Ichiyama Shozo asumió el control del programa del Festival Internacional de Cine de Tokio después de una larga carrera como programador que incluyó Tokio y los eventos un poco más independientes Tokyo Filmex. También es socio productor habitual del querido artista chino Jai Zhangke. Estas influencias han dado forma a su enfoque en la programación del IFF de Tokio de este año, dijo. Variedad.
Todos los festivales de otoño de 2023 parecen tener un cartel sólido. Y Tokio no es una excepción. ¿Cuál es su comprensión de las razones de esto?
Este año recibimos muchas más inscripciones que años anteriores. No sé el motivo, pero siento que la situación de la producción cinematográfica en todo el mundo ha vuelto al nivel anterior a la pandemia.
¿Cuáles fueron sus pautas y criterios de selección esta vez?
Siento que muchos cineastas talentosos están luchando con diversos problemas sociales que rodean a sus países. La mayoría de las películas en competición tratan sobre estos temas.
¿Qué películas de Tokio te apasionan más? ¿Qué elegiste omitir?
Intenté seleccionar aquellas películas que de alguna manera desafían. Un ejemplo es «La vivienda junto al lago del Oeste» de Gu Xiaogang. Después del éxito de su primera película, “Dwelling in the Fuchun Mountain”, cambió su estilo de dirección y también el tema. Creo que es valiente hacer esto y Gu lo logró.
La programación de Tokio 2023 incluye muchas películas chinas, incluidos estrenos mundiales. ¿Cómo valora el estado actual de la industria cinematográfica china? ¿Sus conexiones con el resto del mundo (que parecieron restringidas durante 2020-2022)?
El año pasado me enteré de que muchas producciones cinematográficas habían sido detenidas o pospuestas debido a la situación de censura en China. Pero este año se estrenaron muchas películas chinas potentes y, como resultado, seleccioné tres películas chinas para competir. El año pasado no teníamos ninguno. Tengo entendido que ha habido algún cambio en la censura en China.
También me impresiona que este año hayan surgido muchos jóvenes cineastas talentosos. Uno de ellos es Gao Peng con “Long Shot”, que es un sorprendente debut cinematográfico.
¿Ves las mismas fortalezas en el resto de Asia? ¿Y Japón?
En comparación con China, los demás territorios asiáticos están relativamente débiles este año. Pero todavía encontramos películas fuertes de Filipinas e Irán.
En cuanto al cine japonés, encontramos películas muy interesantes de jóvenes realizadores. Un ejemplo es “A Foggy Paradise”, una sorprendente primera película de Kotsuji Yohei. Es un talento único que puede compararse con Tsai Ming-liang o Apichatpong Weerasethakul.
Dado el apoyo incondicional del gobierno japonés a Ucrania, ¿cuáles fueron los argumentos del equipo de programación TIFF a favor y en contra de la inclusión de una película rusa?
El año pasado tuvimos una reunión interna y llegamos a la conclusión de que no deberíamos excluir ninguna película por su nacionalidad. Creo que “Air” de Alexei German Jr. es una película muy hermosa que muestra la tristeza y el vacío de la guerra.
¿Han tenido impacto los asuntos prácticos y de actualidad?
Logramos mantener el mismo presupuesto para el festival que el año pasado. La guerra entre Israel y Palestina: Es triste que tal batalla haya ocurrido. Espero que esta cadena de violencia pueda terminar lo antes posible.
¿Las huelgas de Hollywood han afectado su programación? ¿Participación del talento? ¿Promociones?
Como no teníamos la intención de invitar a estrellas de Hollywood, no hay una influencia directa de las huelgas de Hollywood. Pero no podemos mostrar varias películas de Hollywood, como esperábamos, debido al cambio de fechas de estreno en EE.UU. [which of course is an indirect effect of the actors and writers strikes].
¿Cómo se desarrolla el paso de Roppongi a Ginza desde el punto de vista de un programador?
Creo que la nueva ubicación, rodeada de muchos restaurantes y bares, es mucho más atractiva que la aislada Roppongi Hills. La buena comida y bebida son necesarias para los festivales de cine.