En el momento en que Cuarón decide terminar el one-shot, el impacto que tiene en las audiencias es inmediato. Finalmente, permitiéndonos tomar la respiración profunda que la mayoría había estado conteniendo inconscientemente, estamos reorientados y somos capaces de orientarnos muy brevemente. No hay exactamente muchas señales o puntos de referencia en el espacio, por lo que la película vuelve inteligentemente a la Tierra con Stone cayendo en primer plano, lejos del transbordador destruido y de cualquier esperanza de rescate.
Pero lo que a menudo se pierde en la exageración de la secuencia inicial de un solo plano es el hecho de que la película pasa inmediatamente a otro uno centrado exclusivamente en Stone. Mientras Kowalski le ruega desesperadamente por radio que le informe de su posición, Cuarón y Lubezki aumentan su miedo fijando la cámara en su casco mientras ella cae sin control y a una velocidad vertiginosa. Mientras que en su mayoría dependían del espectáculo hasta este punto, ahora estamos metidos directamente en el casco de Stone junto con ella en la perspectiva más íntima de la película. Ahora, a la sombra de la Tierra, la mayoría de los espectadores probablemente estaban demasiado atrapados en la acción como para notar el cambio drástico de iluminación. Lo que una vez se sintió como una misión reconfortante y mundana a plena luz del día ahora adquiere un aura mucho más siniestra en las profundidades del espacio, atenuada solo por la llegada de Kowalski. Después de encontrar a Stone y unirse, regresan al transbordador en ruinas para evaluar su situación.
Aunque «Gravity» todavía se basa en una gran cantidad de tomas más largas durante el resto de su tiempo de ejecución, no se puede negar el poder de estas primeras para ayudar a establecer el tono. En parte montaña rusa, en parte documental IMAX y en parte cuento de supervivencia, «Gravity» tiene que agradecer a su primera persona por provocar el resto de las emociones por venir.