Dice mucho sobre Misión: Imposible – Dead Reckoning Primera parte, el primer capítulo de la séptima entrega de dos partes de la franquicia de $ 3.5 mil millones, ese metraje detallado de una de las acrobacias más espectaculares de la película se lanzó en línea en su totalidad en diciembre pasado. El clip extendido mostró la meticulosa planificación y ejecución de una secuencia en la que Tom Cruise, como el superespía Ethan Hunt, conduce una motocicleta por un acantilado y se sumerge 4,000 pies en un barranco, separándose de la bicicleta y saltando BASE los últimos 500 pies hasta el suelo.
La mayoría de los thrillers de acción ahorrarían ese tipo de dinero temerario para el lanzamiento, rezando para que nadie filtrara las imágenes y disminuyera el factor asombro. Pero el director Christopher McQuarrie, en su tercer turno al mando, ha llenado la saga de espionaje con secuencias de acrobacias impresionantes, peleas viscerales, tiroteos y persecuciones a alta velocidad que hay mucho más para mantener a su público pegado a cada momento.
Misión: Imposible – Dead Reckoning Primera parte
La línea de fondo
Sin aliento, en todos los sentidos.
La carga sostenida de adrenalina de la película es tanto su fuerza como su defecto. Comparando la primera parte de Calculo muerto con la fabulosa apertura de 1996 de Brian De Palma, que actualizó la Fuerza de Misiones Imposibles encubierta de la CIA desde sus orígenes televisivos de la década de 1960 a la pantalla grande, es una visión esclarecedora de cómo han cambiado las expectativas de la audiencia en los últimos 27 años, o quizás más exactamente, cómo las principales Los estudios han reformado las expectativas de la audiencia.
Trabajando con los guionistas David Koepp y Robert Towne, De Palma ensambló los elementos básicos de una historia ciertamente complicada con paciencia y cuidado. Permitió que sus personajes tuvieran espacio para respirar mientras construía secuencias de acción elegantemente coreografiadas que rebosaban del habitual estilo hitchcockiano del director.
Notable entre ellos fue una mordaz operación de atraco de la CIA en la que Cruise’s Hunt fue bajado a una bóveda de seguridad de última generación en Langley para copiar un documento clasificado muy preciado. Estableció el tono para una serie impulsada por acrobacias asombrosas, redefiniendo la carrera del actor al mismo tiempo.
En las casi tres décadas desde esa película, Cruise se ha convertido en un actor mucho mejor. Es difícil tomarse en serio al joven Ethan ahora que está sonriendo como un colegial engreído en intercambios con Max, el traficante de armas suave como la seda de Vanessa Redgrave, como un deportista de secundaria tratando de impresionar a la animadora principal.
Su Ethan se ha vuelto más preocupado, hastiado, emocionalmente magullado; ha adquirido la seriedad que viene con la pérdida. Y el compromiso apasionado y práctico con el que el actor aborda cada escena, enfatizando la ejecución práctica sobre los efectos, se ha intensificado a lo largo de los años. Nadie puede acusar a Cruise de ser un artista que no cumple con lo que su audiencia quiere. Que incluye correr. Tanto correr.
En ese sentido, Dead Reckoning primera parte funciona como pandilleros. Si se ha descartado algo en el oficio de contar historias en el camino, es poco probable que a la base de fans principal le importe. Pero McQuarrie, quien coescribió el guión con Erik Jendresen (ganador de un Emmy por Banda de hermanos), invierte tanto en los escenarios casi ininterrumpidos que el tejido narrativo conectivo se vuelve virtualmente desechable.
A veces se siente como si hubiera reducido los elementos más emocionantes, no solo de la Misión imposible serie, sino de las películas de Bond y Bourne, y las conectó en un carrete chisporroteante. Aquí tiene menos sentido una historia que exigió ser contada en dos partes (esta dura dos horas y media) que McQuarrie y Cruise tienen un montón de acrobacias asombrosas que planean realizar y nuevos viajes. lugares porno en los que desatar el caos.
Tocando con una sincronización asombrosamente precisa en un tono muy ahora ansiedad, la trama gira en torno a la inteligencia artificial que se vuelve rebelde, «la operación encubierta perfecta», y el terrorista suavemente siniestro que busca controlarla, Gabriel (Esai Morales).
El desarrollo de la IA aprovecha el poder para hacer que todo, desde personas hasta barcos de guerra, sea indetectable, para convertir a los aliados en enemigos, controlar los sistemas de defensa y manipular los mercados financieros del mundo. Se ha convertido en un monstruo con mente propia que sabe todo sobre todos y solo puede ser controlado con una llave cruciforme hecha de dos partes enjoyadas perdidas en el desastre del submarino ruso que abre la película.
Como motivación para una búsqueda mundial para encontrar las dos mitades de la llave y juntarlas para domar al renegado de la IA antes de que Gabriel pueda ponerle las patas encima, es una trama útil. Pero está elaborado en escenas adormecedoras agrupadas entre las cosas divertidas, con Ethan y sus socios caminando penosamente a través de volcados de exposición de plomo, entonando gravemente sobre «La Entidad», como se le conoce. Se critican declaraciones ominosas como: «Quien controla la Entidad controla la verdad», lo que supongo que es lo suficientemente tangible como una amenaza para el orden mundial.
Pero cuando llegamos a ver el megacerebro digital en funcionamiento, que parece un ciberesfínter fibroso y palpitante gigante, todo se vuelve un poco tonto. Y si después de la primera media hora más o menos todavía estás siguiendo las complejidades de la trama de cómo llegaron las partes de la llave a donde sea que estén, ya sean reales o falsas, quién las tiene y cómo el equipo del IMF planea obtener ellos de vuelta, felicidades.
Viniendo después de la serie alta de 2018 Caer, en la que McQuarrie encontró un equilibrio ideal entre historia, personajes y espectáculo turbocargado, este aspecto de la película, hay que reconocerlo, es decepcionante. Si es de De Palma Misión imposible se consideró demasiado complicado, la historia aquí es un laberinto absoluto. Pero luego, tan pronto como Ethan comienza a hacerlo con un par de asesinos entrenados en un apretado veneciano vicolettoo cualquier cantidad de otras secuencias de bravura en hermosos lugares, es poco probable que te importe mucho toda esa tontería de la Entidad.
Además, el elenco fuerte, los valores de producción de alto brillo y el constante factor sorpresa de la acción ofrecen mucha distracción de las deficiencias de la narración. Y el hecho de que Gabriel pretenda herir a Ethan dañando a las personas que le importan le da a la película algunos momentos emocionales genuinos, incluso si McQuarrie rara vez se detiene mucho en ellos.
En un agradable toque de círculo completo, Henry Czerny regresa como Kittridge, el espinoso jefe de la CIA de Ethan. Visto anteriormente en la película de De Palma, trae consigo una historia personal con Ethan y un profundo conocimiento del pasado del agente que agrega tensión cuando Hunt vuelve a ser un deshonesto en la nueva misión. Volviendo de Caer es la escurridiza traficante de armas Alanna, conocida como la Viuda Blanca (Vanessa Kirby), la hija de Max de Redgrave, que representa otro vínculo con la primera película.
En su papel más fuerte en la pantalla, Rebecca Ferguson continúa aportando inteligencia, movimientos precisos y química personal, si no sexual, con Cruise a su personaje de Nación rebelde y Caer, agente del MI6 Ilsa Faust. Se la encontró por primera vez aquí escondida en el desierto de Arabia con una recompensa de 50 millones de dólares por su cabeza. El núcleo leal de respaldo de Ethan sigue siendo el agente de campo de confianza Benji (Simon Pegg), que proporciona las bromas y azota esas máscaras; y el hacker experto Luther (Ving Rhames), quien de alguna manera se las arregla para decir: «¡Ethan, estás jugando al ajedrez de cuatro dimensiones con un algoritmo!»
La principal recién llegada, que despierta una coqueta relación del gato y el ratón con Ethan, es Hayley Atwell como Grace, una británica que salió de la pobreza convirtiéndose en una experta en ladrones. Siendo una oportunista alegremente amoral, busca la llave para venderla al mejor postor, pero Ethan la ata y la empuja a una serie de situaciones que amenazan su vida, a través de las cuales se maneja con aplomo.
Entre las diversas figuras que los siguen, tanto los agentes de inteligencia de EE. UU. como el escuadrón de sicarios de Gabriel, la más memorable es un asesino helado conocido como Paris (Pom Klementieff), una fuerza letal al volante de un camión blindado y una figura de acción lista para usar. con su mopa rubia lejía, su minifalda de cuadros plisados y su ceñida chaqueta de cuero.
París está en una persecución en uno de los escenarios más destacados, en la cola de Ethan y Grace divertidamente apretados en un Fiat 500 amarillo en un paseo salvaje por las calles adoquinadas de Roma que convenientemente pasa por casi todas las principales atracciones turísticas anteriores. rematando con una maravillosa secuencia en la Plaza de España. Una fiesta elegante en el Palacio Ducal de Venecia produce más suspenso en los puentes y canales de la ciudad. Y la acción temprana del desierto da paso a una tensa carrera contra el reloj en el aeropuerto de Abu Dhabi, el techo ondulado de la nueva terminal Midfield le da a Cruise un nuevo y desafiante recorrido para correr.
La acción culminante es otro guiño a la película original, con un enfrentamiento entre casi todos los personajes principales a bordo de un tren fuera de control, esta vez el Orient Express, que se precipita hacia Innsbruck. Apenas hemos entrado en el verano y ya hemos tenido dos ocasiones para preguntarnos: «¿Por qué los malos siempre quieren subirse a los techos de los trenes de alta velocidad?» Al menos esta vez, a diferencia de Indiana Jones y el dial del destino, la secuencia al borde de su asiento no se ve afectada por la flagrante falsificación de CG. Incluso hay un fresco Poseidón Aventura momento con un piano de cola dando tumbos.
En términos de puro entretenimiento, la película tiene mucho que ofrecer. El editor Eddie Hamilton mantiene el pie en el acelerador con un ritmo sin aliento, y el dinámico trabajo de cámara del director de fotografía Fraser Taggart mantiene las imágenes fluidas y emocionantes. Gran parte de la propulsión también se debe a la partitura palpitante de Lorne Balfe, que incorpora una remezcla atronadora del tema musical clásico de Lalo Schifrin TV.
Para una serie que ya ha entrado en su tercera década, y que continuará el próximo verano con Dead Reckoning Segunda parte — Misión imposible se ha mantenido notablemente consistente, con altibajos, pero nunca un fracaso total. Algunos de nosotros podríamos lamentar la trama excesivamente ocupada a expensas de un desarrollo más matizado de personajes e historias, pero eso es endémico en la producción de los estudios de Hollywood en estos días, no solo en esta franquicia. Y como una de las pocas alternativas de gran presupuesto relativamente adultas a la dominación de los superhéroes de los cómics, lo aceptaré.