Quejándose de la Met Gala con Tom y Lorenzo

El lunes 6 de mayo, el primer lunes de mayo, Tom Fitzgerald y Lorenzo Márquez están en modo activo. Es hora de la Met Gala y, como blogueros de moda, ese es básicamente su Super Bowl. El tema de este año es “Jardín del tiempo” (prepárate para ver a Katy Perry vestida como un reloj de pie) y se combinará con una exposición titulada “Bellezas durmientes: el despertar de la moda”, que cubre prendas demasiado delicadas para volver a usarlas. En un momento en el que la mayor parte de la cobertura generalizada de la moda equivale a una avalancha de titulares de «asesinatos» combinados con publicaciones desinformadas en las redes sociales, corresponde a veteranos independientes como Tom y Lorenzo aportar comentarios inteligentes, honestos y, cuando sea necesario, maliciosos a la moda. noche más grande.

Después de 18 años de blogs (y 27 años juntos), Tom y Lorenzo han escrito miles de artículos en blogs, han creado cientos de episodios de podcasts y han definido la cobertura televisiva queer con sus La carrera de resistencia de RuPaul resúmenes (las únicas personas que cubrieron todos los episodios al mismo tiempo) e incluso escribieron dos libros, uno sobre celebridades y otro sobre Carrera de resistencia. Los dos comenzaron a escribir blogs juntos en 2006 cuando lanzaron el Proyecto Rungay, dedicado a Proyecto Pasarela, en medio de la locura de los blogs de la década de 2000, con Perez Hilton, las Fug Girls y Gawker, todos en su máximo poder. Finalmente crearon su propio sitio en 2011, Tom & Lorenzo, que cuenta con millones de lectores mensuales, según el dúo que también está casado. Sus opiniones sobre la moda y la influencia que conlleva se consideran de nivel experto, claro está, cuando la gente no menosprecia a los bloggers. “18 años después, todavía hay escritores y editores culturales que piensan que somos aficionados”, dice Tom. «¡Lo que sea! Todo nuestro matrimonio se ha centrado en que nosotros dos labramos nuestro nicho. Que se jodan los demás”.

Quiero empezar con el Proyecto Rungay.
Tom Fitzgerald: Alrededor del decimoquinto año de hacerlo, mi síndrome del impostor se evaporó. Si comienzas como un aficionado, luego haces la transición a los medios independientes y a los blogs, pasas todo el tiempo preguntándote: ¿La gente piensa que soy un aficionado? ¿Nos respetan otras personas en los medios? Alrededor del año 15, yo estaba como, Hay un número limitado de personas que han estado haciendo esto durante 15 años de forma independiente y ganándose la vida con ello. Todavía estamos aquí.

Lorenzo Márquez: Empezamos cuando los blogueros de moda estaban por todas partes. Íbamos a la Semana de la Moda y estábamos todos allí, representando nuestros sitios. Ahora ves dos o tres.

TF: Ahora son todos influencers.

¿Cómo era la escena de los blogs en 2006?
TF: Gawker estaba en su apogeo y todos los blogs perseguían esa altura. Gawker definió cuál iba a ser la voz y el lenguaje en los blogs. Nos miramos en ese momento y dijimos: «Si estamos haciendo esto, no quiero ser Perez Hilton». Su nombre ha aparecido en entrevistas a lo largo de los años porque si eres un bloguero de cultura gay, te compararán con él. Tuvo éxito haciendo algo cuando nadie más lo hacía y definió una era. Pero sabíamos que no queríamos ser desagradables.

Cuando estábamos conceptualizando el blog, miramos a Fug Girls y Television Without Pity y dijimos: «¿Qué pasa si los combinamos a los dos pero a través de una lente gay?» Parece una locura decirlo ahora, pero eso era una novedad: escritores de cultura gay.

LM: Por eso elegimos el nombre de Proyecto Rungay. En ese momento recuerdo haber pensado, Dios mío, ¿realmente queremos ese nombre? Pero funcionó, y no había mucha gente queer haciéndolo.

Se sienten cómodos, en sus comentarios sobre sí mismos, refiriéndose a sí mismos como «maliciosos». ¿Cuál crees que es el valor de la maldad?
TF: Estamos hablando de personajes muy famosos que visten ropa muy cara. Necesitas que alguien ponga un poco de sal en el azucarero. Necesitas que alguien sea cínico al respecto. La gente puede ir a las principales publicaciones y descubrir qué vistió Zendaya anoche, pero te lo puedo decir por experiencia, porque hemos escrito para algunos de ellos: no serán tan honestos al respecto como alguien como nosotros. La independencia permite a la gente hablar sobre las celebridades de una manera honesta y anti-fandom y anti-corporaciones.

No creo en la maldad por ser malvada. No creo en criticar el yo físico de alguien o las circunstancias de su vida. Acabamos de hacer un podcast sobre lo mucho que todos no soportan a J.Lo en este momento, y todavía estábamos tratando de enhebrar la aguja. Durante años hemos tenido un dicho: «No queremos hacer llorar a Anne Hathaway». Pero si digo que el vestido de Anne Hathaway parece una mierda, no digo que Anne Hathaway parezca una mierda. Se trata de quejarse por la creación de imágenes o por el hecho de que llevan un traje de 40.000 dólares. Deberíamos poder criticar eso, porque están tratando de vender su película de 200 millones de dólares, y la imagen y la marca en juego para el material que cubrimos, esa maldad es necesaria.

LM: La maldad trae la verdad, con humor.

Necesitamos hablar de la Met Gala. Este es el primero post-Barbie, lo que ha marcado el comienzo de una nueva ola de literalismo en la alfombra roja. ¿Cómo cree que afectará eso a la gala, que ya es un evento bastante literal?
TF: El Costume Institute y Anna Wintour, durante los últimos cinco o seis años, se han vuelto deliberadamente cada vez más esotéricos con sus temas porque les gusta la conversación que surge en las redes sociales. El año que hicieron “Camp”, pensé: Todos, por favor, cállense sobre lo que es el campamento.. El año que hicieron “Manus x Machina” y se trataba de tecnología y moda, Zayn Malik apareció con brazos robóticos. Tienes que poner los ojos en blanco.

Cada año publicamos un tweet al comienzo de la alfombra roja donde decimos: «Este es nuestro recordatorio anual de que este no es un baile de disfraces y que nadie tiene que vestirse según el tema». ¡Anna Wintour nunca se viste según un tema! No es Halloween. El año pasado fue la primera vez que la gente empezó a criticarnos. Probablemente no haga esa publicación este año. El literalismo es donde está la alfombra roja: vestimenta temática, cosplay, método de vestimenta, como quieras llamarlo. Me encantó la Barbie gira de prensa, pero sabía que iba a ser malo para la alfombra roja.

Pude sentir eso en tu escritura.
TF: Yo era como, Esto es muy divertido, pero no es moda. Esto es arrastre. Esto es cosplay. Barbie se adaptaba espectacularmente bien a ese enfoque, pero Zendaya disfrazarse como pelotas de tenis día tras día es la moda de Spirit Halloween. Eso no es fabuloso. Entiendo que Law Roach viene desde una perspectiva ball y drag donde hay categorías literales. Pero hay que ser inteligente al respecto.

LM: Es un enfoque muy vago. Tienes una pelota de tenis, así que busca dónde ponerla. Sería genial tener un look diferente cada vez y no los mismos zapatos Louboutin blancos para cada look.

La moda se trata de creatividad. Simplemente va a empeorar. Los estudios pagan por los trabajos de estilismo, así que estoy segura de que eso les encanta.

¿Qué veremos en la Met Gala?
TF: Vas a ver un montón de cosas tontas de Disney. Pero creo que este año no seremos los viejos gruñones.

LM: Con la Met Gala, es difícil porque algunas casas de moda no pueden abordar un tema determinado. Simplemente no es su estilo. Hay muchas cosas que Chanel puede crear y seguir siendo Chanel. Y ese es el objetivo: tener las casas representadas en la alfombra roja. Entonces algunos de ellos no van a hacer ninguna locura.

TF: Verás mucho romanticismo, muchas cosas de inspiración vintage, porque de eso se trata la exhibición. ¿Pero todo ese asunto del “Jardín del Tiempo”? La gente aparecerá con flores en la cabeza.

El vestido Marilyn Monroe de Kim Kardashian fue una especie de punto de inflexión en el que algunas personas en la industria de la moda preguntaron: “¿Qué estamos haciendo aquí? ¿Cuál es la imagen que intentamos vender aquí? ¿Se trata realmente del amor por el diseño de moda o de esos momentos que se vuelven controvertidos?

Ha sido interesante verlo. su cobertura de Zendaya en Retadores. Como recibe tantos elogios, tienes más espacio para…
LM: ¡Para decir la verdad!

versus cómo escribiste sobre La campaña de los Oscar de Da’Vine Joy Randolphque tenía que ser diferente porque ella no tenía el mismo acceso.
LM: ¡Zendaya está delgada! Parece una modelo. Ni siquiera es necesario que le queden bien. Pueden simplemente sacar cualquier cosa de un archivo.

Ella contó una historia sobre estar sorprendido de que encajara con las proporciones de la modelo en el atuendo de Mugler.
LM: Eso es lo que es. Law Roach la está diseñando y es un Dios.

TF: ¡Y se merece los elogios!

LM: ¡Es increíble! Pero llega un punto en el que ya no puedes criticar más a esta persona. «Creo que es maravilloso. ¡Todo es perfecto, fantástico!” Las redes sociales han causado eso. Tienes la capacidad de no permitir que nadie tenga una voz crítica.

Tengo curiosidad por saber tu propio tono cambiante. Mira eso blanca Navidad correo publicas todos los años: es un tono mucho más crudo. ¿Qué hay de diferente entre entonces y ahora?
TF: Nunca publicaría eso ahora. En él hay notas sobre abuso infantil y trastornos alimentarios. Al principio, una de las lecciones más importantes al hacer comentarios en la alfombra roja fue cuando una mujer negra nos escribió y dijo: «Hay otras mujeres además de Michelle Obama y Kerry Washington». Yo estaba como, «Ay». Me di cuenta, Bien, estoy cubriendo a mujeres negras de pelo lacio y piel relativamente clara, que son «chic» en el sentido convencional.. No cubriré a Cardi B. Eso fue una revelación. Estaba permitiendo que mi perspectiva estrecha influyera en lo que aparece en la página principal de nuestro sitio, y no puedo hacer eso. Tuve que aprender, como hombre blanco, de la Generación X, gay, cómo escribir sobre las mujeres negras y la moda, cómo escribir sobre las mujeres de talla grande en la moda, cómo escribir sobre las mujeres trans y la moda.

Ya te han perseguido personas antes.
TF: El año pasado, fueron los fans de Pedro Pascal. De repente, todos estos fanáticos de Pedro Pascal, de 22 años, dicen: «¡Dejen de sexualizar a ese hombre!»

Él corteja eso.
TF: No estamos hablando de un chico de 17 años. Sexualizaré a un hombre adulto porque, ¿adivinen qué? Soy un hombre gay adulto.

LM: Sarah Paulson dejó caer nuestros nombres en medio de una Nueva York Veces entrevista. Si tienes algún control sobre cómo te comportas en una entrevista, ¿cómo lo dejaste escapar?

TF: Sarah Jessica Parker nos contactó en Instagram y dijo: «¿Podemos hablar?» Habíamos estado haciendo una serie de publicaciones de “chicas de la calle” durante el encierro y nadie estaba en la alfombra roja. Escribiríamos: “Bien por ella. Está promocionando su zapatería”. Pero ella pensó que la estábamos haciendo parecer realmente manipuladora. Ahora la amo, soy un hombre gay de la Generación X, pero nunca quisimos asociarnos con celebridades. Hay valor en el hecho de que no vivimos en Nueva York o Los Ángeles. Hay un montón de escritores sobre cultura masculina gay (sin té, sin sombra) que se están haciendo famosos entablando amistad con celebridades. No nombro a nadie, pero apuesto a que sabes de qué estoy hablando.

Mmmm.
TF: No estoy aquí para juzgar eso, pero no quería hacer esta llamada telefónica con SJP. Aún así, sentí que sería poco profesional ignorar el mensaje. Entonces dijimos que sí y ella nos llamó. Ella es adorable; ella es exactamente lo que piensas: energía de teatro infantil súper seria. Estoy seguro de que sacó algo de eso, pero cuando terminamos, pensé: «Básicamente confirmó todo sobre lo que estábamos escribiendo».

LM: Lo que pasa con las celebridades es que nadie dice nada negativo sobre ellas en persona. Cuando los criticas, simplemente no les gusta. Recuerdo haber hablado con la publicista de Donna Karan, Aliza Licht, y una vez me dijo: «Esa celebridad cree que la odias porque escribiste esto y aquello sobre su vestido». ¡Solo estamos hablando del vestido!