Nada termina realmente en Hollywood, que está atrapado en un ciclo constante de reinicios, secuelas y remakes. Ángel Manuel Soto escarabajo azul es un gran ejemplo de esto, llegar de alguna manera tanto al final como al principio de algo.
Teóricamente, escarabajo azul es la penúltima entrada en Warner Bros.’ universo cinematográfico compartido de superhéroes. Esta fase de esa gigantesca narrativa llegará a su fin con el lanzamiento de la película de James Wan. Aquaman y el reino perdido este diciembre, suponiendo que esa fecha no se cambie por los disturbios industriales en curso en Hollywood. Sin embargo, escarabajo azul existe en un extraño limbo cinematográfico, en algún espacio entre el final de un universo compartido y el comienzo de otro.
escarabajo azul es la primera película de DC que se estrena después el casi reinicio a medias de El flash, que se sintió como un proyecto que originalmente tenía la intención de cerrar las persianas de este proyecto en particular. James Gunn, quien es uno de los autores intelectuales creativos del nuevo universo compartido que se levantará de las cenizas del viejo, ha declarado que escarabajo azul el protagonista Jaime Reyes (Xolo Maridueña) es “el primer personaje de DCU, seguro.”
Sin embargo, quizás de manera confusa, la primera película de esta nueva DCU será la de James Gunn. Superman: legadoanunciado tentativamente para julio 2025. Suponiendo que las fechas no sean impulsadas por los disturbios industriales en curso en Hollywood, faltan casi dos años para el lanzamiento de escarabajo azul y año y medio de el reino perdido. Eso es mucho tiempo para una importante franquicia de entretenimiento, con Disney dejando caer varios Marvel y Guerra de las Galaxias lanzamientos (ya sea en cines o en streaming) cada año.
Habrá contenido de DC en esa brecha extendida. Simplemente no será parte del nuevo o del viejo universo. Guasón: Folie à Deux actualmente está programado para octubre 2024. La cuarta temporada de harley quinn todavía está transmitiendo en Max, con un quinto en producción. La segunda mitad de la última temporada de Patrulla de la fatalidad es aún por estrenar. Es fácil hacer esto más confuso de lo que realmente es. Después de todo, la continuidad enredada del Víspera de Todos los Santos franquicia no hizo que la trilogía de David Gordon Green fuera menos rentable.
Aún así, el lanzamiento de escarabajo azul sirve como una especie de puente entre dos iteraciones aparentemente muy diferentes de un universo compartido construido alrededor de un conjunto familiar de personajes de cómics. Parece una buena oportunidad para reflexionar sobre Warner Bros.’ manejo de estas propiedades icónicas, particularmente en esta iteración más reciente. En particular, vale la pena comprometerse con la narrativa predominante entre los fanáticos incondicionales de que este universo compartido ha sido un “falla,” “un desastre,” o un “vergüenza.”
Para ser justos, es un caso fácil de hacer, particularmente si se tiene en cuenta la producción reciente del estudio. Adán negro, ¡Shazam!: La furia de los diosesy El flash se encuentran fácilmente entre los peores éxitos de taquilla de superhéroes en la memoria reciente. Peor que eso, a diferencia de vergüenzas como escuadrón suicida, no ganaron dinero. Esos son tres lanzamientos consecutivos que existen en la intersección del fracaso creativo, comercial y crítico. Ese sería un argumento condenatorio en cualquier contexto. Sin embargo, como les gusta a los críticos David Sims y ricardo brody Quisiera señalar que Hollywood tiende a tener poca memoria.
Lo más obvio a tener en cuenta sobre el experimento del universo compartido de DC es que obviamente se inspiró en el éxito que Disney estaba disfrutando con Marvel Cinematic Universe (el MCU). El año antes de Zack Snyder Hombre de Acero publicado, de Joss Whedon Los vengadores había vencido a Christopher Nolan El caballero oscuro se levanta en el doméstico y global Taquillas. Este parecía ser el final de un tipo particular de éxito de taquilla de superhéroes y la llegada de otro.
En este punto, vale la pena reconocer un hecho simple e inmutable: Marvel era un unicornio. Ninguno de los innumerables competidores del estudio se acercó a igualar lo que Marvel logró. En la década siguiente Los vengadoresel paisaje cultural se engalanaría con los cadáveres de fracasados como “el universo oscuro» o «el universo cinematográfico de Hasbro.” De hecho, los cuatro años transcurridos desde Vengadores Juego Final podría decirse que han demostrado que incluso Marvel no puede competir con su pasado.
Para todo lo que Adán negro, furia de los diosesy El flash son vergonzosos fallos de encendido, no es como si los proyectos recientes de Marvel como Ant-Man y la Avispa: Quantumania o invasión secreta han cosechado elogios unánimes. Las películas de superhéroes recientes más exitosas existen a una distancia del universo compartido. Spider-Man: A través del Spider-Verse se establece en su propio nexo de múltiples universos con su propia continuidad, mientras que Guardianes de la galaxia, vol. 3 se trata mucho de terminar su propia historia.
Tradicionalmente, Warner Bros. ha tenido una cultura diferente a la de muchos de sus competidores de la industria. Históricamente, fue un estudio dirigido por la creatividad, que desarrolló relaciones a lo largo de su carrera con cineastas como Stanley Kubrick o Clint Eastwood. Esta tradición continuó en el nuevo milenio, el estudio proporcionó un hogar para talentos emergentes como Ben Affleck, Christopher Nolan o incluso Bradley Cooper. Tradicionalmente, el estudio tenía una visión amplia de estas relaciones, una amigable a carrera profesional juegos de cajas.
Este es un estilo muy diferente al empleado tradicionalmente por Disney, que a menudo tuvo problemas para cortejar a directores como edgar wright, Patty Jenkinso incluso Ava Du Vernay para trabajar en proyectos de Marvel. Ha habido creadores con voces muy distintivas que han sabido guiar proyectos a través de la máquina Disney, como ryan coogler, Rian Johnsono james gunn, pero estas son las excepciones que confirman la regla. Los estudios tienen culturas, y esas culturas funcionan de formas particulares.
De hecho, Warner Bros.’ Las películas de DC estaban en su peor momento cuando adoptaron el modelo dirigido por el estudio favorecido por Marvel. escuadrón suicida fue arrebatado al director David Ayer y editado por la empresa que cortó el tráiler. Después de informes de prensa que enfatizan el deseo del estudio de dejar de trabajar con “directores de autor que quieren corte final”, Warner Bros. socavó y reemplazó al director Zack Snyder en Liga de la Justicia con Joss Whedon, resultando en una abominación cinematográfica.
Warner ha destruido en gran medida sus relaciones con estos creativos. La última película de Zack Snyder (y la próxima) estará en Netflix. Christopher Nolan tomó Oppenheimer a Universal. Ben Affleck vendió Aire a Amazon. Incluso Bradley Cooper se ha marchado con Maestro a Netflix. El estudio se encuentra en un estado muy lamentable, y es muy revelador que su película más exitosa desde el punto de vista crítico y comercial del año hasta la fecha sea la de Greta Gerwig. Barbieuna película que es en gran medida el resultado de la visión creativa de su director.
Las películas de DC que funcionaron fueron aquellas a las que se les permitió desarrollar su propia visión artística distintiva, adoptando las perspectivas únicas de las personas que las hacían. Naturalmente, esto significa comenzar con Zack Snyder, quien tenía un muy fuerte visión creativa con su Superhombre películas. Esa visión era, evidentemente, lo que todos querían: las reseñas de ambos Hombre de Acero y Batman v Superman: El amanecer de la justicia no eran especialmente fuertes. También fueron extremadamente polarizantes entre los fanáticos.
Aún, Hombre de Acero hecho $ 668 millones en todo el mundocasi el doble de la taquilla de la última película protagonizada por el personaje, Superman regresay la primera de Christopher Nolan hombre murciélago película, El comienzo de batman. batman contra superman hecho $ 873 millones en todo el mundo. Si bien el estudio estaba decepcionado, todavía hizo una ganancia de $ 100 millones — acerca de la misma cantidad de dinero que el estudio perdido en Whedon’s Liga de la Justicia. Eso es antes de entrar en los medios domésticos. Como señaló el ex director ejecutivo de Warner Bros., Greg Silverman, todas las películas de Snyder, a excepción de Lo inevitable y Leyenda de los Guardianes: Los Búhos de Ga’Hoole – eran «muy rentable” para el estudio.
Más que eso, existe cierta sensación de que la visión única de Snyder ha sido algo reevaluadoparticularmente en contraste con el estilo de la casa de Disney. La liga de la justicia de Zack Snyder ganado críticas positivascon el crítico Matt Zoller Seitz describiéndolo como «el tipo de visión descarada de autor que Martin Scorsese pedía cuando se quejaba (con razón) de que la mayoría de las películas modernas de superhéroes no se parecen al cine tal como él lo entiende y valora..” Es realmente un épico, tal vez el genero mayoría épico.
De manera similar, James Wan aquamán Puede que no sea la taza de té de todos, pero aún así hizo $ 1.1 mil millones en todo el mundo. patty jenkins’ Mujer Maravilla logró lograr ambos crítico y comercial éxito. películas como Aves de presa y El escuadrón suicida les cortaron las piernas comerciales por una pandemia mundial, pero debutaron para fuerte reseñas. Pacificador es un espectáculo muy superior a cualquiera de las series de streaming de Marvel. Estos fueron proyectos distintivos, y se compararon particularmente bien con la pizarra problemática de las producciones de Marvel Studios en la estela de Fin del juego.
Sin embargo, más que nada de esto, Warner también estaba dispuesto a trabajar fuera del universo compartido y producir diversos proyectos como La película LEGO Batman, ¡Los jóvenes titanes van! Al cinede Damon Lindelof vigilantesTodd Philips’ bufóny Matt Reeves el batman. Si bien algunos de estos proyectos fueron divisivos, fueron en gran medida creativos y comercialmente exitosos. bufón ganado $ 1 mil millones en todo el mundoganado el león de oro en venecia, y obtuvo 11 nominaciones al Oscar, incluyendo Mejor Película.
Con las persianas cayendo sobre esta iteración particular del universo compartido, parece justo reconocer que el llamado «Universo extendido de DCtuvo sus altibajos. Tuvo mínimos más bajos que su principal competidor durante el período de superposición, pero también máximos más altos. En el mejor de los casos, habló de las fortalezas históricas del estudio, confiando en creadores talentosos con un ojo en el juego largo en lugar de retornos inmediatos. En el peor de los casos, demostró la locura de tratar de copiar a Disney.
Claro, esta era llevó a vergüenzas como escuadrón suicidade Joss Whedon Liga de la Justicia, Adán negro, furia de los diosesy El flash. Sin embargo, ofrecía una vergüenza de riquezas incluyendo Mujer Maravilla, Aves de presa, La liga de la justicia de Zack Snyder, El escuadrón suicida, y Pacificador. También proporcionó un marco que permitió bufón, harley quinn, el batman, vigilantes, Patrulla de la fatalidady ¡Los jóvenes titanes van! Al cine. Hay muchos estudios a los que les ha ido mucho peor y han sufrido mucho menos por eso.