El festival de teatro más importante del mundo de habla alemana ha despertado hasta ahora sentimientos encontrados. Las exigencias ideológicas a veces se interponen en la forma de actuar. Pero también hay puntos destacados.
«Legacy» de Matthew Lopez muestra que las relaciones homosexuales no son muy diferentes a las heterosexuales.
Una soleada tarde de viernes frente al edificio recientemente renovado del Berliner Festspiele, el comienzo de la 60th Theatertreffen: un joven con un vestido ondeante circulaba en un escenario con sus caderas estrechas y dejaba flotar fragmentos de sonido en el cielo azul. Una figura azul con nariz de carnaval (supuestamente el artista sordo Daniel Kotowski) recorría las filas y planteaba acertijos. Estridentes aves del paraíso paseaban por el exuberante verde en un patrón entrecruzado.
Por otro lado, el discurso de Mathias Pees, el nuevo director artístico del Berliner Festspiele, fue sorprendentemente incoloro. Sobre todo, elogió la labor del jurado de críticos, que se encarga de seleccionar las diez producciones «destacadas» que fueron invitadas al encuentro. A pesar de todas las profecías de fatalidad, el jurado debe mantenerse. A Pees le siguió la actuación del trío internacional de mujeres, que ahora dirige el Theatertreffen. Pero en lugar de revelar algo programático, el trío leyó los nombres de todos los que se dice que contribuyeron al éxito del festival, como en una celebración familiar.
El teatro como reservorio
Un viento nuevo, pero apenas fresco, sopla en Berlín. Cuando el festival de teatro de habla alemana más grande tiene una misión, obviamente es la siguiente: ¡Aún más diversidad! El teatro está destinado a servir como un depósito en el que todos puedan retozar. Esto se enfatiza con tanta vehemencia que incluso el último ciudadano educado desconcertado comprende que el arte escénico solo, con interpretaciones clásicas, deconstrucciones clásicas o drama político moderno, ya no puede hacer un estado.
En el programa adicional (“Diez Encuentros”) hay formatos que giran en torno a “Responsabilidad”, “Solidaridad”, “Diversidad”, “Reflexión”. ¿Qué hay detrás, qué se explorará en «Begegnungen», ya sea teatral o simplemente teórico, tal vez solo alegre y divertido hasta la próxima fiesta? Nadie lo sabe hasta ahora, y las explicaciones del programa no parecen muy útiles. Se habla de la «relevancia de posibles perspectivas» que se van a explorar «ya la vez ensayar en un primer intento». A cambio, el contenido ambicioso de los últimos años, como Play Market, el foro de nuevos dramas, ha sido cancelado sin reemplazo.
Pero en algún momento comenzó el verdadero teatro. Y exigió mucho de los que vinieron a buscarlo el primer día. La producción de Philipp Stölzl de «The Legacy» de Matthew Lopez duró seis horas, un maratón de diálogos del Residenztheater de Múnich, que finalmente muestra poco más que las relaciones homosexuales no son muy diferentes de las heterosexuales.
Entrenados en Netflix, un par de hombres charlaron sin cesar sobre las profundidades de su alma y los raros momentos de felicidad, a través de disputas por celos y crisis de la mediana edad. Aparte de una secuencia breve y brutal sobre la epidemia del SIDA, sus problemas parecían tan hogareños como los suéteres que los hombres usan después del trabajo en los acogedores hogares de la clase alta de Nueva York, y tan elásticos como los condones que se necesitan cuando el sexo pasa factura en la vida cotidiana. . En algún momento, es decir, mucho más tarde, la cosa, que el conjunto sostuvo valientemente, se inclinó hacia lo melodramático, porque Stölzl no sabe cómo evocar rupturas, contradicciones o preguntas de las cajas de relación bostezando.
Fue un largo camino desde la aburrida vida cotidiana hasta el exigente examen de la teoría y el texto. Pero la forma en que Sebastian Hartmann se enfrenta a «El único y su propiedad» de Max Stirner pone a todos de buen humor. La revista musical del Deutsches Theatre, que gira en torno al maldito yo que se defiende de toda autoridad superior, parecía el preludio real del 60th Theatertreffen.
Abrazar y atrapar
En cualquier caso, el nuevo equipo en torno a Mathias Pees todavía tiene que encontrar su camino a través de la jungla del drama, que es rampante en todos los rincones sociales, por remotos que sean. Queda por ver si la internacionalización, la apertura hacia el Este, involucrarse en todos los casos de discriminación que surjan, abrazar y atrapar ayudará.
Si se dejan de lado los accesorios deliberadamente estridentes y, a veces, enigmáticos, el encuentro de arte puro y controvertido aún tiene mucho que ofrecer durante los próximos 14 días, desde «Hamlet» hasta «Sueño de una noche de verano», desde Handke hasta Holzinger, con horribles escenografías («Nora») hasta descubrimientos tardíos (Maria Lazar). Material suficiente para volver a hacer un hueco en el estómago del mundo del teatro.