Taylor Swift se sincera sobre la inspiración detrás de varias de sus canciones en su undécimo álbum de estudio. Departamento de Poetas Torturados.
En un comentario de Amazon Music, Swift dijo que la canción de apertura del álbum, “Fortnight”, en colaboración con Post Malone, “muestra muchos de los temas comunes que se encuentran a lo largo de este álbum, uno de los cuales es el fatalismo, el anhelo, el anhelo, la pérdida. Sueños.»
“Creo que es un álbum muy fatalista en el sentido de que hay muchas líneas muy dramáticas sobre la vida o la muerte y Te amo, está arruinando mi vida. Son cosas muy hiperbólicas y dramáticas que decir”, señaló. «Pero es ese tipo de álbum: se trata de una visión dramática, artística y trágica del amor y la pérdida».
Dijo que “siempre imaginó” que “Fortnight” ocurriera en una “ciudad estadounidense donde el sueño americano que pensaba que sucedería no sucedió”.
«Terminaste sin la persona que amaste y ahora tienes que vivir con eso todos los días, preguntándote qué hubiera sido, tal vez despidiéndolo», explicó. “Y ese es un concepto bastante trágico, en realidad. Así que simplemente escribí desde esa perspectiva”.
También habló sobre la canción “Clara Bow”. Swift, que lleva el nombre de la actriz de cine mudo, dijo que “Clara Bow” es “un comentario sobre lo que he visto en la industria en la que he estado a lo largo del tiempo”.
“Solía sentarme en sellos discográficos tratando de conseguir un contrato discográfico cuando era un niño pequeño. Y decían, ‘ya sabes, nos recuerdas’ y luego nombraban a una artista, y luego decían algo despectivo sobre ella, ‘pero tú eres esto, eres mucho mejor’. de esta manera o de aquella.’ Y así es como enseñamos a las mujeres a verse a sí mismas, como si tú pudieras ser el nuevo reemplazo de esta mujer que hizo algo grandioso antes que tú. Elegí mujeres que han hecho grandes cosas en el pasado y han sido artipos de grandeza en la industria del entretenimiento. Clara Bow fue la primera ‘it girl’. Stevie Nicks es un ícono y un ejemplo increíble para cualquiera que quiera escribir canciones y hacer música”.
En «My Boy Only Breaks His Favourite Toys», Swift dijo que usó una metáfora «desde la perspectiva de que el juguete de un niño es el juguete favorito de alguien hasta que te rompe y luego ya no quiere jugar contigo».
“Muchos de nosotros estamos en relaciones en las que una persona nos valora mucho al principio y luego, de repente, nos rompen o nos devalúan en su mente, y todavía nos aferramos a: ‘No, no’. , no, deberías haberlos visto la primera vez que me vieron. Volverán a eso. Volverán a eso’”, dijo. «Así que, en realidad, es una especie de canción sobre la negación, para que puedas vivir en este mundo donde todavía hay esperanza de una relación tóxica y rota».
“Florida!!!”, con Florence + the Machine, no está inspirada en una relación anterior, sino más bien en sus experiencias de “ver siempre Dateline”. Swift dijo que reflexionó sobre la pregunta: «¿Qué sucede cuando tu vida no encaja, o las decisiones que tomaste te alcanzan y estás rodeado de estas duras consecuencias y juicios, y las circunstancias no te llevaron a donde?». ¿Pensaste que lo serías y solo quieres escapar de todo lo que has conocido? ¿Hay algún lugar al que puedas ir?
“Siempre estoy mirando Fecha límite,» ella continuó. “La gente comete estos crímenes, ¿a dónde se escapan inmediatamente de la ciudad y se dirigen? Van a Florida. Intentan reinventarse, tener una nueva identidad, integrarse. Y creo que cuando pasas por una angustia, hay una parte de ti que piensa: ‘Quiero un nombre nuevo’. Quiero una nueva vida. No quiero que nadie sepa dónde he estado ni que me conozca en absoluto’”.
El Departamento de Poetas Torturados rompió récords de streaming cuando se lanzó el 19 de abril. Se convirtió en el primer álbum en la historia de Spotify en alcanzar más de 300 millones de reproducciones en un solo día, según la plataforma.