Avatar: The Way Of Water La diseñadora de vestuario Deborah L. Scott en una nueva frontera [Exclusive Interview]


Por mucho que hablemos del aspecto técnico, esta es una película sobre la familia. En su discurso de los Oscar, agradeció a su familia por inspirarlo. Entonces, ¿cómo te inspira la familia y tus elecciones cuando trabajas en «Avatar: The Way of Water»?

Sí, es extremadamente personal porque, como diseñador de vestuario, construyes el personaje, pero también ayudas a la narrativa de la historia. Entonces, es importante que suenen verdaderos, que incluso en un mundo fantástico como Pandora, tienes la base de un individuo único en un tiempo y lugar. Creo que Jim también habla de esto, criar niños. Desde «Titanic», mis hijos eran pequeños, ahora son adultos.

Pasando por todo eso, y viendo toda esa interacción, crisis, disfunción, asombro y belleza que tiene una familia a su alrededor, es importante que recordemos eso. Simplemente se canaliza. Cosas como que Lo’ak es el hijo rebelde porque el primogénito es el niño dorado. A Jim le gustan estas delineaciones clásicas. Entonces, con Lo’ak, fue como, «Bueno, vamos a afeitarle un lado de la cabeza. Hacer el diseño del cabello hizo que fuera muy importante, esas trenzas que caen, para que él pueda reaccionar». Trabajan de la mano con la actuación, con su carácter, la naturaleza de ese niño en ese momento.

Hay mucho que discutir y, obviamente, quiero preguntarte un poco sobre tu trabajo anterior. Mencionaste «Calor». Para esa película, ¿cómo te gustaría ayudar a definir los personajes de Al Pacino y Robert De Niro?

Bueno, sabes que es un mundo de trajes, ¿verdad? Aceptas eso. Va a ser un traje. Michael Mann realmente quería ejemplificar las diferencias, a pesar de que ambos usan camisas y trajes, y es así. El personaje de De Niro sale del sistema penitenciario, básicamente. Es tan preciso. Ese tipo es como una camisa blanca impecable, sin una arruga. Pasamos por unos 100 trajes grises para llegar a ese. Es como, ese era el indicado, y luego lo adaptamos para hacerlo aún más [right]. Él era prácticamente sin lujos. No tenía joyas. Era agudo y limpio. Pacino, automáticamente aporta más movimiento a sus personajes, en cierto modo. De Niro puede estar bastante quieto, y estaba increíblemente concentrado en «Heat». Simplemente una actuación increíble. Pacino podía recostarse y hacer las cosas, su cosa de Pacino, y su ropa era oscura y malhumorada, y tenía, realmente, un anillo característico que encontramos para él, al que realmente se aferró. Pero esa diferencia y, al mismo tiempo, similitud, tomas los mismos artículos, una camisa, un traje, un par de pantalones, y vas absolutamente opuestos en términos de desarrollo del personaje.

Su imaginación se desboca en «Minority Report» y, sin embargo, aún mantiene dos pies en la realidad. Esa es una gran película, por cierto.

Lo sé. Ambas películas realmente se sostienen. Creo que incluso la tecnología, en «Minority Report», es fantástica. Es un escrito brillante. Los personajes son asombrosos. Tom está tan centrado como Pacino y De Niro. Es solo un rayo láser. Creo que en esa película se le permitió mostrar mucha emoción que no solemos ver.

Estoy de acuerdo.

Es una actuación realmente buena, pero una de las cosas que era diferente de eso, era más un mundo fantástico, pero lo basamos, nuevamente, en la realidad. Lo que hice, cuando comencé a diseñar esa película, hay tres partes de la sociedad. Está Tom Cruise, están los autoritarios y luego está la gente clandestina. Usé tres ilustradores diferentes con diferentes estilos, para que pudieras tener este sentimiento de manera orgánica. Tom Cruise es el mundo real, son ingeniosos, eran diseños minimalistas basados ​​en un artista que era mucho más ilustrador de moda. Entonces, es un poco gestual y muy simple. El mundo autoritario es algo así como los años 60. El mundo de Max von Sydow está muy basado en algo de los años 40, una vieja estrella de cine, formas clásicas, colores clásicos. Usé un ilustrador diferente para eso, eso era más realista. Luego, el mundo clandestino con todos estos personajes locos, era solo que necesitabas más de una forma completamente única de dibujar y presentar el hecho de que vas a tomar … Es solo una mezcla de cosas. Tenemos que estar tan locos como podamos, pero también contenidos y reales.

Me encanta que hayas traído ese cine negro. Los trajes de Colin Farrell en esa película son fantásticos.

Sí. Encaja justo en ese centro, ese elegante traje cruzado. Obviamente puede llevárselo. Tiene ese físico y estatura para estar limpio. Hay mucho de limpio en esa película, que se yuxtapone con el underground.



Source link-16