Qué significa el estatus de País de Honor de Cannes para España Lo más popular Lectura obligada Suscríbete a boletines de variedades Más de nuestras marcas


El estatus de España como País de Honor del Marché du Film de Cannes es un “hito”, dice María Peña, directora general de ICEX Spain Trade & Investment.

Pero también es una marca de reconocimiento, dice, después de los grandes triunfos de España este año en la Berlinale (tres premios para «20,000 especies de abejas» de Estibaliz Urresola) y los Cesars de Francia (ganador de película extranjera para «Las bestias» y trofeo de actor para Benoît Magimel para “Pacification” de Albert Serra y fotografía para su DP, Artur Tort).

Peña también apunta a MipTV de abril, donde “El hijo zurdo” de Rafael Cobos, de Movistar Plus+, ganó la Competición de Cortometraje de Canneseries, y “La Caravana”, producida por Caravan Films de Barcelona, ​​los primeros honores de MipDoc International Buyers Screenings.

España se llevó el año pasado un Oso de Oro de Berlín (“Alcarràs”) y un Oscar (“El limpiaparabrisas”, de Alberto Mielgo).

España está en racha. Sin embargo, eso tiene varias formas, explicando tanto la designación de País de Honor como la presencia del país en general en Cannes este año. Siete lecciones sobre España:

Talento, Gran Talento

Victor Erice, Pedro Almodóvar, Alberto Mielgo, Rodrigo Blaas — Cannes este año presenta a algunos de los mejores autores que trabajan actualmente en España, con «Close Your Eyes» de Erice en el estreno de Cannes, «Strange Way of Life» de Almodóvar en una proyección especial y “The Windshield Wiper” de Mielgo y el episodio “Sith” de “Star War: Visions” de Blaas pesan como dos aspectos destacados de las Revelaciones del Día de la Animación de Cannes. Sin embargo, los cuatro han luchado en un momento u otro para hacer películas en España, y su negocio cinematográfico ha demostrado, a lo largo de las décadas, como dijo una vez el actor José Isbert, ser “una mezcla de arte y falta de dinero”.

Extraña forma de vida
Crédito: El Deseo

Aumento de la financiación

España es ahora, sin embargo, uno de los países europeos que ha experimentado el mayor aumento en la financiación del sector público, tanto del gobierno central del PSOE, que lanzó un Plan AVS de España de 1800 millones de dólares en 2021, como de las potencias regionales. El presupuesto de la agencia cinematográfica ICAA de España se disparó más allá de los 100 millones de euros (111 millones de dólares) y la financiación audiovisual en el ICEC de Cataluña aumentó de 12,6 millones de euros (14 millones de dólares) en 2019 a 41 millones de euros (45,5 millones de dólares) en 2022-23. “España tiene un sólido sistema de financiación que nos permite producir películas con sólo financiación nacional”, dice Ariadna Dot, afincada en Barcelona, ​​productora de “Criatura”, de Elena Martin, que se presenta en la Quincena de Realizadores. Eso no se podría haber dicho incluso hace unos años.

Criatura
Cortesía de Luxbox Films

Un escaparate masivo de nuevos talentos

Las celebraciones del Condado de Honor de España han elegido lógicamente celebrar en gran medida a una nueva generación de cineastas que está remodelando la escena del cine de autor en España. Eso incluye a los productores, muchas mujeres. Producers Network Spanish Spotlight presenta títulos de Paola Botrán, Marisa Fernández Armenteros y Emilia Font; Spanish Screenings Goes to Cannes proyecta “Sima’s Song” de la productora Alba Sotorra mientras que Annecy Goes to Cannes despliega su “Rock Bottom”. En el Día de la Animación, ICEX e ICAA, los organizadores del País de Honor, destacan cortometrajes de animadores españoles emergentes, con títulos animados como “To Bird and Not to Bird”, de Martín Romero. No todos los de nueva generación son novatos. Pero algunos han colgado sus tejas (Fernández Armenteros, o María Zamora, en Elástica Films), o lideran nuevas empresas (Botrán). Especialmente para las mujeres, existe la sensación de que su momento es ahora.

Punto mas bajo
Crédito: ALBA SOTORRA CINE PRODUCCIONES

Tendencias clave de la industria: coproducción internacional

Las pasiones de esta nueva generación informarán gran parte de los negocios en Cannes. Uno es un giro más grande de la coproducción regional a la internacional, con la ayuda de fondos de coproducción de minorías del sector estatal. La presencia de España en Cannes, por ejemplo, incluye “Inside the Yellow Cocoon Shell” de Pham Thiên An, un título de la Quincena de Realizadores coproducido por la española Fasten Films con Vietnam, Singapur y Francia. “Somos generaciones que hemos entendido desde el principio que no podemos mirar sólo lo local, la amplitud de visiones aporta mucho a los proyectos”, dice María Zamora, productora de “Alcarràs” y “Creature”. La coproducción es ahora una opción industrial mucho más realista para España. Tanto el ICAA de España, su agencia nacional de cine, como el primo catalán ICEC, crearon fondos de coproducción minoritarios en 2020. Una generación de directores de largometrajes debutantes que alguna vez llamaron la atención ahora está madurando.

Fiebre de alimentación de animación

Puede ser una coincidencia, pero es muy simbólico que el último título español agregado a la Selección Oficial de Cannes fuera “Robot Dreams”, una película animada en 2D. La animación europea puede dirigirse a audiencias locales que aún no cuentan con el entretenimiento infantil y familiar. La mitad de los 13 próximos largometrajes de animación de Cataluña se dirigen a esta demo. “Tadeo Jones 3” recaudó 11,8 millones de euros (13,1 millones de dólares) en España el año pasado, y “Momias” recaudó 5,8 millones de euros (6,5 millones de dólares) tras su debut en febrero.

Sueños de robots
ARCADIA MOTION PICTURES, LOKIZ FILMS, NODLES PRODUCTION, LES FILMS DU Worso

Género

España tiene un western de alto perfil, «Strange Way of Life», que se proyectará en Cannes. Un poco menos obvio, «The Beasts», el éxito de BO de 2022 de Rodrigo Sorogoyen, también es una especie de western, que culmina en la no confrontación. Para los directores más jóvenes, el género ha demostrado ser una pasión que los consume; El género también es, gracias a la fiebre de alimentación de la plataforma de transmisión, una importante jugada de mercado. Los agentes de ventas españoles solían tener éxito, por ejemplo, distribuyendo éxitos latinoamericanos como Latido Films con “Machuca” y Film Factory con “Wild Tales” y “The Clan”. Algunas de sus obras más importantes en Cannes este año serán de género, en el sentido más amplio, ya sea «Todos los nombres de Dios» de Latido o «Los lamentos» de Film Factory. Filmax, que lanzó películas de género en español moderno como un negocio de exportación, tiene «The Chapel», la continuación del destacado debut de Carlota Pereda, «Piggy».

el lamento
Crédito: Manolo Pavón

España, centro de rodaje de gran presupuesto

“Asteroid City” de Wes Andersen, una entrada a la competencia de Cannes, parece que fue filmada en un pueblo de los EE. UU. o en Marte en un día soleado. De hecho, se rodó en Chinchón, al sur de Madrid. España cuenta con algunas de las desgravaciones fiscales para la producción de cine y televisión más competitivas del mundo, con un tope de 20 millones de dólares por episodio de serie en las Islas Canarias, por ejemplo, con deducciones que alcanzan hasta el 70 % del gasto en Bizkaia. Espere que estos sean un tema de conversación en Cannes.





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