En una entrevista con Film Freak Central, Rian Johnson explicó su propia relación con la nostalgia, que siente que es una gran parte de su trabajo y, a menudo, es el punto de partida, pero algo de lo que debe tener cuidado de no volver a pisar el viejo terreno:
«La nostalgia no puede ser el final, ¿verdad? Es un lugar interesante para comenzar, pero por definición es emocional. El desafío tiene que ser, ¿Qué puedo hacerle? ¿Cómo sacudo un poco a la audiencia, no solo para provocar, sino con la intención de volver al placer inicial que el género trató de ofrecer, a diferencia del tipo de placer que obtienes de los recuerdos de un artefacto antiguo? ? Porque todo eso sigue ahí. Puedes regresar y, ya sabes, ver ‘Death on the Nile’ y ‘Evil Under the Sun'».
Cada una de sus películas tiene una conexión emocional con las obras que ama, desde los misterios de Agatha Christie y «Columbo» hasta «Star Wars», pero trató de tomar ese amor y hacer algo interesante con él en cada película. En «Glass Onion» y «Knives Out», eso se traduce como un amor por los misterios del asesinato que se centraron en los ricos y poderosos, historias que sirvieron como cumplimiento de un deseo escapista. ¿Quién no quiere ver a un grupo de idiotas asquerosamente ricos y hermosos que intentan asesinarse unos a otros en un hermoso lugar? En lugar de simplemente dejarlo así, Johnson usó sus personajes adinerados para burlarse de los ricos contemporáneos, con «Knives Out» sirviendo como la cena familiar rica más incómoda del mundo y «Glass Onion» funcionando como un asado extendido de los más ricos del mundo. y los idiotas más poderosos, un tipo completamente diferente de cumplimiento de deseos.