Andor es la cura para Star Wars Ennui

El Cassian Andor de Diego Luna tiene cierta mirada cuando está enojado: una mirada con la mandíbula fruncida y el ceño fruncido que es a la vez resentido, acusatorio y despiadado. Se desliza en esa expresión más de una vez en los primeros cuatro episodios de Andory el creador de la serie y showrunner Tony Gilroy, quien coescribió Rogue One: Una historia de Star Wars (la película que presentó a Cassian y de la cual Andor es una precuela), lo enmarca en una variedad de formas. En primer plano ajustado o perfil de rango medio, bajo un capó, en la sombra, durante un tiroteo: independientemente de las circunstancias que causen o rodeen esa reacción del Cassian de Luna, él y Gilroy se aseguran de que se sienta como una promesa. Guerra de las Galaxias No se ha sentido peligroso en mucho tiempo, pero cuando Andor se centra en esa cara y todo lo que sugiere? Los «focos de fomento» que preocupan a un villano afiliado al Imperio se están extendiendo por la galaxia de repente tienen una potencia reconocible, y la emocionante realidad Andor nos sumerge en esa agitación temprana a través del rostro mercurial de Luna.

Trabajar hacia atrás no ha funcionado del todo en Guerra de las Galaxias’ favor recientemente. Un giro hacia spin-offs con puntos finales predeterminados ha llevado a una frustrante sensación de tedio narrativo (Obi Wan Kenobi, El libro de Boba Fett) y, al igual que la serie de películas que los inspiró, una excesiva confianza en el nombre de Skywalker (el mandaloriano). ¿Dónde está la tensión cuando sabes que ni la Princesa Leia ni Obi-Wan están en peligro real? ¿Dónde está el peso cuando la lucha por el poder de Boba Fett con una banda criminal se siente tan ingrávida? ¿Dónde está la singularidad cuando el mandaloriano traiciona su propio potencial individual al traer un CGI Luke? Mientras tanto, de vuelta en el universo de las películas, un cierto subconjunto de la búsqueda de fallas Guerra de las Galaxias los fieles insistirán en que pícaro uno solo es popular porque es la elección para los fanáticos de la franquicia que inconscientemente se odian a sí mismos por gustarles una propiedad de la cultura pop destinada a los niños. Esa actitud ha llevado a estos fanáticos a abrazar la película a pesar de su guión descuidado y ritmo frenético, dicen estos pontificadores, porque sus secuencias de acción descarnadas y temas de traición y sacrificio se sienten más adultos.

En ese juicio, sin embargo, tienen razón sin querer: pícaro unoEl impacto de provino de cómo recordó a los espectadores la maldad del Imperio como una institución fuera de la persecución de Jedi. (¿Recuerdas cómo todos murieron al final? ¡Se puso sombrío!) La corrupción y la codicia del Imperio, su despojo de recursos y la deshumanización de mundos y pueblos que consideraba inferiores, esas cualidades lo convierten en una amenaza para muchos millones más que solo esos. que usan la Fuerza. Al centrar ese elemento del Imperio y aquellos motivados para trabajar a favor y en contra de él, Andor abre un cúmulo de posibilidades narrativas para el mundo imaginado en pícaro uno y los entrega con una construcción del mundo intencional, relaciones de personajes convincentes y una cinematografía magnífica que demuestra que romper con el muro de video de Volumen, con el que el otro Guerra de las Galaxias serie se filman, fue la elección correcta.

Gilroy y sus colaboradores básicamente han hecho una versión de Michael Clayton en el espacio, ubicando a Cassian en el tipo de reparador de George Clooney, alguien cuya inspiración se transforma de la supervivencia personal a la resistencia basada en principios, y al Imperio en el papel de una corporación rica, perezosa y engreída satisfecha con su propia capacidad para acabar con la disidencia. Los aliados que trabajan con los primeros son creativos, despiadados y de clase trabajadora: mecánicos, recolectores de chatarra, refugiados e hijos de pueblos industriales abandonados que organizan redes de rebelión. Los villanos que trabajan con estos últimos son mandos intermedios, administradores y policías: supervisores que se preocupan por si los sectores y planetas que controlan están cumpliendo con sus cuotas de arresto y guardias de seguridad contratistas que anhelan ser real Imperio.

Siempre ha habido una demarcación entre los que tienen y los que no tienen en Guerra de las Galaxiaspero con demasiada frecuencia últimamente, ese punto diferenciador ha sido la Fuerza. Andor atrae la atención hacia una noción simple pero efectiva de poder en todas sus formas (ocupación y colonialismo, la ilusión de la democracia y la capitulación ante la industria privada), luego teje una red de personajes que inyectan sombras grises en estos binarios. «Las personas especiales son difíciles de encontrar», le dice Luthen Rael de Stellan Skarsgård a Cassian en su discurso de reclutamiento, pero Andorme gusta pícaro uno, rechaza activamente el enfoque de “un héroe para salvarnos a todos”. La especialización no es lo que más necesita la rebelión. Se necesita obstinación y voluntad, y cualquiera, especial o no, puede tener eso.

Estrenada el 21 de septiembre en Disney+ con tres episodios que esencialmente se combinan en un piloto extralargo, Andor tendrá una duración de dos temporadas de 12 episodios con una variedad de saltos de tiempo incorporados. La primera temporada cubrirá un año, mientras que la segunda temporada cubrirá cuatro años adicionales; cada bloque de tres episodios está dirigido por un director para generar cohesión. Esa estructura permite a Gilroy y al director Toby Haynes establecer un sentido inicial de escala y alcance antes de que otros escritores (como el hermano de Tony, Dan) y directores (como Susanna White) continúen donde lo dejaron. nos conducen a Andor principalmente a través del contraste. El frondoso planeta selvático de Kenari, flashbacks que muestran a Cassian monos-como la infancia, se opone al estéril cuartel general de la Oficina de Seguridad Imperial del Imperio, que es todo cristal reluciente y tonos de blanco. La forma metódica en que Luthen se disfraza cuando regresa a su vida en Coruscant está en desacuerdo con la impetuosidad del malvado y ambicioso Syril Karn (Kyle Soller), cuyo rencor contra Cassian lo vuelve imprudente. Y la primera escena de la serie, que evoca Cazarecompensas y Calor abriendo con Cassian buscando a alguien en un burdel y terminando en un doble asesinato, es tan comparativamente picante para este universo que instantáneamente señales Andorlas intenciones de Se han perdido vidas y se seguirán perdiendo, porque la guerra no está en el horizonte, es ya está aquí.

Nada de esto es exactamente sutil, pero eso no significa que sea ineficaz. Luna era una ladrona de escenas en pícaro uno y es fascinante aquí en un papel que requiere que Cassian, al principio, sea un poco holgazán: pide dinero prestado a sus amigos y nunca se los devuelve; causando fricciones en la relación entre su ex novia Bix (Adria Arjona) y su nuevo novio, Timm (James McArdle); y preocupando a su madre adoptiva, Maarva (Fiona Shaw), y al droide B2EMO (construido por Guerra de las Galaxias diseñador Neal Scanlan). El veneno que imbuye en el diálogo contra el Imperio: «Están tan gordos y satisfechos que no pueden imaginar… que alguien como yo entraría alguna vez en su casa»: es emocionante, pero también lo es cómo Andor se desvía al negarse a hacer a Cassian suavemente noble. En las hábiles manos de Luna, es más espinoso y matizado que eso, y Andor le da al personaje espacio para expandir quién puede ser mientras observa su pasado, esboza su presente y establece un camino sobre cómo se convierte en el astuto espía de pícaro uno. Al tomarse el tiempo para desarrollar su carácter central, Andor revela un conjunto con personajes que impulsan una serie de tramas secundarias intrigantes, en particular, la senadora alineada con la resistencia Mon Mothma de Genevieve O’Reilly y Faye Marsay como una líder rebelde que no está segura de la confiabilidad de Cassian.

Los que han visto pícaro uno saber cómo termina parte de esta historia, y Andor no depende de que olvidemos eso; reconoce el destino de Cassian con una línea tan descarada que ni siquiera puede calificar como un huevo de Pascua. Pero Andor es mejor por esa franqueza, y por la forma en que rechaza sin disculpas el hastío nostálgico que ha definido durante tanto tiempo a esta franquicia. en gilroy’s Michael Claytonel personaje principal de Clooney insistió: «No soy el enemigo», al Arthur de Tom Wilkinson, quien hizo estallar todo su mundo al preguntarse: «¿Entonces quién eres?». Andor trae esa misma pregunta a Guerra de las Galaxiasy la interioridad y la autorreflexión que exige han creado el trabajo más desafiante y estimulante en esta galaxia en años.