El jefe de ‘Dancing With the Stars’ en el formato de la temporada 31: ‘Será como un espectáculo de Broadway en vivo’


Los profesionales de la danza Mark Ballas, dos veces campeón de la bola de espejos, y Louis van Amstel no son las únicas dos caras familiares que regresan a Bailando con las estrellas para el programa 31S t temporada el lunes 12 de septiembre. Conrad Green, el productor ejecutivo original del programa, quien dirigió el programa desde su inicio hasta la temporada 17 (en 2013), regresa como showrunner. Es un momento emocionante para guiar el espectáculo. La serie de realidad de competencia de baile se verá exclusivamente en Disney +. Uno de los mayores cambios en el formato es que no habrá comerciales.

TV Insider conversó con Green sobre su decisión de volver a ETAP, el regreso del Skybox (el refugio seguro para los profesionales y las estrellas de la danza), la incorporación del ex campeón de la bola de espejos Alfonso Ribeiro como coanfitrión, y mucho más. Siga leyendo para obtener una vista previa de la nueva temporada.

¿Cómo se produjo tu regreso al espectáculo?
Conrado Verde:
Acabo de recibir una llamada de ABC. Creo que cuando estaban considerando mudarse a Disney+, querían una nueva mirada al programa y creo que también miraron hacia atrás cuando yo estaba en el programa y querían recuperar un poco esa sensación.

Como dice el viejo refrán, «si no está roto, no lo arregles…»

(Risas) Bueno, el espectáculo siempre ha evolucionado sin mí. La calidad de la producción es bastante sorprendente. Voy a heredar un muy buen equipo. Es un verdadero desafío hacer algo para Disney+ y producir el primer gran programa de entretenimiento que se transmitirá en vivo en un transmisor. Es muy divertido hacer TV en vivo. No tienes muchas oportunidades de hacer eso. Hay un zumbido especial que viene de eso. Obviamente, soy muy aficionado a este programa. Estuve allí desde el primer día. Es maravilloso estar de vuelta y ver tantas caras conocidas y también algunas caras nuevas.

¿Cuáles son algunos de los desafíos únicos que implicará producir un espectáculo de danza en vivo sin comerciales?

Ningún comercial desde el punto de vista de la producción será el mayor desafío para nosotros. Estamos acostumbrados a tener descansos de 4 a 5 minutos para cambiar el escenario. Ahora es tan en vivo como puede ser en vivo. Es como hacer una producción de Broadway. Tienes que conseguir que todos tus equipos sean simpatizantes. Es posible que vea la extraña pieza del set moviéndose en la parte de atrás, pero esperamos que sea lo más suave posible.

¿Qué veremos en nuestras pantallas mientras los tramoyistas golpean los escenarios y traen otros nuevos?

Esa es una de las razones por las que recuperamos el palco y Alfonso como coanfitrión. Creo que va a ser genial. Es conocedor y apasionado. como ex [mirrorball] campeón, sabe lo que se necesita para hacerlo bien en el programa. Tiene una gran amistad con Tyra. [Banks, host]. Se conocen desde hace años. El Skybox les da a los bailarines su propio espacio. Tienen su propio espacio lejos del suelo donde pueden apoyarse unos a otros. Esto permitirá que la audiencia los vea bajo una luz diferente. También estamos buscando traer de vuelta a la audiencia del estudio. No estará tan lleno como antes de Covid. Estamos tratando de encontrar un equilibrio.

Mientras estemos en el palco, nuestro equipo cambiará de escenario en la pista de baile. Si antes era rápido, ahora será como NASCAR. Es posible que encuentre algo olvidado en el escenario, pero espero que eso no suceda.

Las profesionales de la danza Cheryl Burke y Peta Murgatroyd han hablado de lo felices que están de que hayas vuelto a producir el espectáculo…

Creo que el espectáculo es un espectáculo de salón de baile, eso y latín. Hemos tenido éxito en traer otros bailes al espectáculo, pero mantenemos el núcleo del espectáculo en mente. Aprendes estos diferentes estilos. Lo que realmente busco es contar las historias de las personas en el nivel más básico. Está la historia de celebridades aprendiendo a bailar y cada persona tiene su propio progreso. Lo bueno de los bailes de salón y el latín es que te da algo en contra en lo que puedes basarte.

Siempre he sentido que los bailarines profesionales tienen el trabajo más difícil en la televisión. Son coreógrafos, bailarines y entrenadores de vida. Tienen que captar las personalidades de las estrellas con las que se han emparejado y sacar lo mejor de ellas, además de aprender un número cada vez mayor de bailes.

¿Por qué era importante tener de vuelta caras conocidas como Mark Ballas y Louis van Amstel?

Es importante lograr un equilibrio entre los favoritos de los fanáticos y las caras nuevas en el programa. Siempre queremos revitalizarnos, pero también queremos lograr el equilibrio adecuado. Miré [contestant] Charli D’Amelio y pensó que tenía mucho potencial y que necesitaría un coreógrafo realmente creativo. Mark siempre ha sido uno de nuestros coreógrafos más creativos. Lo llamé de la nada y le pregunté si estaba interesado. Se tomó un tiempo para pensarlo. Ha pasado mucho tiempo haciendo música y otras cosas y luego, vuelve a esto. No puedes sacar el ‘salón de baile’ del chico. Está de vuelta en el juego. Tengo muchas ganas de ver lo que crea.

Disney+

Hay una gran diversidad en el programa ahora. El público no siempre aceptaba. En 2010, Louis van Amstel y la comediante Margaret Cho fueron eliminados después de hacer una samba con el tema del Orgullo Gay al ritmo de «Copacabana» de Barry Manilow. ¿Cuándo empezaron a cambiar las cosas en términos de inclusión?

Creo que Estados Unidos ha evolucionado mucho en términos de cultura en los últimos 20 años. Culturalmente, Estados Unidos ha cambiado muchísimo; sí, algunas personas están enojadas por el cambio. No tratamos de dividir en este programa. Tratamos de encontrar personas de diferentes [walks of life]. Tuvimos a Bristol Palin y Chaz Bono en el programa. Uno de los beneficios de tener un gran elenco es que puedes elegir personas que representen diferentes elementos de la sociedad estadounidense.

Creo que hay algo para todos. Es como una cena. Tienes gente y se convierten en los mejores amigos. Esa es una de las cosas que realmente le gusta al público. Si vienes al espectáculo con el corazón abierto, puedes ver mucha de la diversidad en Estados Unidos.

En cierto modo, esto debe sentirse como un gran voto de confianza: Disney cuenta con Bailando con las estrellas fanáticos a seguir el programa en Disney+.

Sí lo es. Realmente es. Cuando se anunció por primera vez, te tomas un momento y preguntas qué significa esto para el programa. Significa que la serie tiene futuro. Los espectadores se están pasando a la transmisión. La idea de poder hacer el primer gran evento en vivo en un streamer es un desafío. Somos un espectáculo anticuado en muchos sentidos, pero también somos modernos en términos de apariencia y técnica de producción. Es agradable estar a la vanguardia de todo esto. Es una verdadera experiencia de visualización familiar.

Debido a que el programa se está transmitiendo, los espectadores de la costa oeste ahora pueden votar. En el pasado, una vez que el programa pasaba a un formato de una noche, no podían hacerlo.

Es ‘en vivo’ en vivo. Todo el país vota a la vez; Canadá también puede votar. Va a ser inclusivo. Eso es lo que pretendemos ser. Poder mirar y votar: obtienes tus resultados en vivo allí mismo al final de la noche. Se remonta a lo que debería ser el espectáculo: un gran espectáculo de Broadway en vivo cada semana.

¿Te perderás el programa de resultados del martes por la noche?

Extraño lo que nos permitía hacer con invitados musicales. Fue mucho trabajo, pero estábamos muy orgullosos de los espectáculos que hicimos. Habiendo dicho eso, es mucho baile. Sospecho que nuestras parejas preferirían tener un día extra para descansar y ensayar en lugar de pasar el día en suspenso.

¿Cuál es tu mensaje para cualquiera que sea un espectador inactivo o dude en registrarse en Disney+?

Estamos aprendiendo a adaptarnos al COVID. No hay descansos de acto. Tú puedes ver Bailando con las estrellas Todo el camino a través. Tenemos historias increíbles. La historia de Selma Blair es asombrosa. Tenemos la mayor estrella de TikTok. Tenemos artistas completos como Wayne Brady. Tenemos personajes tan fuertes. Estamos volviendo al núcleo del espectáculo y tenemos algunos bailarines muy fuertes en la mezcla.

Bailando con las estrellasestreno de la temporada 31, lunes 19 de septiembre, Disney+



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