Reseña de ‘Roald Dahl’s Matilda the Musical’: Emma Thompson se vuelve grande y mala en la adaptación de Netflix Brashly Entertaining

Me gusta El mago de Oz o Peter PanLa historia de Matilde ha perdurado en muchas formas diferentes con modificaciones y ajustes, primero como un libro muy inglés para los jóvenes, luego como una película americanizada y luego como un musical teatral que ahora es una adaptación cinematográfica de ese musical teatral, precisamente porque es muy raro.

La narración habladora y maliciosa de la novela de 1988 de Roald Dahl constantemente se sumerge en direcciones peculiares, hace frecuentes apartes sarcásticos y, como gran parte del trabajo de Dahl, a menudo es divertida a carcajadas, ya que cuenta la historia de la chica homónima súper inteligente. que desafía a sus padres filisteos a convertirse en lectores y se enfrenta a la intimidante directora Miss Trunchbull. Pero también está repleta de horrores y crueldad casual que los adultos infligen a los niños, como tirar a los niños por el pelo y encerrarlos en cajas de castigo parecidas a las de las doncellas de hierro. Eso sí, la heroína también se venga de los adultos a veces, por ejemplo, pegando un sombrero en la cabeza de su padre negligente y usando poderes telequinéticos que, si bien no alcanzan el nivel de horror de carrietodavía son lo suficientemente aterradores como para aterrorizar a las directoras adultas.

Si no fuera por el hecho de que todo se desarrolla en un mundo lleno de fantasías, pasteles de chocolate y niños mágicos que pueden leer las novelas de William Faulkner y Jane Austen antes de comenzar el jardín de infantes, la historia terminaría con trabajadores sociales y encargados de niños. abuso. Para ser más precisos, no es que nosotros, como sociedad, nos hayamos vuelto menos tolerantes con el abuso infantil que la gente hace una generación. Pero hacemos representaciones policiales con mucho más escrutinio, y eso hace que la jocosidad de Matilde un poco, como dicen estos días, problemático.

Todo eso plantea algunos desafíos tonales particulares para el equipo detrás de esta versión cinematográfica del último musical teatral, un equipo dirigido por el director Matthew Warchus (Orgullo), quien también dirigió el espectáculo originalmente para la Royal Shakespeare Company, que se estrenó en 2010. Con la asistencia de Dennis Kelly, el autor del libro del espectáculo, en el guión, las melodías del compositor y letrista Tim Minchin, un presupuesto de producción generoso. y un elenco inspirado, el equipo logra tocar la mayoría de las notas correctas con esta adaptación alegre y peculiar. O tal vez la película tiene suficientes objetos brillantes y líneas de coro de niños bailarines estrechamente sincronizados para evitar que alguien se preocupe por todo ese problema problemático. En cualquier caso, en su mayoría funciona.

Quienes estén familiarizados con la propiedad intelectual en cuestión sabrán que la adaptación teatral de Warchus and Co. se apartó un poco de la fuente de Dahl. Prescindió de personajes como el hermano de Matilda y el subdirector de la escuela, y agregó un fragmento en el que Matilda le cuenta a su amiga bibliotecaria, la Sra. Phelps, la historia de un acróbata y un escapista que resulta crucial más adelante. Entonces, si el programa fue un poco diferente del libro, la película del programa no es diferente en absoluto, excepto que algunas de las canciones se cortaron y se comprimieron en 117 minutos manejables y de poca capacidad de atención. .

Mientras tanto, el intercambio de espacios de teatro por lugares del mundo real como la enorme casa señorial Bramshill House para reemplazar el Crunchem Hall de la escuela de Matilda inevitablemente sesga la película hacia una sensación más naturalista. Lo mismo ocurre con el uso de efectos visuales en lugar de los trucos de iluminación y cableado de la vieja escuela que el espectáculo desplegó con tanta eficacia.

Todo eso no hace que el producto final sea peor o mejor, pero sí lo hace diferente, y Warchus ha sido astuto sobre quién interpreta a quién y qué tan amplio ha permitido que el elenco sea con el material intrínsecamente exagerado. La marioneta irlandesa Alisha Weir, que todavía era una preadolescente cuando se filmó esto, ancla la imagen con su energía incontenible en el papel central, proyectando una justa indignación por las injusticias a su alrededor que es arraigable pero aún vulnerable.

Las «grandes» estrellas del elenco no son nombres tan conocidos como para eclipsar a Weir, y las actuaciones logran un delicado equilibrio entre la amplitud cómica y la sutileza cinematográfica. En este sentido, Emma Thompson ofrece una clase magistral sobre cómo enhebrar la aguja bajo una tonelada de látex feo (que le trae recuerdos felices de su Niñera McPhee franquicia). Tener un gran año con esto, así como su turno en Buena suerte para ti, Leo Grande, Thompson incluso se las arregla para inyectar una pequeña porción de humanidad en la principal villana de la película, la señorita Trunchbull, especialmente con su dulce interpretación de «Hammer», en la que Trunchbull se jacta de su triunfo deportivo en el lanzamiento de martillos y su capacidad para apegarse estrictamente a las reglas del juego. el deporte. («Y si quieres formar parte del equipo/No necesitas felicidad ni autoestima», trina.)

Como los vulgares padres de Matilda, que ven televisión y bailan en el salón, Stephen Graham y Andrea Riseborough están en sintonía con el enfoque de la caricatura de Thompson, con Riseborough en una forma cómica especialmente madura en la escena inicial, donde se niega a admitir que está embarazada incluso cuando la comienzan las contracciones. El vestuario gloriosamente llamativo de Rob Howell y el peinado y el maquillaje de Sharon Martin ayudan, armonizando con la paleta de cálidos y soleados pasteles del diseño de producción.

Quizás la actuación más sorprendente es la de Lashana Lynch como la amable maestra Miss Honey, casi la única adulta (aparte de la Sra. Phelps de Sindhu Vee) que muestra amabilidad hacia Matilda. Aunque millones vieron a Lynch en la última película de Bond Sin tiempo para morir, su actuación fue eclipsada casi por completo por el alboroto por el hecho de que ella, una mujer negra, estaba interpretando a la última agente en tomar la designación 007. Este también debería ser un buen año para ella gracias a su actuación en la mujer rey y, por un caluroso segundo antes en 2022, Doctor extraño en el multiverso de la locura. Aquí, ella puede mostrar un lado mucho más suave como el tipo de maestra de escuela de buen corazón que todo niño solitario y brillante amaba en la escuela primaria, y un fuerte conjunto de pulmones para arrancar, alardeó con buenos resultados en su gran solo para «My House». .”

Donde el poco elegante pero indudablemente muy específicamente titulado Matilda el musical de Roald Dahl realmente hace sus huesos es en los números grandes y sensacionales como «School Song» y «Revolting Children», en los que el conjunto de tykes bien ensayados llega a pavonearse. Por lo general, miran y cantan directamente a la cámara, que parece retroceder para retirarse de su ataque, son la reunión más ruda de escolares desde que Malcolm McDowell incendió la academia en Si … (1968). No son problemáticos; son solucionadores de problemas.