“El judío de Toledo” en Dresde muestra que el antisemitismo tiene muchas formas


En la Ópera Semper, el estreno de “El judío de Toledo” del compositor Detlev Glanert (libreto: Hans-Ulrich Treichel) se centra en última instancia en el conflicto de Oriente Medio y mezcla escandalosamente perpetrador y víctima.

La Ópera Semper muestra un pasaje final de “El judío de Toledo” que no estaba incluido en el libreto y que aborda la guerra de Gaza de una forma escandalosamente unilateral.

Ludwig Olah

“La judía de Toledo” es un material histórico (explosivo) que ha sido tratado a menudo en la literatura. Primero en el drama de Lope de Vega (1562-1632) del siglo de oro de España. Es notable porque fue escrito en la época de la Inquisición: la imagen de los judíos en esta pieza es todo menos antijudía, y el rey católico no es perfecto aquí. El “sutil” antisemitismo de salón vienés no sólo se descubre entre líneas en la versión teatral posterior de Franz Grillparzer (1791-1872).

La novela de Lion Feuchtwanger (1884-1958) es completamente diferente: aquí Raquel y otros judíos son víctimas del antisemitismo imperante. Eso es lo que son en la versión de Hans-Ulrich Treichel. Uno de los escritores de habla alemana que realmente vale la pena leer escribió el libreto de la versión de “El judío de Toledo” que se estrenó el pasado sábado en la Ópera Semper de Dresde.

El texto de la ópera de Treichel es muy claro, ilustra motivos como los celos, la política, el poder y el pragmatismo y, precisamente por su aparente simplicidad lingüística, tiene profundidad intelectual y emocional. (El texto se mostrará en alemán e inglés en la pantalla situada encima del escenario durante la representación.) Las primeras críticas y las ovaciones del público del estreno generan grandes expectativas. El célebre compositor es el galardonado Detlev Glanert.

Sentencia de muerte contra Rachel

En resumen, el contenido es esencialmente el mismo en todas las versiones: el rey Alfonso VIII de Castilla, muy católico y más tarde conquistador de los moros, que gobernó desde 1158/1169 hasta 1214, se enamora de la bella judía Raquel. A su esposa Eleonore no le gusta nada esta relación. Tampoco el ultracatólico Consejo de Estado. Al igual que la reina, sus miembros quieren que el rey deje su nido de amor y vaya a la batalla contra los moros. Alfonso es amenazado con el despido.

¿Trono o amor? Esa era la pregunta aquí. La respuesta del rey: firmó la sentencia de muerte contra Raquel. Fue llevado a cabo por sus secuaces. Al mismo tiempo, una maravillosa oportunidad para que la “multitud”, según el libreto, “saquee y devaste” la casa nido de amor. En aquella época no se llamaba “pogromo”. Hasta aquí todo lo convencional: impresionante y memorable en la ópera: gran arte en sonido, palabra e imagen.

Inquietante pasaje final

Pero luego llega el pasaje final, que no se especifica en el libreto. Es inquietante, por no decir escandaloso. Su mensaje visual es claro en sus imágenes y personal: la asociación con la guerra de Gaza es intencional y sugiere una inversión de los roles de víctima y perpetrador. La audiencia se traslada desde finales del siglo XII hasta 2024, equiparando a judíos e Israel. Casas destruidas, ciudades destruidas. Los espectadores vacunados por las imágenes de televisión reconocen inmediatamente: la Franja de Gaza.

No hay emblemas nacionales israelíes visibles en los aviones de combate, tanques y armas que se muestran en el vídeo, pero los talitim (mantos de oración judíos) de los hombres en el escenario no dejan lugar a dudas. Sin duda son judíos. Ellos también ven las imágenes de terror. Se presentan –tácitamente, sugiriendo de forma natural y sutil– como representantes de “los” judíos. Este pensamiento se impone visualmente: “Los judíos tienen la culpa”.

Uno se pregunta: ¿Deberíamos esperar un pasaje final similar en vídeo? La Sinfonía n.° 13, Op. 113 de Shostakovich, «Babi Yar», sobre la masacre nazi de la población judía de Kiev, basada en el poema homónimo de Yevgeny Yevtushenko, pronto debería publicarse. ¿Se muestra en la Ópera Semper?

Si hay una inversión entre víctima y perpetrador, entonces ¿por qué no este contraste de imágenes: primero la marcha triunfal de Hamás con los rehenes israelíes a través de Gaza el 7 de octubre de 2023 y luego las ruinas actuales en la Franja de Gaza? ¿Porque no es esa la lección histórica para los alemanes y para Alemania desde Adolf Hitler? No se debe iniciar una guerra a la ligera, porque la guerra no sólo es asesina, sino también suicida.

El riesgo es la muerte y la expulsión de los propios civiles -tanto de culpables como de inocentes-, así como la destrucción y pérdida del propio país. El 13 de febrero se conmemora el aniversario del terrible ataque a Dresde en 1945 y es una prueba de esta cruel ley de la guerra. Lo mismo ocurre con la actual guerra iniciada por Hamás.

El antisemitismo está legitimado

Esto se demuestra una vez más en la Ópera Semper: el antisemitismo tiene muchas manifestaciones. Sí, el peligro de la derecha está creciendo en Alemania. Pero también -y aún más- la hostilidad musulmana hacia los judíos. Y el antisemitismo de los izquierdistas y liberales de izquierda, especialmente en el mundo cultural, es metodológicamente más sutil, como se puede ver ahora en el “templo de la cultura” de la ópera Semper. Aquí, el antisemitismo se legitima de una manera pseudointelectual y contrafáctica.

Mi familia judía alemana regresó a Alemania desde Israel, mis abuelos en 1949, mis padres conmigo en 1954, yo en 1970 después de mi servicio militar en Israel. Hoy Alemania vuelve a ser un lugar donde los judíos corren peligro. Al final de una gran velada en la ópera llega el mensaje: “Los judíos tienen la culpa”, e incluso “ellos mismos tienen la culpa” del odio a los judíos. ¿A quién no se le pone la piel de gallina? Al final de la ópera maestra, nivel antisemita de “hornear, hornear pastel”.

Michael Wolffsohn es historiador. Acaba de publicarse su libro: “¿Nunca más? ¡Una vez más! Viejo y nuevo antisemitismo”. Herder-Verlag, Friburgo de Brisgovia.



Source link-58