de los dolientes”, de Hanna Högstedt
Beca Mai Zetterling
marten nilsson
Premio Dragón Honorario Nórdico
Jan Troell
Premio Dragón Mejor Cortometraje Sueco
Madden de Malin Ingrid Johansson
Premio Elección del Público, Mejor Cortometraje Sueco
“Escaneo de contenedores” por Edvin Hallberg y Anton Hellström
Premio Ángelo
Annika Fredriksson por «Love You Bye»
Premio Fondo de Cine y TV Nordisk
Kenneth Karlstad por “Niños en el crimen”
Liza Foreman contribuyó a este artículo.
