GOTEBORG, Suecia — Consolidándose rápidamente como uno de los cineastas de más alto perfil de Europa, el sueco Ruben Östlund obtuvo el martes pasado tres de las mayores nominaciones en la categoría de los Oscar (imagen, dirección y guión original) por “Triangle of Sadness”, una parodia de la súper rico.
Sin embargo, su último trabajo, “¡Esto es cine!”, anunciado como “una experiencia in situ dirigida por Ruben Östlund”, ha visto a Östlund dirigiendo no una película, sino su audiencia. El evento tuvo lugar el sábado en el Festival de Göteborg de Suecia, el mayor evento de cine y televisión de Escandinavia.
En él, Östlund subió al escenario para dirigir a una audiencia local sobre cómo desempeñar un papel mucho más activo en la experiencia de ir al cine. Recibido con júbilo autocrítico por parte de los asistentes, el espectáculo de Östlund lo ve unirse a otras figuras destacadas de la escena cinematográfica europea, como el director de Cannes, Thierry Frémaux, en la campaña por el cine como una actividad social colectiva.
La «experiencia» de Ostlund también se produce cuando el cine de autor ha soportado la peor parte de las caídas en la asistencia al cine en Europa, aún diezmadas por la pandemia, y la taquilla cayó un 54% en Italia el año pasado, según Comscore.
Para el propio Östlund, también marca una reacción a las prácticas cada vez más aisladas del público de ver contenido solo en pantallas cada vez más pequeñas.
Atrapado por Variedaden el evento en sueco, el cineasta pasó 45 minutos antes y durante la proyección de “Triangle of Sadness” (que también le valió a Östlund su segunda Palma de Oro en el Festival de Cannes), interactuando con su audiencia en tres partes.
ruben ostlund
Cortesía del Festival de Goteborg
Primero dio una charla de veinte minutos en el escenario sobre su filosofía del cine, antes de gritar los nombres de algunos miembros de la audiencia y leer sus respuestas a un cuestionario enviado a los poseedores de entradas antes del festival. El cuestionario hizo una variedad de preguntas como: «¿Estás feliz con tu vida?» Las respuestas citadas por Ostlünd provocaron muchas respuestas personales y risas.
“Ya no vemos imágenes en movimiento juntos. Este es un problema para la próxima generación. Anteriormente, podíamos decidir e influir en lo que veían nuestros hijos. Hoy en día, los mayores influenciadores son los niños de 14 años con audiencias más grandes que la televisión infantil de servicio público”, se lamentó Östlund a la audiencia.
“Son influencers en manos de grandes empresas tecnológicas que están totalmente controladas por algoritmos, y es difícil saber qué es publicidad o contenido elegido”, continuó. “Toda una generación está siendo criada por jóvenes de 14 años que venden productos de maquillaje. Es peligroso.»
Östlund agregó: “Pero hay un lugar que todavía tiene una tradición donde la gente cura el contenido, el cine. Donde los humanos dicen: ‘Queremos ver esto’, como en el Festival de Cine de Göteborg, por ejemplo. Un lugar donde estemos juntos, donde alguien pueda preguntarnos qué pensamos sobre las imágenes que vemos”.
Luego, el director dirigió a su audiencia pidiéndoles a miembros seleccionados de la audiencia que asumieran diferentes roles. Uno fue nombrado crítico de cine. A otro se le pidió que saliera corriendo del cine con disgusto en reacción a la escena del vómito masivo en la película. Algunos miembros de la audiencia se pusieron de pie y gritaron «¡Esto es cine!»
En un receso intermedio, después de que se proyectaron las dos primeras partes de la película, Östlund conversó con parte de la audiencia en el vestíbulo.
“Quería plantear una discusión sobre la cultura del cine y señalar que lo único único del cine es que estamos viendo cosas juntos en una habitación. Ese es su punto de venta más fuerte”, explicó Östlund después del evento.
Que es donde para Östlund entra en juego el público. “Para hacer que el cine sea vital, tienes que tener un público activo y hacer que bajen la guardia, se abran y entiendan que tienen un papel que jugar junto con lo que está en el cine. pantalla”, argumentó Östlund. “Las imágenes que vemos deberían iniciar una discusión después. Si se quita eso, también puede verlo en casa en una pantalla individual, pero cuando están viendo cosas juntos, necesitan expresar sus ideas”.
El pasado mes de noviembre, siguiendo los pasos de Ingmar Bergman (1994-2007) y Roy Andersson (2009-2018), Östlund fue nombrado Presidente de Honor del Festival de Göteborg. Eso le da una voz mucho más poderosa en el debate cinematográfico nacional. Su primera recomendación es una condición previa para recibir incentivos cinematográficos del gobierno sueco.
“Le sugerí al Instituto de Cine Sueco que cuando nos den dinero, deberíamos hacer una gira por 10 ciudades para promocionar nuestras películas, de modo que los dueños de los cines puedan vender un evento al público. Son 400 eventos al año en Suecia según la cantidad de películas y documentales que hacemos. Si hacemos eso, la cultura del cine estará en ascenso”.
El 46º Festival de Göteborg se realizará del 27 de enero al 2 de febrero. 5.
John Hopewell contribuyó a este artículo.
Ruben Östlund – ¡Esto es cine!
Cortesía del Festival de Goteborg