Cinco años después de inaugurar el Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam con su ópera prima “Kabul, City in the Wind”, el cineasta Aboozar Amini, nacido en Afganistán y radicado en los Países Bajos, regresa al IDFA para presentar su último trabajo, “Kabul, Year Zero”, en el Sección de industria del festival, Foro.
La elección de regresar a IDFA fue obvia para Amini y su colaborador frecuente Jia Zhao de Silk Road Film Salon, quien coproduce “Kabul, Year Zero” junto a Julia Niethammer para Chromosome y Heejung Oh para Seesaw Pictures. Hablando exclusivamente con Variedad, dijo Zhao, “Fue una elección muy consciente regresar a IDFA porque el primer proyecto de Aboozar estaba aquí, y haber tenido una primera película vista por tanta gente, muchas de las cuales todavía tienen algunos recuerdos frescos de ella, fue especial. para nosotros. Por supuesto, IDFA todavía tuvo que elegirnos, pero el Foro siempre tuvo prioridad”.
«Para mí, ver las reacciones de la gente ante el proyecto es lo más importante», dijo Amini cuando se le preguntó sobre la presentación del proyecto en el mercado del festival. «Porque una vez que estás en el proceso de hacer la película, puede ser difícil entender cómo la perciben los demás y eso es esencial para mí en el proceso de realización de la película».
“Kabul, Año Cero” continúa siguiendo a los personajes de la película anterior de Amini, jóvenes zigzagueando por un mundo ensombrecido por atentados suicidas y conflictos violentos. Además de los chicos presentados en “Kabul, la ciudad en el viento”, el director también contará las historias de jóvenes de otros países devastados por la guerra, como Irak y Ucrania.
Trabajar en una continuación de su primer largometraje no siempre estuvo en las cartas del cineasta, quien dice que “Kabul, Año Cero” sucedió “por sí solo”. “No planeaba hacer otra película con el mismo protagonista, pero cuando el ejército estadounidense abandonó Afganistán desastrosamente, fue increíblemente difícil digerir el dolor y la pérdida. La película fue una forma creativa de calmarme”.
«Comencé a revisar materiales que no había usado en mi película anterior», continúa. “Ese fue un proceso meditativo para mí, simplemente poder expresar mis emociones por la pérdida de todas estas personas en Afganistán. En ese sentido, la película se desarrollaba por sí sola y yo simplemente seguía hacia donde me llevaba”.
Amini cree firmemente en la importancia de contar la historia central de su película y encontrar la humanidad que a menudo yace enterrada bajo los números impersonales compartidos en las noticias. “Los niños están muriendo a causa de la guerra y sólo escuchamos los números. Varios niños fueron asesinados en Palestina, más en Ucrania, Afganistán e Irak, y nos olvidamos de ellos. Nuestro objetivo es hacer que el público experimente la vida de estos niños y los vea tal como son”.
“Y también se trata de matar en un sentido mucho más amplio”, intervino Zhao. “Cuando ya no tienes madre, padre ni hogar, son otras formas de muerte. Es la ausencia de las partes más importantes de tu vida, que de repente te son arrebatadas. Eso puede ser incluso peor que morir”.
“Comenzamos la película antes de la guerra en Ucrania y ahora tenemos la guerra en Palestina”, dijo el director sobre trabajar en su película en este momento particular. “Esto nunca se detendrá. Es por eso que estamos mucho más decididos a continuar con lo que estamos haciendo, incluso si es sólo una pequeña contribución, incluso si es una pequeña historia sobre niños. Puede ser pequeño, pero es esencial”.