La diseñadora de producción Margot Ready habla sobre la creación del carnaval de máscaras de animales para los seguidores de Lottie.
La ubicación no revelada a la que Natalie (Juliette Lewis) fue llevada en el final de la temporada 1 de «Yellowjackets» se vuelve más preocupante a medida que avanza la temporada 2. En el estreno de la temporada 2, escrita por los showrunners Ashley Lyle y Bart Nickerson y dirigida por Daisy von Scherler Mayer, Natalie se encuentra atada a una cama en un retiro de bienestar dirigido por Lottie (Simone Kessell), quien sigue siendo tan magnética para los seguidores de hoy como ella. estaba en el desierto cuando era adolescente (Courtney Eaton).
Leer más: Llegó el invierno en la temporada 2 de ‘Yellowjackets’, y la Columbia Británica se quedó sin nieve falsa para hacerlo realidad
Hay más que un toque de naturaleza salvaje en el exclusivo centro de bienestar de Lottie: una procesión de seguidores vestidos de blanco y con máscaras de animales que entierran a un hombre desnudo no es el acompañamiento habitual de neutrales de buen gusto y arte de pared de mamá suburbana. Pero la diseñadora de producción Margot Ready y su equipo de utilería disfrutaron la oportunidad de crear máscaras de animales lo suficientemente espeluznantes como para llevar a la comunidad actual de Lottie firmemente al territorio de culto. «Es como ‘Animal Farm’ de Orwell», dijo Ready a IndieWire. “Ella está en este culto aparentemente no jerárquico, pero sigue siendo la líder”.
La inspiración para las máscaras fue una mezcla de imágenes de animales inquietantemente simplistas y el amor de los showrunners por los materiales orgánicos. “Nuestro equipo de utilería estaba jugando con algunos materiales naturales en la oficina de utilería”, dijo Ready, “y nuestro maestro de utilería, David Goodman, le puso un poco de corteza en la cara con los ojos recortados y se veía genial en un espeluznante estilo druida. -como manera. Así que nos inclinamos hacia esta sensación pagana, espeluznante, antropomórfica y de bricolaje”.
Las máscaras de los seguidores de Lottie en “Yellowjackets”
Captura de pantalla de YouTube
Ready y su equipo eligieron formas de animales simples y usaron materiales naturales y papel maché para crear las máscaras, que tenían que verse creíblemente hechas a mano por los miembros del culto. “[We kept them] realmente inquietante”, dijo Ready, señalando las inspiraciones de la temporada 1. “Lo que vemos al principio, la reina de los cuernos y el gran misterio del espectáculo, también en [Episode 9] ‘Doomcoming’, hay una estética increíble y estas cosas probablemente todavía estén en la mente de Lottie: luchar pero abrazar la naturaleza. Así que estaban destinados a ser una máscara híbrida animal-humana hecha de materiales naturales”.
Como en los propios guiones, el proceso de diseño del pasado y el presente tienen más en común de lo que parece a primera vista. La capa de material natural y el proceso de elaboración, ya sea para el paisaje o las extrañas orejas de conejo blancas hechas a mano, termina diciendo algo sobre los personajes y quiénes eligen ser.
“Las máscaras son súper simbólicas en el programa, en parte debido a la naturaleza salvaje de los humanos que siempre estamos negando, que somos animales salvajes. Pero lo somos”, dijo Ready. “A menudo aprendemos a usar una máscara para ser aceptables para la sociedad; lo vemos en la línea de tiempo actual con Shauna [Melanie Lynskey] y Taissa [Tawny Cypress] usando máscaras sociales. La maravillosa estratificación del espectáculo es que casi se está deshaciendo de ese tipo de tropos del bien y el mal y está encontrando un espacio entre ellos. Siempre estamos jugando con estas dualidades. ¿Estás curando? ¿Sigues traumatizado? ¿Cómo está afectando tu pasado a tu presente? Todas estas son cosas divertidas con las que trabajar”.
Inscribirse: ¡Manténgase al tanto de las últimas noticias de cine y televisión! Regístrese aquí para recibir nuestros boletines por correo electrónico.