Mucho se ha escrito sobre la muerte de la estrella de cine convencional a la antigua, y muchos escritores señalan a actores como Tom Cruise o Leonardo DiCaprio como los últimos ejemplos de una raza en extinción.
Hay un número de razones para esto. Lo más obvio es que Hollywood ha dejado de hacer el tipo de éxitos de taquilla impulsados por estrellas que producen y mantienen estrellas de cine. En el Hollywood moderno, la propiedad intelectual es la estrella y el artista puede sentirse secundario. El público acudirá en masa para ver a Chris Evans como el Capitán América o Chris Hemsworth como Thor, pero ignorarán sus proyectos estelares como Dotado o Sombrero negro. Como tal, la máquina de hacer estrellas ya no existe.
Dicho esto, también existe la sensación de que muchos artistas modernos en realidad no quieren ser estrellas de cine, que este tipo de estrellato no es un ideal por el que se esfuerzan. Colin Farrell es quizás el ejemplo más obvio de esto, un protagonista apuesto y carismático que surgió en el cambio de milenio en una serie de espectáculos de alto perfil que complacieron al público, pero que parece haber encontrado recientemente el nicho que lo convierte en cómodo.
Puede ser difícil cuantificar qué hace exactamente a una estrella de cine, pero Colin Farrell ciertamente lo tiene. Es una persona que puede iluminar una habitación con solo entrar, como lo demuestra su reciente temporada de premios. Farrell es el tipo de persona que hace una pausa en su camino para recoger un premio en el Festival de Cine de Venecia para darle la mano a un colaborador que reconoce y que se tomará un tiempo de su discurso de aceptación de los Globos de Oro para reconocer a su coprotagonista, Jenny el burro.
Hollywood sabía que tenía algo con Farrell, y la industria parecía despejar el camino para que el joven actor alcanzara el estrellato. Firmó con la misma agencia de talentos que Donald Sutherland, Ed Harris y Cuba Gooding Jr. Ya en septiembre de 2001, los observadores de la industria predijeron que la misma «tubería» que había convertido a Brad Pitt y Angelina Jolie en estrellas de cine convertiría a Farrell en un nombre familiar. Nada mal para un joven que había soñado con ser futbolista más que actor.
La carrera temprana de Farrell fue todo lo que una estrella emergente podría esperar. Apareció en la película del director Joel Schumacher tigrelandiay Schumacher se volvió hacia él para tomar la delantera en Cabina telefónica después de que Jim Carrey se retirara. Steven Spielberg lo seleccionó para un papel secundario de elección en el cine negro de ciencia ficción. Informe de minorías, que encontró al Dubliner jugando junto a Tom Cruise. Farrell pasó de protagonizar la telenovela de la BBC Ballykissangel a Informe de minorías en el espacio de cuatro años.
De hecho, es para el crédito de Farrell que muchos de estos primeros roles aún resisten las revisiones. Revisando películas como tigrelandia, Informe de minoríasy Cabina telefónica, el ascenso de Farrell a la cima de la lista A parece casi asegurado. Sin embargo, Farrell no tuvo tanta suerte en los años siguientes, ya que Hollywood trató de convertir al joven actor en un protagonista convencional que pudiera presentar una tarifa de éxito de taquilla más convencional.
En los años posteriores Informe de minorías y Cabina telefónicaColin Farrell dividió su tiempo entre proyectos irlandeses más pequeños como el de Schumacher veronica guerin o de John Crowley Descanso y películas más tradicionales de gran presupuesto como El recluta, Temerario, APLASTARy Alejandro. Todas estas fueron elecciones del libro de jugadas de creación de estrellas, emparejando al prometedor con artistas veteranos como Al Pacino y Samuel L. Jackson, directores de renombre como Oliver Stone, y vinculándolos con el incipiente auge de las películas de cómics.
Durante este tiempo, Farrell se convirtió en una celebridad en toda regla. Fue objeto de muchos chismes de la industria e incluso tuvo una filtración de un video sexual. Para cuando eso Alejandro se estrenó en los cines, la cobertura de prensa sostuvo que los «titulares sensacionalistas de Farrell (habían) eclipsado hasta ahora la impresión que (había) causado en los cinéfilos». Farrell ha hablado de lo perjudiciales que son las críticas negativas de Alejandro fueron para él, mientras que también concedió en retrospectiva: “Me merecían una patada en el trasero. Realmente, realmente lo era”.
Los siguientes dos años de Farrell fueron difíciles. Luchó contra la adicción a las drogas y al alcohol. Ha admitido que no recuerda haber disparado a Michael Mann. Miami Vice. “He visto fragmentos desde entonces y los miro fijamente”, confesaría años más tarde. «No recuerdo nada de eso». Irónicamente, lo hace recuerda vívidamente la incapacidad de Charlie Rose para recordar el nombre de la película. Farrell no habla con cariño de Miami Vicecriticándolo como «estilo sobre sustancia».
Por supuesto, la participación de Farrell con Miami Vice llegó en un momento difícil de su vida. «Me caí completamente a la mierda con eso», admitiría más tarde. “Fue literalmente la primera vez que no pude decirle a nadie a mi alrededor: ‘¿He llegado tarde al trabajo, he perdido un día de trabajo, he estado alcanzando mis objetivos?’ Porque la respuesta habría sido sí, sí y no”. Farrell ingresaría en rehabilitación casi inmediatamente después de que terminara el rodaje. La película parece representar un punto de inflexión para el actor.
Volviendo a ver a la distancia de la exageración a su alrededor, la actuación de Farrell en Miami Vice es un presagio de lo que vendrá. Con su salmonete desaliñado y su bigote manillar, el Sonny Crockett de Farrell se siente como uno de los hombres más guapos del mundo tratando desesperadamente de deshacerse de su buena apariencia de matiné de cine. Por supuesto, Crockett sigue siendo un hombre muy guapo, pero hay una sensación de vulnerabilidad e incertidumbre en el personaje que faltaba en el otro trabajo de gran éxito de Farrell.
En los años siguientes Miami Vice, Farrell se retiró del estrellato cinematográfico de Hollywood. Trabajó en proyectos de autor de bajo presupuesto como el de Woody Allen el sueño de casandraMartin McDonagh´s En brujaso de Neil Jordan Ondina. No tuvo miedo de asumir papeles secundarios discretos, actuando junto a Jeff Bridges en Corazón Locoreemplazando al difunto Heath Ledger en El imaginario del doctor Parnassuso unirse al conjunto en Peter Weir’s El camino de vuelta.
Estas no fueron elecciones que hicieron las estrellas de cine. Contra todo pronóstico, Colin Farrell parecía permitirse divertirse de nuevo. 2011 fue un año decisivo para Farrell, con la combinación de un giro de robo de escena como un vampiro sexy en la nueva versión de terror subestimada. Noche de sustos y un papel secundario muy inventado en la comedia Jefes horribles eso le dio al actor una barriga y un combover. Farrell era un actor dispuesto a jugar con su buena apariencia de estrella de cine, a subvertirla y deconstruirla.
Reuniendo a Farrell con Miami Vice coprotagonista jamie foxx, Jefes horribles es una película extrañamente importante en la filmografía de Farrell. Marcó el punto en el que el actor descubrió los placeres de actuar bajo prótesis, lo que le permitió deshacerse de la belleza que definió gran parte de su carrera inicial. Muchos actores resienten el trabajo con prótesis, ya que consideran que su aplicación requiere mucho tiempo y su uso es restrictivo. En cambio, Farrell parece encontrar este tipo de actuaciones liberadoras.
Farrell ha hablado de esto. Someterse a una transformación física para interpretar a Henry Drax en la serie de televisión. el agua del norteFarrell explicó: “Realmente no podía alejarme del personaje. No podía quitarme el disfraz, siempre estaba conmigo. Fue un gran beneficio para mí porque solo significaba que las 24 horas del día, los siete días de la semana, durante las semanas que filmáramos, habitaba constantemente este espacio físico que era muy diferente para mí”.
Farrell disfrutó tanto interpretando al Pingüino en el batman que presionó para un spin-off. “Lo único que tenía una idea era que no podía explorar el personaje tanto como quería”, afirmó. “Porque hubo todo este trabajo extraordinario hecho por [makeup artists] Mike Marino y Mike Fontaine y su equipo, y pensé que era la punta del iceberg, perdón por el juego de palabras, que estábamos haciendo las seis o siete escenas que hicimos en la película. Estaba agradecido por ellos, pero quería más”.
Muchos de los papeles posteriores de Farrell juegan con su carisma de estrella de cine. Puede usarla como arma en películas como la de Sofia Coppola. el engañado pero también puede llevarlo a lo misterioso con sus actuaciones en Yorgos Lanthimos’ La langosta y La matanza de un ciervo sagrado. Incluso en Tim Burton Dumbo, un éxito de taquilla relativamente convencional, Farrell juega con su físico cuando interpreta a un amputado. Incluso en películas recientes donde el actor no usa prótesis, como la de Guy Ritchie los caballerosFarrell está dando una interpretación de personaje-actor.
Podría decirse que Colin Farrell es parte de una tendencia más amplia entre su generación de artistas. Jon Hamm podría ser el ejemplo más obvio, una estrella de la televisión de prestigio absurdamente guapo que parece «un piloto de dibujos animados» pero cuyo post-Hombres Locos carrera ha consistido en gran medida en complacer su comedia nerd con papeles en películas como Absolutamente fabuloso, damas de honory Entre dos helechosal mismo tiempo que subvierte su belleza interpretando papeles sórdidos en películas como Conductor de bebé, La ciudado ricardo joya.
Farrell es un emblema de una generación de artistas que se sienten como actores de carácter que se encuentran atrapados en los cuerpos de los protagonistas. Hay muchos otros ejemplos, desde el evidente agotamiento de James Franco en sus esfuerzos por convertirlo en una estrella de cine convencional en Oz el grande y poderoso cuando preferiría estar haciendo El artista del desastreal placer que toma Chris Hemsworth interpretando comedias tontas en Cazafantasmas e inquietante smarm en cabeza de araña.
Ha sido un camino largo y desafiante para Colin Farrell como intérprete, encontrar un espacio en el que se sienta cómodo y que aproveche sus fortalezas únicas. Es fácil entender cómo Hollywood miró a este galán muy guapo y carismático y decidió fabricar una estrella de cine a la antigua. En última instancia, el cuerpo de trabajo de Farrell habla de algo mucho más interesante y convincente, un actor que parece más curioso acerca de su poder estelar que emocionado por él.
En 2022, Colin Farrell apareció en papeles importantes en después de yang, el batman, trece vidasy Las almas en pena de Inisherin. Es un conjunto muy diverso de actuaciones en un conjunto muy diverso de películas, lo que demuestra una flexibilidad que sería imposible para una estrella de cine más convencional. Parece que Farrell está exactamente donde quiere estar.