Una de las mejores cualidades de la diseñadora de producción Josefin Åsberg, per triangulo de tristeza el cineasta Ruben Östlund, es que está “completamente loca”. Este es quizás el mayor cumplido que el cineasta sueco puede ofrecer a sus colaboradores, refiriéndose a la capacidad de prosperar frente a desafíos aparentemente insuperables.
“Es algo fantástico trabajar contigo porque parece que hasta ahora no ha habido límites. Lo que pidas Josefina [is] a la altura”, observa Östlund en una conversación con Åsberg para la serie de videos de Deadline, The Process. “Entonces, no sé a dónde ir triangulo de tristeza. ¿Hay algo más que realmente podamos impulsar en lo que respecta al diseño del escenario?
la comedia negra triangulo de tristeza es la tercera película que Östlund y Åsberg hacen juntos, inmediatamente después de Fuerza mayor (2014) y La plaza (2017), y la segunda consecutiva en reclamar la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes. Observa cómo la jerarquía social se pone patas arriba, revelando la relación de mal gusto entre el poder y la belleza. La pareja de modelos famosos, Carl (Harris Dickinson) y Yaya (Charlbi Dean), son invitados a un crucero de lujo para los súper ricos, dirigido por un capitán de barco desquiciado (Woody Harrelson). Pero lo que primero parecía instagrameable termina catastróficamente, dejando a los sobrevivientes varados en una isla desierta y luchando por sobrevivir.
La “obra magna” de Åsberg triangulo de tristeza El trabajo de diseño, según Östlund, que representa un tipo de desafío que nunca antes habían enfrentado juntos, fue el interior de un comedor de yate de lujo construido en el escenario. El set colocado en un gimbal le permitiría lograr una secuencia culminante que involucra una tormenta en el mar, lo que haría que los muebles se deslizaran por la habitación y provocaría un incidente de vómitos masivos, junto con inundaciones y cortes de energía.
Orquestar secuencias como esta con Åsberg a su lado ha tenido un efecto profundo en el cineasta, admite, brindándole una sensación de confianza con el trabajo de estudio que no había logrado por su cuenta. “Creo que antes de comenzar a trabajar contigo, tenía un poco de miedo de ir al estudio porque tenía miedo de que se viera artificial”, le dice Östlund a su diseñador. “Pero luego, tan pronto como obtuve la experiencia de trabajar en el estudio, comprendes cuánto más concentrado puedes estar y cuán bueno es para las condiciones de trabajo que no tengo que tratar con nadie que quizás sea molesto, o que tenemos que ajustar nuestro tiempo de rodaje para otra persona. Entonces, en nuestra colaboración de trabajo, definitivamente tengo más confianza para trabajar en el estudio”.
Lanzado en los Estados Unidos en octubre, triangulo de tristeza también está protagonizada por Dolly De Leon, Zlatko Burić, Henrik Dorsin y Vicki Berlin, entre otros. Östlund dirigió su primer largometraje en inglés con su propio guión, con Erik Hemmendorff y Philippe Bober como productores.
En una conversación con Östlund sobre The Process, Åsberg profundiza en sus estudios de arte y su entrada en el diseño de producción, su colaboración con el director en sus dos primeras películas, el extremo nivel de detalle que pretende aportar a los decorados, la historia del yate Christina O. empleado para triangulo de tristeza los exteriores y su enfoque de la secuencia de la tormenta de la película, el enfoque único de Östlund para la búsqueda de locaciones y más.
Los temas abordados por Östlund incluyen su propia experiencia en diseño gráfico, cómo llegó inicialmente a conectarse con Åsberg, establecer visitas de su mentor Kalle Boman y cómo configurar el triangulo de tristeza El juego de cardán era similar a «construir una montaña rusa». El cineasta también aborda su próximo largometraje, El sistema de entretenimiento está caídoque describe como “una película épica que tiene lugar en un avión”, y por qué la “obra de cámara” cinematográfica es “probablemente lo más difícil” que ha abordado hasta la fecha.
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