En “Aucune idée”, el artista teatral suizo muestra a dos hombres mayores más allá de deberes y proyectos. Su libertad se ve comprometida por vagos presentimientos, vecinos malvados y objetos traicioneros.
Del buzón no sólo salen anuncios, sino también mensajes del buen Dios o del mal vecino. Martin Zeller (izquierda) y Graham F. Valentine.
¿Qué debe hacer un teatro que se titula “Aucune idée”? Te lo preguntas desde el principio y una y otra vez después, cuando miras el sinuoso escenario y a dos hombres mayores y agotados que ahora se enfrentan a lo absurdo de la vida y ahora a los peligros de los objetos. En realidad, el título provoca preguntas y provoca irritación en nuestros lóbulos cerebrales, que están sobresaturados de comunicación e información.
Por ejemplo, ¿por qué el violinista (Martin Zeller) toca inicialmente el preludio de “Tristán e Isolda” de Richard Wagner? Christoph Marthaler, que el fin de semana puso en escena “Aucune idée” para el Théâtre Vidy de Lausana y la presentó el fin de semana en el Schiffbau de Zúrich, con entradas dos veces agotadas, siempre ha cronometrado y plasmado musicalmente su arte escénico. De hecho, la apertura melódica crea una atmósfera extraña. Más precisamente: una disonancia silenciosa.
¿Por qué Wagner?
El tímido sonido de la viola contrasta con el patetismo del romanticismo tardío, al igual que los fondos minimalistas (escenario: Duri Bischoff) con el sueño de Wagner de una obra de arte total. Peor aún: en su soledad camerística, el violinista busca una pseudocolaboración con una insignificante grabadora de la que emana el Wagner orquestal.
Sin embargo, el solista no está completamente solo. Tiene un vecino (Graham F. Valentine) y desde el principio se afirma como protagonista. Tan pronto como recorre el escenario con pasos amplios, despierta la esperanza de acción y significado. Primero lo ves deslizándose a través de las seis puertas colocadas en las paredes cuadradas. ¿Son entradas o salidas? ¿A qué cuartos traseros podrían conducir? En algún momento, el protagonista se presenta cortésmente ante un residente anónimo como un ladrón. Y luego tiene que escuchar de la víctima que no hay nada que sacarle.
Esto es bastante revelador: no queda mucho que ganar para el protagonista y el músico. El tiempo ha dejado a los dos hombres atrapados en su casa, que resulta ser una prisión. De modo que comparten un destino, pero sus vidas siguen siendo una coexistencia vecinal. A veces piden un poco de harina o mantequilla. Sin embargo, sus existencias no están unidas en una historia común que pueda conducirles al futuro.
Cuanto más se atascan en el pasado. Por un lado, esto se refleja en el poder de viejos hábitos como la vestimenta burguesa, que siempre exige pantalones largos, camisa, chaleco y corbata. Por supuesto, el músico también conserva la cultura del pasado en su viola. E incluso el protagonista intenta revivir viejas canciones y poemas con recitación estridente.
Pero este falso presente no garantiza una felicidad constante. Por un lado, los miedos a veces emergen de lo más profundo de la memoria. Como fragmentos de un sueño interrumpido, el protagonista tiene malos presentimientos: ¿Ha cometido errores? ¿Dijo algo malo en la familia en ese entonces? ¿Las relaciones amistosas y familiares alguna vez se rompieron por su propio paso en falso?
Por otro lado, el entorno físico se mezcla ruidosamente con la vida cotidiana sin sentido. El rugido del viejo radiador perturba inicialmente la música gamba. Posteriormente comienza a hablar, a mandar y a dictar cuándo ventilar y cuándo respirar.
El buzón es similar. Lleva al escenario la voz de un ciudadano distante y enojado, enfadado por la alteración musical del orden público. Y entrega al protagonista todo tipo de mensajes: una carta de una hija olvidada, una acusación judicial. Finalmente, el destinatario también recibe una lluvia de Biblias y anuncios.
¿Es la muerte?
El mundo del gambista y del protagonista se vuelve gradualmente espeluznante y hostil. Extraños y abandonados en su propia casa, los dos hombres se pierden en una vida más allá de las obligaciones sociales y la valentía personal, en una existencia que gradualmente ha agotado su potencial. Si finalmente alguien llama con fuerza a una puerta desde fuera, podría tratarse de otro vecino enojado. ¿Pero tal vez también la muerte?
No te enteras. La obra ha terminado y la mayoría de los veteranos celebran con aplausos a los convincentes actores. Por supuesto, los aplausos y los pisotones también se aplican a Christoph Marthaler, cuyo arte teatral alguna vez fue experimentado por el público como una salida y una aventura. Mientras tanto, su estilo mismo se ha solidificado en un manierismo poético-dadaísta que promete poco desarrollo. Sin embargo, al igual que la viola da gamba, quizás demuestre su belleza atemporal.