Revisión de Inu-Oh: una ópera rock de anime visualmente inventiva


Es cierto que los musicales de rock no son una de las cosas que los fanáticos del género suelen ver anime. Sin embargo, aunque el director Masaaki Yuasa (La galaxia de los tatamis, Ping Pong la Animación) inu-oh no quitará protagonismo a otras películas convencionales que se estrenarán este año, como Dragon Ball Super: Superhéroe o Película de una pieza: rojosin duda es uno que merece la atención de los entusiastas del anime.

inu-oh es una historia artística, creativa y estilizada de historia alternativa, y si bien su historia no está fuertemente impulsada por el diálogo en un sentido típico, la combinación del género musical de la ópera rock, el escenario del siglo XIV y el fascinante estudio de animación Science SARU. dirección de arte se unen maravillosamente para presentar algunos temas resonantes y resoluciones emocionales.

Decir más con menos

inu-oh es una adaptación de la novela del autor Hideo Furukawa Cuentos de Heike: INU-OH, y su combinación de historia revisionista y óperas rock resulta ser una de las premisas más ingeniosas en un lanzamiento de anime este año. Sigue la historia de Tomona, un joven y jugador de biwa que quedó ciego cuando era niño y pierde a sus dos padres. Continúa conociendo al titular Inu-Oh, otro joven nacido de severas deformidades como resultado de una cruel maldición. Juntos, los dos alcanzan el estrellato en todo el país al combinar sus talentos musicales y su afición por el teatro.

La película no tiene muchos diálogos, pero la historia dice mucho sin ser demasiado abierta o melodramática, algo de lo que el anime es ocasionalmente culpable. Y, como era de esperar, gran parte de la historia y la construcción del mundo se presenta a través de números musicales de rock. Sin embargo, el elenco hacia arriba y hacia abajo hace un excelente trabajo al transmitir emociones cargadas en las interacciones de los personajes.

Es una especie de historia dentro de una historia, ya que el vehículo de la trama se centra en decir la verdad a través de la narración frente a la represión autoritaria. Sus temas socialmente conscientes de dar voz a los marginados, abrazar el cambio mientras se rebela contra la tradición rígida y cómo la historia es «escrita por los ganadores» son impresionantemente conmovedores.

Ver a Tomana e Inu-Oh actuar con tanta pasión hace que la película en su conjunto se sienta como un himno atronador y un grito de guerra, trazando metaparalelos con el mundo de hoy. E incluso con esos temas sociales más amplios tocados a lo largo inu-ohtampoco pierde de vista los viajes personales de sus dos sentidos protagonistas rompiendo las normas sociales.

Dirección de arte y animación hipnótica

Inu-Oh con Tomona y su compañía actuando.

Además de que la escritura y la dirección son narrativamente eficientes, el estudio Science SARU (con quien Yuasa también ha trabajado mucho antes) trabaja en inu-oh fue la otra mitad crucial de contar una historia que enfatiza mucho la presentación visual. La animación del estudio y la dirección de arte general es algo parecido a lo que los fanáticos de su trabajo hacen. Ping Pong la Animación estaría acostumbrado.

El estilo es hipnóticamente surrealista y único en comparación con otras series de televisión o películas de anime, especialmente por la forma en que equilibra ese surrealismo con un entorno un tanto arraigado. Ambos estilos artísticos eran importantes para combinarse de manera efectiva, ya que esta historia revisionista/ópera rock tiene un elemento esencial de fantasía y realismo mágico incrustado.

El mundo cruel por el que Tomona e Inu-Oh tienen que atravesar y las circunstancias injustas de las vidas que llevan son las que dan lugar a los aspectos más coloridos y vibrantes de la película. Desde sus perspectivas, esa vitalidad contrasta perfectamente con el mundo comparativamente lúgubre y gris atrapado en el exterior. En definitiva, es una hazaña impresionante de armonía visual.

Del mismo modo, no se puede enfatizar lo bien que se realiza la animación de las expresiones faciales. Especialmente durante los segmentos musicales, la animación transmite a la perfección un espectro de emociones con detalles insoportables, desde la ira hasta la pasión, la apatía y el dolor, lo que encaja increíblemente en una historia que en última instancia trata sobre la rebelión, la verdad y la expresión emocional a través de la música.

Originalidad refrescante

Tomona e Inu-Oh actuando con vestuario completo en arte clave de anime.

anime como esfera del dragón, Una pieza, jujutsu kaisen, y otros animes shōnen similares centrados en la acción comprensiblemente toman la mayor parte del protagonismo en este género. Algunos de ellos son ciertamente amados por cambiar ciertos tropos demográficos y/o narraciones inmersivas y construcción de mundos, pero el anime como inu-oh son excelentes limpiadores de paleta por lo conceptualmente inventivos y realistas que se sienten.

Con su combinación extrañamente fluida de géneros de anime, ficción histórica, fantasía y ópera rock, inu-oh inyecta una emocionante y refrescante dosis de originalidad en un segmento de la industria del entretenimiento que, como ocurre con muchos otros, a veces se siente demasiado saturado y se esparce creativamente.

No es un esfuerzo masivo de franquicia / propiedad intelectual destinado a atraer al mercado masivo, pero todo, hasta la dirección, las actuaciones del elenco y la animación de otro mundo, parece hecho con amor.

Y, como una película de anime específicamente, hace un gran trabajo al presentarse por sí misma como una historia completa que no hace concesiones al presentar su visión. A pesar de que podría haberse permitido aumentar ligeramente su tiempo de ejecución para expandir más la vida de los personajes principales y secundarios, el ritmo rápido y la descripción colorida de la historia son lo suficientemente efectivos como para pasar por alto esta falla.

inu-oh también logra ser uno de esos animes selectos que el público no iniciado en el género podría ver y apreciar por sus propios méritos artísticos. Todas las piezas móviles de la película funcionan juntas para visualizar un mundo que es creativo, inmersivo, ricamente temático y estéticamente único. No es la típica fanfarria de anime, pero eso es lo mejor en este caso, ya que inu-oh hace bien en destacarse en un género densamente poblado.

Director Masaaki Yuasa y estudio de animación Science SARU’s inu-oh está jugando en los cines a partir del 12 de agosto.

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