Naqqash Khalid siempre quiso hacer películas.
Graduado en literatura inglesa de la Universidad de Salford en Manchester, Inglaterra, que comenzó su vida laboral como profesor en la Escuela de Artes y Medios de la universidad, Khalid soñaba con trabajar con actores para crear películas que reflejaran nuestra experiencia del siglo XXI de un mundo fracturado, dominado por los teléfonos móviles y las redes sociales, donde el tiempo ya no parece seguir un camino lineal.
Su oportunidad de hacer realidad sus sueños llegó cuando iFeatures, un programa de BBC Film/Creative England/British Film Institute para directores debutantes, seleccionó un guión que escribió mientras aún enseñaba en Salford. Una subvención de desarrollo a principios de 2020 le permitió realizar su guión «In Camera», que tuvo su estreno mundial el sábado en el espacio de competencia Proxima del Festival de Cine de Karlovy Vary (para el Variedad revisión ver aquí).
Khalid, que ahora tiene 30 años, dice que la película le permitió explorar la naturaleza de la vida contemporánea para una generación más joven que se enfrenta a la pérdida de viejas estructuras que alguna vez dieron forma a la existencia diaria.
“Lo que es realmente contemporáneo acerca de ‘In Camera’ es su ritmo: se siente como una película hecha para esta generación, que solo puede enfocar un minuto a la vez”, dijo. “Vivimos en una época en la que miramos una aplicación en nuestro teléfono y vemos imágenes geniales de personas influyentes, crisis nerviosas y genocidio. Creo que la película en tres actos ya no es adecuada para su propósito y quería hacer una película que fuera adecuada para nuestra cultura contemporánea; Quería priorizar cómo se sienten las cosas, en lugar de lo que son”.
“In Camera” recorre sus temas: la naturaleza de ser un joven de tez negra o morena en la Gran Bretaña de hoy; la experiencia como actor sujeto a multitud de proyecciones diferentes de los demás; y las puras presiones de tratar de abrirse camino en una cultura y una sociedad fracturadas, de una manera que es cualquier cosa menos lineal.
“Cuando estaba escribiendo, buscaba muchas estructuras alternativas: abstracciones geométricas, obras de arte”, dice Khalid. “No vivimos en una época que tenga la pulcritud para una estructura en tres actos; vivimos en un tiempo desorientador, como artistas tenemos que responder a eso. Cuando ingresa a un medio, debe cuestionar todas las herramientas que está utilizando. Tuve que inventar otra estructura que me pareciera fiel: bucles, ciclos, mosaicos, formas geométricas y cosas que se repiten una y otra vez”.
El resultado es una película de ensueño en la que el personaje principal Aden, interpretado por Nabhaan Rizwan (conocido por la miniserie de televisión estadounidense «Station Eleven»), interpreta a un aspirante a actor que encuentra que el rechazo y las demandas extrañas son parte del capitalismo tardío. mundo en el que existe. Aunque la película gira en torno a su personaje, sus dos compañeros de piso: Amir El-Masry (ganador del BAFTA en «Limbo»), que interpreta a un director de arte en la industria de la moda, y Rory Fleck Byrne (ganador del BAFTA en «This Is Going to Hurt»). , como un médico subalterno estresado, son personajes importantes a través de los cuales se reflejan las vidas fracturadas de la generación joven presionada de Gran Bretaña.
En cierto modo, los personajes son tan maleables como el mundo de la generación obsesionada con los teléfonos móviles y dependiente de las aplicaciones que se muestra en la película.
“Esta es una película sobre el trabajo y un cuento de hadas sobre el capitalismo tardío”, dice el director. “Estos personajes están tan enredados en sus trabajos que casi no son personas en absoluto. No son personajes en el sentido convencional: el joven médico confunde a uno de sus dos compañeros de piso morenos con el otro, pero también está exhausto. La película también bromea todo el tiempo, pero bromea sobre temas serios”, agrega Khalid.
Ya sea que se trate o no de racismo casual o del agotamiento de un personaje que experimenta extraños sueños y visiones, ese no es el punto, la película es una invitación abierta a imaginar y soñar fuera de la narrativa. Incluso se sugiere que el médico junior puede ser una proyección de un joven que ya está muerto (los padres en duelo invitan a Aden a tomar el papel de su hijo recientemente perdido en una cena extraña y espantosa en su casa).
Trabajar con Khalid fue una experiencia liberadora, dicen los dos actores que lo acompañan en Karlovy Vary.
“La película explora cómo la gente ve la actuación: las proyecciones y las ambigüedades éticas que esperan internalizar”, dice Rizwan. “La preparación fue minuciosa, pero trabajar con Naqqash implicó compartir muchas experiencias y no tener expectativas particulares”.
Al-Masy está de acuerdo y dice que el proceso fue tanto «académico como fluido».
“Todo el proceso, incluso el proceso de ensayo, fue cíclico y en constante cambio, incluso la forma en que se filmaron las cosas fue libre, teníamos un comienzo y un objetivo, pero Naqqash fue muy generoso al darnos opciones para las escenas, pero nunca descuidó el quid de la cuestión. historia.»
Es probable que la película se estrene en cines antes de transmitirse en la BBC, probablemente en 2024, dicen sus productores.