Los editores de referencia de Spielberg le cuentan a IndieWire cómo fue cortar las películas dentro de la película, particularmente el traumático viaje de campamento familiar.
Cuando se trataba de editar la semiautobiográfica «The Fabelmans» de Steven Spielberg (disponible para transmitir en PVOD), a los editores Michael Kahn y Sarah Broshar no les importaba qué historia pertenecía a Spielberg y cuál a Sammy Fabelman, su alter ego en pantalla. Se fusionaron en un solo cuento legendario, haciéndose eco de «El hombre que disparó a Liberty Valance» de John Ford, que ocupa un lugar destacado en la película. Lo que más importaba era capturar el espíritu auténtico de la historia de origen del director, una dramatización de su infancia desarraigada y el divorcio de sus padres, su viaje hacia el oeste a la tierra prometida de Hollywood y la adopción de películas y cine para escapar y empoderarse.
“Tiene que ser una historia real sobre Steven y por qué elige las películas que hace, pero está bastante claro por qué eligió esta”, dijo Kahn a IndieWire. Ha cortado todas las películas de Spielberg desde «Encuentros cercanos del tercer tipo» de 1977, cultivando una forma fuerte e intuitiva de colaborar juntos que se basa más en el sentimiento que en el conocimiento. “Él es el hermano que nunca tuve”, dijo Spielberg una vez. “Terminamos las oraciones del otro y terminamos las secuencias del otro. No puedo imaginarme dirigiendo una película sin que él me dé un codazo para obtener más cobertura”.
Pero «The Fabelmans» fue diferente: esto fue más personal para Spielberg, a quien a menudo le resultaba difícil estar en el plató o en la sala de montaje de algunas de las escenas más traumáticas (como la muerte de la abuela materna de Sammy, interpretada por Robin Bartlett). “Mientras le mostrábamos escenas, reaccionó, como se podría pensar, emocionalmente”, agregó Kahn. “Algunas escenas que quería reforzar y mejorar: la ruptura, el divorcio. Fue una gran responsabilidad para él poner su vida en la pantalla. Volvió a lo que estaba pensando en ese momento, y luego comenzó a sentirlo”.
Los editores Sarah Broshar y Michael Kahn sobre “The Fabelmans”
Merie Weismiller Wallace/Universal
Para Broshar, quien ascendió de editora asistente en “Las aventuras de Tintín” (2011) a coeditora en “The Post” (2017), fue especial trabajar en una película tan personal y escuchar las historias de Spielberg. “Nos contaba los orígenes o la historia detrás de la historia”, le dijo a IndieWire. “Solo queríamos asegurarnos de ayudarlo a crear una película que fuera fiel a su experiencia y cómo quería retratar a su familia. Así que creo que fue realmente importante hacerlo bien para él. Hay una gran cantidad de drama interesante y queríamos que los personajes aparecieran de una manera que fuera precisa para Steven en ese momento de su vida”.
“The Fabelmans” (coescrita por Spielberg y Tony Kushner) recuerda a los difuntos padres del director, el ingeniero informático Arnold Spielberg y la concertista de piano Leah Adler, en la forma de Burt y Mitzi Fabelman (Paul Dano y Michelle Williams). La infancia de Spielberg se convirtió en un tira y afloja entre el arte y la ciencia, y se unió más estrechamente a su madre de espíritu libre, quien primero fomenta su pasión por el cine en la película.
Pero cuando Broshar comenzó a editar, se centró en Sammy (interpretado de joven por Mateo Zoryon Francis-DeFord y de adolescente por Gabriel LaBelle). “Sentí que estaba en la historia con estos personajes, como cualquier otra película que hacemos”, agregó. “Estás viendo a los personajes, estás mirando el arco, el ritmo y el ritmo”.
“Los Fabelman”
Merie Weismiller Wallace/Universal
Para ambos editores, el corte de las películas de Sammy, recreaciones de las películas amateur de Spielberg en 8 mm y 16 mm, que el propio director filmó, adquirió un significado especial. “Creo que fue un proceso que, a lo largo de todo el corte, encontramos cuando muestras el material que se está filmando, y cuando muestras lo que está en la pantalla mientras él está editando, y luego lo que la audiencia está viendo en la película final”. Broshar continuó.
Cuando Sammy está editando su western, «Gunsmog», hace que los disparos parezcan más auténticos al colocar pequeños agujeros en la película. Aunque Spielberg tenía una toma de Sammy haciendo este descubrimiento, el director y los editores decidieron no mostrarla. En cambio, hicieron que Sammy impresionara a su padre con una explicación de que logró el truco tecnológico.
Lo más destacado para los editores fue la escena en la que Sammy corta y empalma las imágenes de su viaje de campamento familiar, lo que resulta en el doloroso descubrimiento del afecto secreto de su madre por el mejor amigo y compañero de trabajo de Burt, Bennie (Seth Rogen). Mientras la cámara gira brillantemente alrededor de Sammy, él está devastado al ver a Mitzi y Bennie tomados de la mano. La escena está además puntuada por Mitzi tocando el Concierto en re menor de Bach, que era el favorito de Adler.
“Los Fabelman”
Universal
“La primera vez que armamos la escena del descubrimiento, aún no teníamos todo el metraje”, dijo Broshar. “Creo que tuvimos la primera mitad y la segunda llegó al día siguiente. Fue una escena emotiva para Steven. Dirigió los diarios, escogió sus selecciones y luego dijo: ‘Está bien, averígüenlo’. Fue bastante emocionante la primera vez que vimos algo que ya tenía un poder real por la forma en que fue concebido y la forma en que lo filmó.
“Y hay algo en esa música que es tan poderosa”, continuó. “Y Steven escogió grandes momentos con el bostezo que todos los editores hacen durante los diarios, y de repente algo te llama la atención. Siendo editor, por supuesto, fue una escena fascinante de armar, entre la actuación de Gabriel y la forma en que Steven lo dirigió».
Entre el rodaje de su película de la Segunda Guerra Mundial, «Escape to Eternity», y su película de manta de playa de un día de zanja para adultos mayores, Sammy aprende sobre el poder de la creación de mitos y cómo manipular las emociones. “Y es su forma de escape”, dijo Broshar. “Él puede dar un paso atrás y poner la cámara entre él y la realidad de la situación. Siento que el día de la zanja es algo similar. Puede sentirse más a gusto con sus compañeros de secundaria cuando sostiene una cámara en alto”.
“Los Fabelman”
Merie Weismiller Wallace/Universal
Sin embargo, para sorpresa de Sammy, puede armar su dirección para devolverle el golpe a un matón (Sam Rechner) de una manera inesperada al glorificarlo. “Me gusta esa escena en el pasillo donde el acosador lo confronta”, dijo Kahn. “Resistimos a Sammy durante mucho tiempo, casi todo. Él dice: ‘Tengo un mono más inteligente que tú’”.
Incluso hubo una agradable sorpresa para Kahn con la inclusión de Sammy solicitando un trabajo en «Hogan’s Heroes», la popular comedia de situación de los años 60 ambientada en un campo de prisioneros de guerra de la Alemania nazi, que fue el gran éxito del editor. “Ni siquiera sabía que iba a filmar la escena de ‘Los héroes de Hogan’”, dijo Kahn. “Me sorprendió mucho cuando lo vi. Creo que fue muy agradable. Cuando tuvimos nuestra primera reunión [for ‘Close Encounters’]él sabía que había hecho ‘Hogan’s Heroes’, pero yo no sabía que solicitó un trabajo en ella».
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