El director de fotografía Chayse Irvin le cuenta a IndieWire cómo él y el escritor y director Andrew Dominik adoptaron un enfoque intuitivo para contar la historia de una de las mujeres más famosas de la cultura pop estadounidense.
Aunque «Blonde» del guionista y director Andrew Dominik está llena de momentos que recrean meticulosamente imágenes icónicas de Marilyn Monroe, desde tomas de revistas y fotografías de paparazzi hasta escenas clásicas de «Some Like it Hot» y «Gentlemen Prefer Blondes», el director de fotografía Chayse Irvin nunca se sintió más libre para experimentar y explorar.
“Creamos la película con el sentimiento del caos”, dijo a IndieWire. “Como cineastas, se nos ocurren conceptos e ideas sobre cómo estructurar todo, pero mucho del arte está realmente en cómo se produce, cómo se ejecuta. Y si tiene un método para eso, refleja las imágenes más vívidamente que crear las imágenes como símbolos para un significado particular. Se vuelve más interpretativo y simplemente aprovechas la energía en lugar de decirle al espectador cómo sentir o pensar sobre algo”.
Irvin se basó inicialmente en dos documentos masivos: una colección de más de 700 páginas de imágenes de la vida de Monroe que Dominik había acumulado durante una década de investigación, y la novela de Joyce Carol Oates en la que se basa la película. Las fotografías se colocaron en una secuencia que reflejaba la historia, que Irvin dijo que «sentía como si estuviera atrapado en un torrente de imágenes que representan su vida».
La novela de Oates proporcionó la psicología detrás de las imágenes. “Leí la novela tres veces y tuve la interpretación de que era una descripción de toda su vida, pero era como si fuera ella quien reviviera su vida en el momento de la muerte”. La naturaleza onírica de la narrativa de Oates motivó el enfoque fluido que Irvin tomaría de sus imágenes. “Fue como una alucinación sucediendo en una secuencia”, dijo Irvin. “Así que estábamos llevando las cosas al punto de la hipérbole porque sus sentimientos eran la guía a través de esta historia en particular. Se trataba menos de recrear eventos fácticos y más de ‘¿Cómo lo distorsionamos de una manera que realmente aproveche cómo se debe haber sentido ella en ese momento?’”
«Rubio»
netflix
Dicho esto, uno de los aspectos más sorprendentes de «Blonde» es la forma en que replica imágenes con las que todos estamos familiarizados para crear una espeluznante sensación de déjà vu cinematográfico, y la precisión de las recreaciones se cruza con el expresionismo más pesadillesco de la película para producir efectos verdaderamente únicos. Cada vez que usaba fotos o imágenes reales de Monroe como puntos de referencia, como en las escenas que la mostraban con sus esposos famosos, Irvin era riguroso al recrear las composiciones.
“Estaba usando las mismas distancias focales, no sabía exactamente, pero estaba adivinando cuáles podrían ser, y estábamos filmando en muchos de los lugares reales donde se tomaron esas imágenes. Así que imprimí la imagen frente a mí en una tarjeta, la miré y luego coloqué la cámara e intenté crear la misma geometría dentro del cuadro”.
Irvin enfatizó, sin embargo, que toda la experimentación estuvo al servicio de los actores, particularmente de Ana de Armas, cuya actuación como Marilyn ancla toda la película. “La composición tiene que tener armonía con lo que está sucediendo emocionalmente”, dijo. “Mi función principal es crear una ventana para que el espectador viaje dentro de la historia. A menudo uso formas y líneas geométricas, espacios negativos y varias reglas, pero la imagen en cinematografía solo irradia hacia afuera desde la humanidad del momento que se está expresando. Si eso se niega de alguna manera, entonces no logra penetrar en el espectador. Cuando pienso en escenas, no pienso en ellas en términos de tomas. Realmente me abstengo de ese tipo de pensamiento. Casi pienso en ellos enteramente como eventos. Y luego, una vez que tengo claro el núcleo de ese evento, por lo general, las ideas me vienen de manera muy natural”.
«Rubio»
captura de pantalla/Netflix
“Blonde” fue una película aún más intuitiva de lo habitual para Irvin dada la inestabilidad en el centro de la película y su personaje principal. “No estaba tratando de aplicar una estructura específica. En realidad estaba haciendo lo contrario. Estaba tratando de hacer que se sintiera sin estructura porque Marilyn siempre tuvo esta necesidad de estabilidad y amor en su vida, pero nunca pudo encontrarlo. Siempre fue negado. Sentí que si creaba una estructura, crearía esa estabilidad y quería violar eso”.
Irvin también dejó espacio para sorpresas en escenas que tenían que ser más preconcebidas por razones logísticas, como secuencias de estreno de películas que requerían cientos de extras. “Cuando están llegando en la limusina y la cámara sigue a la multitud y corta a un sencillo de Marilyn mirando por la ventana, ese sencillo fue un regalo”, dijo Irvin. “Había visto el reflejo en el cristal mientras ensayábamos, así que le pedí a mi llave que preparara un soporte para la puerta. Incluso en aquellas secuencias que tenían más intención, gran parte de la película era completamente intuitiva. Realmente queríamos una humanidad y, en mi opinión, ese toque humano es menos que perfecto”.
«Blonde» ahora se transmite en Netflix.
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